Эстас тонне кто такой
Эстас Тонне
Статья про то: кто такой Эстас Тонне, его творчество, биография, музыка, видео, фотографии, личная жизнь и его настоящее имя.
Кто такой на самом деле Эстас Тонне
Коротко про гитариста
Немного биографии
В сентябре 2001 года он переехал в Нью-Йорк и возобновил игру на гитаре в дуэте со скрипачом и уличным музыкантом Майклом Шульманом. В конце концов он начал путешествовать по всему миру в качестве сольного музыканта.
Эстас Тонне играет концерты в разных странах мира, а также выступает на уличных, йогических, художественных и других фестивалях. Эстас играет на 6-струнной классической гитаре, а также на флейте. Эстас является вегетарианец. Став взрослым, он редко оставался на одном месте больше года и поэтому он не относит себя к определённой национальной принадлежности.
Музыкальный стиль
За последние 20 лет Эстас провел в путешествии по всему миру, а его гитара стала для него своеобразным духовным проводником и инструментом для созерцания.
Эстас обладает уникальной и неподражаемой формой игры на гитатере с волшебным звучанием. Его музыка поистине завараживающая, а стили игры разнообразны от фламенго до музыки для медитации. Когда Эстас начинает играть на гитаре, народ в буквальном смысле отключается от физического мира, замирают входит в легкий трас, особенно если он играет композицию «Internal Flight».
Эстас Тонне выступал на таких международных фестивалях как: «Buskers Festival Stadtspektakel» (Ландсхут, Германия), «Aufgetischt Festival!» (Санкт-Галлен, Швейцария), «No Mind Festival 2013» (Швеция), «5th International Summer Music Festival 2013», «Venue for Revival», «Culture and Personal Development» (Пиргос, Греция), «International Summer Concerts 2013» (Греция), «Gara Vasara Festival 2013» (Рига, Латвия) и многих других, а так же посетил Минск в рамках гастрольного тура Bridging the Worlds.
Личная жизнь
Семьи у Эстаса Тонне нет, определенного места жительства нет, так как больше года он на одном месте не заднрживается. Вот, что он говорит по этому поводу.
На вопрос о личной семье и второй половинке он ответил так:
«Я думаю, что это аспекты души. Само понятие брака в традиционном смысле со временем будет исчезать (на самом деле это уже происходит). Потому, что в этом что-то неправильно. Неправильно то, как мы на это смотрим. Уже многое изменилось за 200 лет. Раньше было очень сложно развестись и прочее. Хотя если мы приедем в какой-нибудь маленький городок в любой стране, то до сих пор для женщины развестись невозможно, на нее косо будут смотреть соседи, она не сможет построить свою счастливую жизнь заново. Моя женщина на данный момент – это гитара. Но, скажу так, в моей жизни присутствует очень много сердечных сестер».
«Сердечных сестер» скорей всего можно взять в ковычки, как не крути инстинкт своё берет. Возможно я ошибаюсь по поводу инстинкта Эстаса и он один из немногих, которому венец одиночества по дуще.
Поклониц у Эстоса хоть отбавляй, даже те которые влюбились в него и многим из них это не нравится. Эстас говорит по этому поводу:
«Даже в моей истории жизни было много всяких встреч, и когда произойдет какая-то особая встреча, я просто пойму это».
Другие проекты
Время шестого солнца
По мимо сольных выступлений Эстас Тонне выступает в дуэтах со скипачами, барабанщиками и трубачами, так же Эстас выступает в трио группах.
Еще одним проектом, кроме музыкальных выступлений, стал проект создание фильма «Время шестого солнца». Про этот проект он говорит следующее:
«Его делает одна женщина, английский режиссер, которая ездила по всему миру. Она получила инициацию в Мексике. Есть легенда, что когда в мире прозвучат одновременно 80 000 барабанов, это будет официальным зовом пробуждения на земле. Это произошло в Мексике. И после этого она поехала по миру снимать разных потрясающих людей, задавая вопросы о жизни, о любви, о смерти. Потом она встретила меня в пути и попросила быть странствующим трубадуром, просто быть собой. Проект еще не закончен, но я надеюсь, она все-таки завершит его. Своими силами мы делаем сейчас какие-то маленькие зарисовки встреч, путешествий. В большом кино хотелось бы, конечно, поучаствовать, и думаю, когда оно придет, я буду знать. Не хочется участвовать в бессмысленном театре. Пусть это будет кем-то написано, но должна быть импровизация».
Дискография
Альбомы
Bird’s Teardrops (2019)
Cappadocia Dust (2019)
Timeless Burn Out in Budapest (2019)
Cuban Heart (2019)
Through The Tunnel (2020)
Spirit of Time (2020)
Impermanence (2020)
Mirror of Life (2020)
Wind Variations (2020)
Internal Flight (poetic version) (2020)
Chute the Chute (2020)
Bridging The Worlds (2020)
When Heart Speaks (2020)
Internal Flight Experience (2020)
Flower of Life (2020)
Vision (2020)
Биография гитариста Эстаса Тонне полна белых пятен. К сожалению, не так много известно об этом выдающемся музыканте. Мы постарались собрать как можно больше фактов о творчестве и жизни музыканта. И если фактов из биографии известно не так уж и много, то о его музыке можно говорить бесконечно.
Биография Estas Tonne
Эстас Тонне (Estas Tonne) родился на Украине 24 апреля 1975 года (44 года). Но сам музыкант называет себя «гражданином мира», не идентифицируя никак свою национальную принадлежность. Слушая его музыку, действительно можно поверить, что у Эстаса нет национальности, ведь в его мелодиях можно услышать смесь и ритмы десяти разных культур.
Эстас начал играть на гитаре с восьми лет, но после переезда его семьи в Израиль оставил музыку на целых 11 лет. И только в 2001 году, когда Тонне стал жить в США, он снова вернулся к музыке. За последние десять лет он дал более 2000 концертов.
Рассказывая биографию Эстаса Тонне, нужно отметить тот факт, что помимо Израиля и США гитарист успел пожить в Мексике и в других странах, но нигде музыкант не задерживался надолго, все время стремился вперед.
Как говорит сам Эстас Тонне: «Для меня музыка стала домом моей души». Игру же на гитаре он называет «гитарной йогой».
Музыкальный стиль
Эстаса Тонне по праву называют современным трубадуром, ведь последние 20 лет он провел, путешествуя по всему миру, а его гитара стала для музыканта своеобразным духовным проводником и учителем. Игра Эстаса Тонне завораживает, и очень часто его музыку называют голосом вселенной.
В музыке Эстаса Тонне можно уловить смесь различных жанров. В ней сочетается и классическая гитара, и фламенко, и джипси, латинские ритмы, и даже электронная музыка. Большую роль в творчестве музыканта играют эмоции. В его мелодиях сочетаются счастье и нежность, напряжение и сомнение, злость и страсть. Именно вплетение человеческих эмоций в музыку делает стиль Тонне поистине уникальным.
Одной из главных составляющих его стиля является импровизация. На его музыку влияют все те люди, которых Эстас Тонне встречает на своем пути, поэтому одна и та же мелодия каждый раз звучит по-новому.
Музыку Эстаса Тонне можно услышать в самых разных местах. Он играл в сотнях больших городов и маленьких деревнях, в концертных залах и на улицах, исполнял музыку для бедных и богатых, выступал на больших фестивалях и маленьких вечерах для нескольких гостей.
Звуки вселенной
На пути правды я падал и падал, но поднимался снова и снова, продолжая идти. И я по-прежнему двигаюсь вперед по этой чудесной дороге памяти, которая называется Любовью.
Путешествуя по миру, Эстас Тонне впитывает в себя различные культуры, что находит отражение в создаваемой им музыке. Игра Тонне настолько виртуозна, что кажется, будто сама жизнь вплетается в создаваемую им мелодию, интегрируется эмоционально и технически, акустически и динамически. Все это так гармонично сочетается, что многие называют музыку Эстаса Тонне истинными звуками вселенной.
Музыку формируют две противоположные составляющие: основополагающее «Я знаю» и уникальная импровизация, которая берет свое начало в «Я не знаю». Такой подход к созданию музыки одновременно охватывает и основы, и свободу ее создания.
Его музыку также можно назвать медитативной в том смысле, что она представляет собой эмоциональную биографию. Каждая мелодия звучит по-разному и воспринимается по-иному слушателем в зависимости от эмоционального состояния и музыканта, и того, для кого он играет.
Другие проекты
Помимо сольных концертов Эстас Тонне часто выступает в дуэте с другими музыкантами, например, со скрипачом Майклом Шульманом. Он принимает участие в разнообразных кинопроектах, увлекается поэзией, медитацией во время танцев.
Еще одной вехой биографии Эстаса Тонне стало участие музыканта в документальном кинопроекте «Время шестого солнца» (Time of the sixth sun), где он представлен путешествующим трубадуром, который оказывает большое влияние на общество и весь мир, в то же время переживая собственные внутренние изменения.
The Song of the Golden Dragon
Та же самая трансформация происходит и с самой композицией The Song of the Golden Dragon, которая изменяется в зависимости от времени и эмоций исполнителя и слушателей.
Эстас Тонне — биография, личная жизнь гитариста, фото
Эстас Тонне — биография
Эстас Тонне родился 24 апреля 1975 года в городе Запорожье. В 8 лет он впервые взял в руки гитару и упорно оттачивал свое мастерство на протяжении всего детства. Но в 1990 году его семья переехала в Израиль и ситуация изменилась. Смена обстановки, потеря друзей и большие жизненные перемены заставили молодого виртуоза отказаться от музыки на 11 лет.
Начало великой карьеры
В 2001 году Эстас Тонне переезжает в США, где создает дуэт с известным скрипачом Майклом Шульманом и выступает на разных площадках Нью-Йорка.
Обретя поклонников и определенную популярность, музыкант делает свой первый большой прорыв – выступает на общенациональном концерте, посвященном жертвам «11 сентября».
Формирование стиля
Начиная с 2002 года, Эстас Тонне активно гастролирует по всему миру. Он дает концерты в Индии, Мексике, Израиле и в странах Европы. Именно в это время формируется тот уникальный стиль, который принес ему мировую известность. Слушая пластинки и живые выступления музыканта, критики в унисон отмечали мощный раскатистый звук, яркое сочетание соло, ритма и базовой линии. Им пришелся по душе уникальный стиль, объединяющий авторские идеи и мотивы национальной музыки многих стран.
Успехи и жизненный путь
С 2002 по 2017 год, Эстас Тонне дал около 3 тысяч концертов, посетил более сотни государств, записал 10 альбомов и завоевал статус музыканта-виртуоза. Он выступает как на крупных, так и на небольших сценах и продолжает развивать свой уникальный стиль, дополняя его с каждой новой композицией.
Эстас тонне кто такой
Его игра на шестиструнной акустической гитаре, соединяя ритм, соло с цельной базовой линией и наращиванием раскатистого сильного звука, завораживает. Благодаря замечательной технике игра гитариста напоминает оркестровое звучание. В его страстных мелодиях, наполненных меняющимися настроениями и эмоциями, слышны классические, латиноамериканские, цыганские, рок мотивы Порой его музыка веселая и радостная, временами – печальная и меланхоличная. Однако неизменно она магнетизирует, кружит голову, вдохновляет. Все это о талантливом современном исполнителе Эстасе Тонне.
Станислав, так назвали его родители, увидел свет в апреле 1975 в украинском городе Запорожье. С восьмилетнего возраста стал учиться играть на гитаре. Ему повезло с учителем, который привил мальчику любовь к мировой музыке. В тяжелые 1990-е годы семья Тонне переехала в Израиль. В течение 11 лет юноша не занимался музыкой.
В том же 2002 Эстас стал давать концерты в различных странах, путешествуя по миру. Его стиль в процессе этих выступлений стал узнаваем. Уникальное исполнение гитариста отличается удивительной яркостью, а его творчество принадлежит всем людям без оглядки на культурные и возрастные отличия. Ведь музыка в исполнении Эстаса Тонни вдохновляет человеческие души.
В последние годы музыкантом, выступающим на клубных и фестивальных площадках, сформировано мощное андеграунд течение. Начиная с 2003, продано порядка 50 000 компакт-дисков. В контакт-листе гитариста – больше 6 000 фанатов.
Эстаса Тонни можно назвать истинным трубадуром современности, одаренным музыкантом, интересным рассказчиком историй. Его музыка, проникая в сердца и души слушателей, делает мир красивее и добрее.
Эстас Тонне: «Сегодня мы освобождаем животных, как 200 лет назад освобождали рабов»
Репост
Его называют современным трубадуром, гитаристом-виртуозом и скитальцем. Эстас Тонне много лет странствовал по миру, играя на улицах городов. Благодаря одному из таких выступлений его узнал весь мир: снятое около 9 лет назад видео набрало десятки миллионов просмотров. Затем Эстас стал выступать на сцене и участвовать в международных фестивалях. Язык музыки позволяет ему общаться с людьми из разных уголков мира и делиться своими знаниями.
В интервью Vegetarian Эстас рассказал, почему не играл на гитаре 10 лет, отразились ли на нем ограничения 2020 года и над чем работает сегодня. Мы также поговорили о вегетарианстве, медитациях, свободе и океане жизни.
– Что значит быть трубадуром в современном мире?
– Хотя в настоящий момент было бы неверно полностью идентифицировать себя с трубадуром, годы странствий по миру и уличные выступления – это яркий, долгий и, видимо, ключевой этап на пути творческого раскрытия того Эстаса, которого вы знаете сегодня.
В древние времена существовали трубадуры, барды и менестрели – те, кто играл инструментальную музыку, аккомпанировал себе на лютне или других струнных инструментах и рассказывал истории, связанные с духовными и политическими явлениями, а также развлекал народ.
Как и у всех, кто родился в Советском Союзе, у меня, по сути, нет одной-единственной родины. Я соприкасаюсь с огромным количеством культур. Часто живу в странах, в которых даже не могу говорить на местном языке.
– Насколько я знаю, ты долго не задерживался ни в одной стране, максимум останавливался на месяц и снова отправлялся в путешествие. Однако с 2020 года мы географически ограничены. Как и где ты проводишь это время?
Многие годы мне не удавалось так долго задерживаться на одном месте. Сейчас такая остановка нужна, чтобы пересмотреть какие-то креативные вещи, материалы, которых бесконечно много: не только музыка, но и письмо. Я вел дневник 20 лет, и мне есть, куда заглянуть! Оказалось, что информации еще больше, так как сохранились и записи из детства. Они позволяют сделать тотальный пересмотр, погрузиться внутрь себя, своих семейных и личных историй, внутреннего ребенка, юноши, взрослого человека, мужчины. Погружаясь, мы начинаем замечать повторения. Такое погружение происходит со мной сейчас. В настоящий момент во мне нет острой потребности ездить по всему миру, чтобы себя выразить. Чувствую, что настало время позволить выразиться тому, что давно в себе ношу и никак не могу отпустить. Нужно отдать это миру! Еще предстоит понять, в какой форме оно хочет быть явлено: может быть, это будет книга, несколько книг или фильм. Это и сказки, и потенциальные сценарии.
С мая 2019 я закончил ряд проектов, посетил несколько стран, но отсчет моего стационарного пребывания в Австрии был начат в ноябре того же года, еще до «пандемии». Так что вся эта карантинная ситуация меня особо не коснулась. Естественно, осенний тур 2020 пришлось перенести на осень 2021-го, но до сих пор непонятно, как это будет. Спешки нет, мне есть чем заниматься сейчас.
– Есть ли страна, которую ты считаешь своим домом? Или это весь мир?
– Ты говоришь на 4 языках, помимо языка музыки. На каких?
– Русский – язык, который мне передали родители, ведь я родился в Украине, в Советском Союзе. Также английский, мексиканский испанский и иврит (я много лет провел в Израиле).
– Эстас – это форма испанского глагола «быть». Как ты решил изменить имя?
– Я ничего особо не менял, лишь добавил одну букву – английскую «Е», или испанскую «Е». Родители назвали меня Стасом. Это имя казалось мне не совсем полным, а Станислав слишком официальным.
История, связанная с появлением имени Эстас, случилась в Лос-Анджелесе, в 2003 или 2004 году. Я собирался сделать визитную карточку (тогда уже кочевал по Калифорнии), и нужно было ее подписать. Однако мне не давала покоя мысль о том, что в имени Стас должно быть что-то еще. Перебирал варианты, но ничего не было близко. К тому моменту я еще не бывал в Мексике и не говорил по-испански. Но вдруг, как в фильме или в мультике, передо мной всплыла буква Е. Я произнес «Эстас» и почувствовал себя дома! С того момента и проявилось это имя.
Многие сегодня пытаются звать меня Стасом, но мне приходится отвечать, что Стас – это уже не я, он жил другой жизнью. Конечно, не стоит ожидать того, что родители будут называть меня иначе. Но сам себя сейчас я ощущаю Эстасом. В имени Эстас есть заряд музыки! Estas Tonne с разных языков переводится как « you are tone » – «ты звук».
– Пойти в музыкальную школу было твоим желанием?
– Моя тетя – преподаватель фортепиано, дядя был довольно известным в СССР конферансье, объездил весь Союз, довольно много артистов было (и есть) в нашей семье по линии отца. В 7 лет меня отвели за ручку учиться играть на фортепиано, но оказалось, что из-за сколиоза это было нежелательно. Спросили, хочу ли пойти на гитару. Ребенок (я) ответил: «Хорошо».
Тогда у него были другие интересы – например, гонять в футбол, лазить по фруктовым деревьям. Но ребенку повезло: у него был учитель, который смог увлечь его и привить интерес к культурам мира. Он все время находил для меня то, что соответствовало моему характеру, а я был мальчик темпераментный и неусидчивый. Это были различные танцы: бразильские, кубинские, испанские, арабские, еврейские, танго, румба, вальсы. Только благодаря этому учителю я смог отучиться 5 лет и еще остаться на гитарном факультете.
Потом, когда мы переехали в Израиль, жизнь изменилась, и мне пришлось отложить гитару вообще. Но настоящий подарок не уходит навсегда! Поэтому, когда я уже играл на улицах Нью-Йорка, Лос-Анджелеса, Парижа, Дублина, было ощущение, что это происходило со мной не одну жизнь! Дело не в том, чтобы достичь какого-то мастерства и знать много аккордов, потому что музыка – это не аккорды. Важно ощущение этого трубадурства – воспоминание того, что это мне до боли знакомо и повторяется тысячи лет, из жизни в жизнь … Может быть, я играл на другом инструменте и в другой вариации, но мне это очень близко. Как еще объяснить тот факт, что человек может объездить с гитарой полмира? Я мог приехать в незнакомый город, точно зная, куда именно мне идти играть, как расположиться в таком месте, где присутствует больше элегантности, красоты, где есть фонтанчики, а также публика. Это был и заработок, и место встреч, и потрясающие ситуации, за которыми я наблюдал и записывал их. И это было знакомо мне на уровне какого-то путешествия души.
Иногда на выступлениях в зале мне этого не хватает. Да, спонтанность концерта остается, но прописанные даты – я совсем не так привык жить. Тем не менее, это тоже интересно . Очень важно оставлять время для себя и своих экспромтов.
– Каждый ваш концерт – это абсолютная импровизация?
Записи я называю открытками – в них лишь воспоминания о моменте! А в спонтанном моменте может быть и прошлое, и настоящее, и потенциальное будущее. Из момента вытекают новые вариации, которые создают новые миры, а они, в свою очередь – новые потенциальности. Я просто наблюдаю за этим. Путешествия (музыка – прим. ред.) могут длиться 2-3 часа. Это – вариации, которые абсолютно спонтанно выражают себя, вытекают одна из другой. Мы не можем раздробить океан на кусочки и дать им имена. Это уже не будет океаном. Но это не всегда понятно людям. Они пришли, чтобы послушать, например, Golden Dragon. Я отвечаю им, что Golden Dragon звучал сегодня 3 часа! Но он стал чем-то другим. Конечно, иногда я чувствую, что отдельные истории хотят выразить себя, и могу сыграть их, но все равно, это уже будет другая вариация, темп и динамика. В этом для меня – правда жизни! Иначе это – конструкция. Она может быть прекрасной, но я не чувствую, что мне это нужно.
– Почему же некоторые люди сравнивают музыку с математикой?
– В этом тоже есть правда, но, если мы смотрим не от формулы к музыке, а, наоборот, от музыки к формуле. Например, в музыке народов мира тоже есть математика и формулы, но внутри этой формы всегда будет неизведанное. В этом присутствует правдивость (неподдельность, естественность) – истинный момент, который мы не построили из головы по формуле. Потому что можно, как это сегодня происходит в мире музыки, изучить досконально Моцарта, Баха, вывести формулу и создать что-то в точном соответствии с ней. И это будет красиво, но от ума, ненастоящим. Настоящий поток, океан – это совсем другое!
– Когда ты впервые играл на улице и когда впервые ощутил, что момент выражает себя через музыку?
– Мой самый первый опыт игры на улице был лет в 15-16 в Израиле. Мы просто что-то лабали, чтобы заработать несколько монет и почувствовать себя независимыми. Это происходило пару месяцев, после чего я гитару отложил.
– Чтобы быть в таком состоянии, люди занимаются медитациями. Ты тоже их практикуешь?
– Здесь существуют, как минимум, два Эстаса – один живет на сцене, а другой сталкивается с бытовыми вопросами. В реальной жизни нам постоянно приходится сталкиваться и с бюрократией, и с бытом. У нас есть тело, мы едим, ходим за продуктами и т.д. Поэтому любые практики, которые позволяют нам включаться и быть в состоянии момента, необходимы. Я медитирую несколько раз в день, иногда занимаюсь йогой. У меня есть определенная диета, с которой я экспериментирую много лет.
– Как ты пришел к вегетарианству?
– Я вырос в семье, в которой вегетарианство было чем-то непонятным. В детстве, в середине 80-х, пожилая пара из Грузии, которая жила в Запорожье, пригласила нас с бабушкой на ужин. Мы пришли и не поняли, когда подадут еду, потому что на столе были одни салатики и травки. Я до сих пор с потрясением вспоминаю эту пару, ведь быть вегетарианцем в Советском Союзе было чем-то невероятным!
– То есть вегетарианство случилось с тобой также спонтанно?
– Есть ли параллель между тем, что ты пришел к этому чувствованию мира, и музыкальным потоком?
– Наверняка этот звук меня многому научил и многое включил внутри моего сознания! Я смотрю на жизнь этого мальчика (Эстаса), на то, где он рос, что с ним происходило, и понимаю: из той прежней жизни остались только родственники и еще несколько человек. Произошли явные изменения во мне. Звук способствовал этому.
– Религиозный ли ты человек? Во что ты веришь?
– А что для тебя правда?
– Когда не нужно говорить об этом. Разве океану нужно доказывать кому-то, что он океан? Нужно доказывать что-то птице, которая сидит на ветке и поет песню весны? Надо просто наблюдать и отвечать на вопросы самому себе, а не следовать за какими-то сообществами, корпорациями или кампаниями, которые якобы вещают правду.
– Мне сложно представить тебя, идущим в магазин за продуктами или занимающимся другими бытовыми делами…
– Я абсолютно нормальный человек с нормальными желаниями, которые должны проявляться! На заправку заехать, в магазин зайти, приготовить еду, убрать в доме, поиграть, прогуляться, ответить на сообщение – это тоже проявление того, что должно быть.
– Считаешь ли ты себя свободным, или правила тебя ограничивают?
– Если у нас есть сопротивление каким-либо правилам, это отображает действительную нашу свободу. Можно сказать, что я – странствующий трубадур: тот, кто свободен от всего, тот, кто идет, а ветер развевает его волосы (улыбается). Но это только часть меня, а другой части нужно иногда иметь дело с бюрократией: тем, что связано с печатями, документами, паспортами, визами, бухгалтерией. Есть какое-то сопротивление этому, и я вижу, что не совсем свободен . Абстрагироваться от реальности полностью не получится.
Говорят, если хотите узнать, насколько вы свободны, поезжайте к своим родителям. Я это делаю довольно часто! Что я могу рассказать родителям, которые меня знают с первой секунды появления в этом мире? Неважно, какое сознание у Эстаса сейчас, что он делает в этом мире, кем стал и чего добился – есть как минимум два человека, которые помнят его только появившимся на свет. Да, он может рассказать им про вегетарианство, осознание, медитации. Раньше мама сидела и разговаривала со мной часами, теперь мы немного поменялись ролями.
– Что значит вспомнить себя?
– Каждому из нас дано вспомнить то, что нужно вспомнить. Важно достичь духовной связи внутри себя с этим всем – вне истории этой жизни. Это и есть часть воспоминания себя. Сколько жизней в одной жизни! Сколько жизней прожил Эстас! У него каждый год в Америке ощущался как 10 лет. Он шел против течения, вне графика, вне расписания и материального приземления – не было банковского счета, вообще ничего! Сегодня он ночевал здесь, через пару недель – в другом месте.
Сегодня у меня другая жизнь. Мне пришлось пощупать всю эту материальность. Я был абсолютно вне системы, а сейчас оказался в ней! Все подвязано к онлайну, к банковским операциям. Тем не менее, если говорить о свободе, то есть хорошее выражение – быть в миру, но быть вне этого мира! Когда Эстас на сцене, его нет в материальном мире. Другой же – в нем присутствует. Также внутри меня живет мальчик, юноша, пират, цыган, потенциальный дедушка и не только. Как с ними быть со всеми? (улыбается)
– В скольких странах ты побывал?
– Никогда не считал. Практически вся Европа, очень много мест в США, частично Южная и Латинская Америка, немного Ближнего Востока. Пока не был в Японии, Новой Зеландии, Австралии. Хотя, когда думаю о Японии, я ее будто знаю. Такое же ощущение было и с Кубой, где я побывал. Однако в первые дни моего пребывания в этой стране я чувствовал большое сопротивление, и мне даже хотелось немедленно уехать. Сложно было видеть огромные контрасты и несправедливость. Но спустя неделю пришло понимание: если люди живут в таких условиях, значит, почему-то нужно, чтобы они находились именно там.
– Кстати, о несправедливости. Ты хотел бы изменить мир?
– Раньше хотел. А сейчас я вкладываю в этот мир понемногу, что могу, и не требую от него измениться! Мир таков, потому что он так устроен. Желать, чтобы этот мир был всегда красивым, добродушным и радостным – это пребывать в иллюзии. Но почему мы мечтаем об этом? Потому что внутри нас существует источник такой правды, возможно, воспоминания. Может быть, это построено на потенциальности, к которой мы могли бы прийти здесь. Но отвергать, что сегодня есть ужасы, потрясения, уродства и войны – значит отрицать то, что неразделимо существует внутри нас. Желание изменить мир появляется в каждом человеке, в котором что-то раскрывается.
Мир – это зеркало! Нужно еще глубже изучать себя, свои потайные хранилища, в которых спрятаны разрушительные программы, боль, в том числе из родовых историй. Есть причина, почему мы рождаемся именно в такой семье, в таких условиях, на такой-то улице и в конкретном доме, говорим на таком-то языке, окружены определенными людьми! Каждый видит мир по-своему! Так какой именно мир менять? Давайте менять мир внутри себя! Тогда и других изменений не потребуется.
– Когда границы откроют, приедешь с концертом в Россию?
– Несколько концертов перенесены на осень 2021 года. По идее, они должны состояться, но пока не совсем ясно. Сейчас во всем мире происходит глобальный процесс. Топать ногой и говорить: «хочу, чтобы было, как раньше!», – невозможно. Нужно наблюдать, что происходит в данный момент, и куда это нас ведет. Если нас приведет в Москву – с радостью. И это не только Москва, но и Питер, Сибирь, а также Украина, Прибалтика. Я вырос в Советском союзе и никогда не участвовал в этих разделительных программах. И не участвую сегодня. Я приезжаю на встречу с людьми, и неважно, где она, эта встреча. Но мне, безусловно, близко приезжать туда, где можно выражать себя на родном языке – русском. И на языке музыки, естественно.
– То есть, как раньше уже не будет? Как ты думаешь, для чего эти перемены?
– Что ты пожелал бы тем, кто читает это интервью?
Спокойствие или буря эмоций?
Травяной чай или свежевыжатый сок?