Что такое экранизация аниме
Успешные экранизации аниме в Голливуде.
Причем в Грани будущего слили к херам концовку оригинала, заменив ее сраненьким и нелогичным хэппи эндом.
Сравнение Евангелиона и Тихоокеанского Рубежа притянута за уши.В еве роботы лишь фон ветхозаветной хрени и философии.
Амерский Олдбой в сравнении с корейским не выдерживает никакой критики. Это тот фильм, которого лучше бы никогда не было.
ЕВУ даже сравнивать не хочется с рубежом, настолько велика пропасть в крутости этих фильмов, хоть я и не любитель анимэ, но рубеж это одноразовый аттракцион. Про олдбоя не знал, спасибо, интересно, как воплощена в мульте сцена «прорыв через коридор» и есть ли она вообще там)
Где Паприка, блеать?
Матрица тоже не совсем по анимэ. Там произведения Филипа Дика большую роль сыграли.
Есть десятки манг, которые могли бы стать шедевральными фильмами и/или сериалами, если их экранизировать.
Ладно хоть Атаку Титанов сюда не переплели, это полный треш (именно фильм)
По поводу Олд-боя. Не соглашусь. Тут обратное заимствование. Идея фильма совпадает с историей о графе Монте-Кристо.
И как же в этот пост не попал трейлер Призрака в доспехах?
Да, гайвера в провальных фильмах ждал, но не ожидал, что он будет самым первым =). С аниме был знаком до фильма, и ещё в голожопом детстве, по сравнению с кровавым аниме 89 года, фильм казался чем-то на уровне черепашек-ниндзя. Хотя, справедливости ради, стоит отметить, что вторая часть фильма Guyver 2: Dark Hero вышла очень даже неплохой. Хорошая боёвка, Дэвид Хейтер в качестве ГГ, и сюжет с какой-никакой заявкой на оригинальность. Очень хочу, чтобы фильм выпустили сейчас, даже не представляю, насколько это могло бы быть круто.
в оригинальной манге олдбой чувак отсидел в камере 10 лет, в корейской 15 лет в комнате, в американской 20 лет и ему еще бухла давали лол
Пруфов, конечно же, не будет.
Я прямо вот как знал, что как только зайду сюда, то сразу увижу пачку комментов о том что ТР это не ЕВА.
Уважаемые фанаты Евангелиона, угомонитесь пожалуйста. Всем насрать.
тихоокеанский рубеж сразу full metal panic напомнил
Советую посмотреть фильм Порко Россо (Porco Rosso)
Режиссёр: Хаяо Миядзаки
Жанр: аниме, приключения, фэнтези
Год: 1992
Страна: Япония
Я думаю, что посмотреть стоит каждый фильм Хаяо Миядзаки, но сегодня я решил вспомнить пожалуй самый. взрослый и серьёзный из них.
А что касается минусов этой картины, даже если они и есть, это точно не тот случай, когда их нужно искать.
ВЛИЯНИЕ АНИМЕ НА КИНО: 8 ГОЛЛИВУДСКИХ ФИЛЬМОВ, ПОЯВИВШИХСЯ БЛАГОДАРЯ АНИМЕ
Голливуд любит аниме, а также черпать в нём идеи для своего кино. Ниже перечислено 8 произведений в той или иной степени почерпнувших идеи из аниме.
Идея фильма — проникновение в людские сны, не такая уж и уникальная. Взята она была из аниме режиссёра Сатоси Кона Paprika, которое, в свою очередь, было экранизацией одноимённого романа Ясутаки Цуцуи. Сам режиссёр фильма Кристофер Нолан в своём интервью признался что при создании фильма вдохновлялся Paprika. Таким образом Начало это такая высокобюджетная киноадаптация Paprika.
Большинство людей утверждает что фильм вдохновлён Evangelion, на что режиссёр Гильермо дель Торо называет Gigantor американскую адаптацию аниме Tetsujin 28-go, первого представителя жанра меха в аниме. Кто прав, — решать вам, но нам кажется, что ответ режиссёра немного странен, ведь понятно что первая в мире меха являлась источником вдохновения для всех последующих, более детальных же паралелей с этим аниме нами замечено не было.
вдохновлён — Kimba the White Lion
Возможно для многих это будет разрушением детский впечатлений, но всеми нами любимый Король Лев является, сделанной практически под копирку, адаптацией одного из первых в мире цветных аниме Kimba the White Lion. Режиссёр всячески это отрицает, но серьёзно, они похожи как две капли воды. Начиная с имени главного героя, заканчивая всеми самыми известными сценами мультфильма.
АТЛАНТИДА: ЗАТЕРЯННЫЙ МИР
вдохновлён — Nadia: The Secret of Blue Water
Оба произведения основаны на 20000 лье под водой Жюля Верна, но также есть и нечто другое объединяющее их, как то дизайн персонажей и прочее. Сами же создатели фильма отрицают параллели с данным аниме Хидэаки Анно по концептам Хаяо Миядзаки, так что решать вам.
Сам фильм не основывается на аниме, но один из финальных моментов фильма крайне его напоминает. Позже режиссёр картины рассказывает что в этом моменте он отдавал дань гению Акиры.
вдохновлён — Perfect Blue
Режиссёр картины Даррен Аронофски любит Perfect Blue. Настолько что выкупил права на неё, дабы сделать по мотивам два фильма. Также он самолично встречался с режиссёром аниме Сатоси Коном, так что уже ни для кого не секрет, что творчество Даррена основывается на данной классике аниме.
вдохновлён — Ghost in the Shell
Это пожалуй самый известный пример. Всегда когда вспоминают кино вдохновлённое аниме говорят про матрицу. И сами братья (уже нет) Вачовски открыто признаются в любви к классике киберпанка Мамору Осии и к аниме в целом. Их сюжет не настолько схож, но идеи — да. И именно Матрица была тем проектом кто в разы расширил интерес западных зрителей к такому явлению как киберпанк.
Сравнение фильма и аниме с 1:25
вдохновлён — Vampire Hunter D
Сюжет фильма основан на романе о Дракуле 1987 года. Однако само исполнение и персонажи фильма больше напоминают аниме Vampire Hunter D.
Аниме[18+]
49.2K поста 20.3K подписчика
Правила сообщества
— Соблюдайте правила Пикабу;
— Данное сообщество только для NSFW-постов, все остальные размещаются в основном сообществе;
— Пожалуйста, не оставляйте необоснованные негативные комментарии о тематике сообщества;
— Ставьте верные теги, подробнее читайте в этом посте.
— Не допускаются эротические арты с изображением детей и персонажей, изображённых похожими на детей;
Режиссёр всячески это отрицает
ну тут много за уши притянуто
Наверное, стоило запилить пост вне соо, ведь большинство анимушек и так об этом слышали.
» С меня хватит «. Falling Down, 1993, США
Сегодня верится с трудом, но так оно и есть: этот один из самых дерзких и оригинальных фильмов 90-х мог и вовсе никогда не увидеть свет.
А всё потому что история «Falling Down» выглядела «на бумаге» столь малопривлекательно, что ее банально никто не хотел покупать. И вот, когда уже многострадальную папку со сценарием хотели отдать на растерзание телевизионщикам, тут-то на подмогу ей и прискакала тяжелая кавалерия.
Майкл Дуглас тоже не подвел, примерив на себя совершенно непривычный для себя образ напрочь слетевшего с катушек неудачника. При этом настолько трогательного, что ему чаще сопереживаешь, чем осуждаешь, даром что он творит сплошное беззаконие, и не мелкое. В связи с чем легендарный папка Майкла Керк даже признался, что сынок и впрямь сыграл свою лучшую на тот момент роль, а слово голливудского титана в таком вопросе чего-то да стоит.
История эта вроде бы проста на вид, но психологически копает настолько глубоко, что в том котловане можно отлить фундамент небоскреба.
Самое забавное, что у скромного Фостера были все шансы спокойно дойти до дома жены, никого не трогая. Откуда его, скорее всего, после скандала увезли бы в полицейский участок, на чем кино бы и закончилось.
Чертовски колоритен и охотящийся на нашего бузотера полицейский детектив, почти-пенсионер по фамилии Prendergast (Роберт Дювалл).
И тем не менее Prendergast, в отличие от него, самообладание все еще не потерял. Вот только, что будет с ним завтра-послезавтра после очередной нервотрепки, об этом история уже умалчивает.
Разве что в жизни, когда подобное с кем-нибудь случается, всё оборачивается уже не так трагикомично, а просто трагично.
С другой стороны, на то оно и кино, чтобы преподносить нам правду с долей сказки, в которой, как известно, есть и намек, и добрым молодцам урок.
Вопрос лишь в том, насколько он для вас легкоусвояемый.
«Харли Дэвидсон и ковбой Мальборо». Harley Davidson and the Marlboro Man, 1991, США
К чему всё это было сказано?
История про двух харизматичных байкеров Харли и Роберте (Микки и Дон), которые живут веселым бродяжничеством, получилась зверски обаятельной и дерзкой. Вот не видевшиеся несколько лет приятели снова встречаются, кого-то бьют, сами слегка отхватывают для проформы, едут в в Лос-Анджелес со взаимными подколками и прибаутками.
Увы, но их любимый бар, где по сию пору тусовались все их старые кореша, владелец вынужден продать, так как некий жадный банкир буквально выгоняет его отсюда.
И, не мудрствуя лукаво, попросту ограбили инкассаторский броневик. В своем лихом ковбойском стиле и под заводной рок-н-ролл.
Или все-таки можно было откупиться? Путем ковбойского нахрапа и бандитского шантажа?
Но в любом случае кореша влетели по-крупному и теперь им придется за это расплачиваться. Как, впрочем, расплачиваться будут и те, кто на них наехал, ибо не на тех они наехали, пусть даже те наехали на них и первыми!
А вот чего картине недостает, так это ядреной авто- мотопогони (недолгая и «безобидная» на байках в зачет не идет). Даже обидно, что столь уместную сцену сюда не включили.
Впрочем, сей недостаток замечаешь лишь по прошествии фильма, а пока он вываливает на вас все свои достоинства, об этом даже и не думаешь.
В общем, как говаривал старик-отец ковбоя Мальборо, прежде чем покинул этот гавённый мир.
. Блин, да он так много чего наговорил, что всего навскидку и не упомнишь!
Но если бы вы спросили его, какое кино он хотел бы обязательно пересмотреть напоследок, прежде чем покинуть этот мир на букву «г», уверен, старик, не долго думая, назвал бы «Харлея Д. и ковбоя М.».
Ибо что же ещё он мог назвать, ну сами посудите?
10 знаменитых загадок из кино и наиболее распространённые теории, которые их раскрывают
Не каждый фильм даёт ответы на все повисшие в воздухе интриги. Иногда создатели картин умышленно умалчивают о некоторых нюансах, чтобы зрители сами строили теории или пытались вычислить истину с помощью оставленных в фильмах подсказках. А между тем признак хорошей картины — споры о тех или иных моментах, которые длятся годами после её выхода.
О таких загадках мы и хотим вспомнить. Все они на слуху и, вероятно, очень сильно интересовали и вас при просмотре. На какие-то из них уже дан более-менее однозначный ответ в виде признания режиссёра или вскрывшихся деталей из сценария, а другие по сей день остаются тайной.
Итак, несколько важных вопросов, на которые нам не ответили в самих фильмах, и вероятные ответы на них.
Сколько повторяющихся дней пережил Фил Коннорс? Columbia Pictures.
Фильм «День сурка» (1993).
В самом фильме показано 34 подъёма главного героя в одном и том же дне, если прибавить к этому числу все его устные упоминания о том, как он пытался расправиться сам с собой, то выходит 42 дня.
Сам же режиссёр фильма Гарольд Рамис признавался, что во время съёмок держал в голове отметку в 10 лет, а чуть позже уточнил, что времени должно быть больше — что-то между 30 и 40. В любом случае, как Фил умудрился не сойти с ума, неясно.
Но есть ещё кое-что. В первоначальном сценарии есть строчка о том, что на самом деле Фил зациклился аж на 10 тысяч лет! От этой идеи отказались, но звучит мощно.
Откуда у Джокера шрамы? Warner Bros.
Фильм «Тёмный рыцарь» (2008).
Рассказывая о своих шрамах, Джокер выдаёт две разные истории: в одной его так порезал отец, в другой — это сделал он сам из-за своей жены. Верить им, конечно, не стоит, и в сети давно гуляет популярная теория, заодно раскрывающая предысторию персонажа, о которой в фильме также нет ни слова.
Теория гласит, что Джокер — ветеран войны в Ираке, который получил свои увечья во время одной из боевых операций, после чего возненавидел закон своей страны и слетел с катушек. Когда Джокер рассуждает о несправедливости мира и власти в палате Харви Дента, он упоминает гипотетический подрыв грузовика с солдатами, возможно, намекая на свою собственную историю.
Что было в нераскрытой коробке FedEx? 20th Century Fox.
Оказавшийся на необитаемом острове Чак Ноланд оставляет нераскрытой одну коробку с ангельскими крыльями. Что внутри, нам так и не показали.
Режиссёр фильма Роберт Земекис шутил, что в коробке находился радиотелефон — позже даже был снят такой юмористический скетч. Но реальный ответ на эту загадку существует. В одной из версий сценария было написано, что в коробке находятся две бутылки соуса Сальса верде и письмо женщины, в котором она просила своего мужа вернуться. Той самой женщины, с которой Чак встречается в конце фильма.
Что было в чемоданчике? Miramax Films
Фильм «Криминальное чтиво» (1994).
Самым распространённым вариантом до сих пор остаётся теория о том, что внутри находится «высосанная» душа Марселласа Уоллеса. Соавтор сценария фильма Роджер Эвери также говорил, что сначала он и Квентин Тарантино хотели поместить внутри бриллианты, но это было бы слишком банально. В итоге было решено не придумывать что-то определённое.
На съёмках фильма внутри чемоданчика находилась лишь желтоватая лампочка, образующая то самое загадочное свечение.
Где находится Доминик Кобб в финале — во сне или в реальности? Warner Bros.
Режиссёр Кристофер Нолан говорил, что это неважно, а самое главное в том, что Доминик воссоединился со своими детьми. Но вполне однозначный ответ на вопрос дал актёр Майкл Кейн, который сам запутался и напрямую спросил у Нолана, что в фильме является реальностью. На это режиссёр ответил, что когда в кадре находится персонаж Кейна — это всегда реальность. А поскольку он присутствовал и в финальной сцене, значит это был хэппи-энд!
С другой стороны, дети Кобба, что в его снах, что в конце фильма, удивительным образом почти не изменились и носят схожую одежду. Эта деталь разбивается о факт, что для фильма были привлечены две пары детишек — помладше и постарше. То есть они всё же выросли, и таким образом главный герой находится в реальности.
Что касается волчка, то это обманка, так как на самом деле это тотем жены Кобба, а его настоящий тотем — обручальное кольцо, которое появляется на его пальце только во снах.
Кто оказался заражён в концовке? Universal Pictures
Ещё один жирный намёк на заражённость Чайлдса — не идущий из его рта пар на морозе. Впрочем, создатели фильма позже уверяли общественность, что просто забыли добавить его. Ну да, ну да, забыли они!
Погиб ли Ригган в конце? Fox Searchlight Pictures
Фильм «Бёрдмэн» (2014).
В финальной сцене главный герой Ригган выпрыгивает из окна своей больничной палаты, но когда его дочь Сэм бросается к окну, она с восторгом глядит куда-то в небо. Главная и довольно мрачная теория гласит, что Ригган погиб, выстрелив себе в голову тогда во время спектакля, а сцена в палате является его предсмертной галлюцинацией.
Также существует теория о том, что выход Риггана в окно — это символ его принятия собственной жизни. А его дочь, конечно, рада за него.
Как Джек Торранс оказался на фото 1921 года? Warner Bros.
Концовка объясняется двумя основными теориями: либо душа Джека была поглощена отелем (и некими злыми силами) после его смерти, а на этом фото как раз показаны все похищенные души, либо Джек на самом деле является реинкарнацией предыдущего представителя семьи Торрансов, который тоже был смотрителем в отеле. В любом случае — мистика!
Совершал ли Патрик Бэйтман все те убийства, что показали зрителям, или это происходило лишь у него в голове? Lionsgate Films.
Фильм «Американский психопат» (2000).
В целом концовка фильма заставила зрителей подумать, что они столкнулись с приёмом «ненадёжный рассказчик», и верить тому, что было показано до этого, не стоит.
Однако режиссёр фильма Мэри Хэррон в интервью довольно прозрачно намекнула на то, что не хотела придавать фильму неоднозначность в этом вопросе. Она призналась, что жалеет о том, что не слишком удачно расставила акценты, а Патрик Бэйтман — действительно серийный убийца.
Почему птицы сошли с ума и начали нападать на людей? Universal Pictures.
Лично Альфреда Хичкока, режиссёра знаменитого фильма, мало интересовали причины агрессивности птиц, ему хотелось лишь показать последствия. При создании фильма он вдохновлялся одноимённым рассказом Дафны Дюморье и реальным случаем, когда в 1961 году произошло несколько нападений птиц на жителей поселения Бодега-Бей в Калифорнии.
Существуют чисто символические теории о том, что в фильме показан вариант Страшного суда, то есть природа и другие силы наказывают людей за их пригрешения.
Но учёные выдвинули и более приземлённую гипотезу, объясняя как раз те события в Бодега-Бей. Всё дело в токсинах, которые могут выделять некоторые водоросли. Токсины дезориентируют птиц, и те начинают вести себя хаотично.
Кстати, в самом фильме есть и ещё одна загадка — что в итоге случилось с героями? Так как в финале они просто уезжают в неизвестность, окружённые следящими за ними птицами. Закончился ли на этом птичий апокалипсис или нет, мы так и не узнали.
«Миллион лет до нашей эры» (1966): легендарный фильм, покоривший когда-то СССР
Сейчас этот фильм вряд ли можно воспринимать серьезно.
Фильм вышел в советский прокат в 1968 году.
И сейчас это, скорее, фильм-ностальгия для тех, кто помнит те времена, когда динозавры, сделанные из папье-маше, казались cтpaшными, а Ракель Уэлч в своем меховом бикини была самой красивой женщиной.
Справедливости ради она и по нынешним меркам выглядит прекрасно.
Можно было бы, конечно, списать популярность в СССР этого фильма, в которым дерутся игрушечные динозавры, а люди говорят на тарабарщине (ведь тогда еще не было языка, миллион-то лет назад!) на то, что в советском кинематографе был дефицит зрелищных фильмов (и, разумеется, бикини).
Но этот фильм был популярен во всем мире.
В доказательство этого факта можно привести кадр из культового американского фильма Побег из Шоушенка (1994), где у главного героя на стене висел постер этого фильма.
И, несмотря на то, что миллион лет назад уже не было динозавров и еще не было людей, как утверждают ученые, фильм можно запараллелить с современностью.
Откинув в сторону этих игрушечных динозавров и черепах, мы увидим, что люди остались в принципе такими же, как и были «миллион лет» назад.
Ведь и сейчас полно злых и скверных людей, которые могут из-за пустяка разругаться, и одновременно есть люди, которые всегда готовы помочь тем, кто в этой помощи нуждается. И всегда были и будут те, кто в сложной ситуации бегает в панике, не в силах предпринять что-нибудь конструктивное.
Но нам и без этого понятно, что происходит на экране.
Отсутствие слов не мешает нам сопереживать героям и испытывать другие эмоции.
Кто-то может сказать, мол, что там говорить, сюжет прост, как дачные грабли.
Не соглашусь. Сюжет может быть и прост, но мастерство режиссера в том и состоит, чтобы он был понятен зрителю.
Вспомните, сколько есть фильмов, в котором и герои не замолкают ни на секунду, и закадровый тест кто-нибудь читает, объясняя то, что происходит на экране, а сюжет все равно не понятен.
И не потому что он такой сложный, а потому что у сценариста с режиссером проблемы с профессионализмом.
Так что я с удовольствием пересмотрела фильм (пару раз даже почти испугалась) позавид полюбовалась на стройную фигуру Ракель Уэлч
И и красивые глаза Джона Ричардсона.
Сейчас Ракель Уэлч 81 год.
Последние сорок лет она почти не снимается.
Из известных фильмов разве что Блондинка в законе (2001 год).
Да, это Ракель Уэлч.
Но свой след в мировом кинематографе она оставила. Возможно, ей в этом помогла меховое биkкини.
Один из родоначальников жанра «гендерная интрига» и кинематографе США
Я вас категорически приветствую!
Итак, по сюжету девушка Беверли Калхун выдает себя за принца Оскара, чтобы заявить о праве на престол по рождению, пока он восстанавливается после травмы, полученной ним во время катания на лыжах.
Тем временем она влюбляется в своего королевского телохранителя Дантана, которого сыграл Антонио Морено.
В результате нас ждут стандартные по нынешним временам (но не по тем) «вотэтоповороты!», не узнавание по голосу и чертам лица главных персонажей и т.п. ересь коюю вы можете прочесть в манге этого жанра.
Стрижка Дэвис под мальчика, получившая название «Beverly Bob», вызвала модное помешательство среди женщин США, а позже и всей Европы.
Фильм часто называют самым прибыльным фильмом актрисы Мэрион Дэвис из-за низких производственных затрат и больших кассовых сборов. Единственной проблемой при съемках был 10-дневный бой Дэвис с гриппом.
Копии фильма хранятся в Turner Broadcasting и Библиотеке Конгресса США.
Советую посмотреть фильм Порко Россо (Porco Rosso)
Режиссёр: Хаяо Миядзаки
Жанр: аниме, приключения, фэнтези
Год: 1992
Страна: Япония
Я думаю, что посмотреть стоит каждый фильм Хаяо Миядзаки, но сегодня я решил вспомнить пожалуй самый. взрослый и серьёзный из них.
А что касается минусов этой картины, даже если они и есть, это точно не тот случай, когда их нужно искать.