Цвета в аниме и их значения
Я постараюсь рассказать вам, как какой-то конкретный цвет определяет личность персонажа и его характер, Поэтому данная статья будет полезна, как просто любознательным, так и начинающим художникам, которые хотят создать своего персонажа и не могут определится с цветовым решением в дизайне. Ну, начнём пожалуй
Введение и основы цветоведения
Ну, раз мы говорим о цвете, то начать пожалуй стоит с цветоведения. Я не буду нагружать вас тоннами информации и идти сильно в глубь, а расскажу лишь основную информацию, которая вам пригодится далее. Начать стоит с цветового круга
Тёплые цвета находятся в верхней правой части круга, там находятся красный, жёлтый, оранжевый и даже оттенок зелёного попадает. Думаю, говорить почему эти цвета называют тёплыми нету смысла.
Холодные же находятся в нижней левой части и являются оставшимися цветами, то есть синим, зелёными, фиолетовым.
Собственно зачем я вам всё это объясняю?
В условиях аниме эти два вида цвета делят персонажей на две разные категории.
1. В холодных цветах обычно показывают спокойных и слегка апатичных персонажей, их еще называют кудере.
2. В тёплых же цветах у нас идут более резкие и активные персонажи, зачастую это какие-нибудь цундере персонажи.
Но сразу стоит сделать оговорку, чтобы вы не воспринимали это как аксиому, шаблон иногда может рваться и дальше вы увидите тому доказательства. А сейчас, давайте перейдём непосредственно к основной части и поговорим о значениях разных цветов по отдельности.
В аниме же, белый цвет символизирует спокойствие персонажа, возможно его апатичность и хладнокровие. Белый цвет может показывать их сдержанность и в то же время лаконичность. Но давайте рассмотрим несколько примеров.
В аниме персонажи в чёрном обычно представлены как злодеи или антигерои, из действия спорны, а сами они лишь преследуют свои цели не обращая внимание на интересы других.
Но какой смысл эти цвета несут в аниме? В природе яркий раскрас насекомых или животных говорит о их опасности, здесь ситуация чем-то схожа. Яркими цветами показывают довольно неусидчивых и оживлённых персонажей, желтый ближе к генки персонажам, то есть жизнерадостным, активным, общительным, красный, как символ какой-то угрозы, больше к цундере персонажам, поскольку показывает их агрессивный и жестокий настрой.
Но, как я уже говорил, цвета могут не совсем совпадать с характером персонажа и сейчас я вам покажу еще один пример.
Эсдэт и Гиаччо. Два персонажа управляющие силой льда и не удивительно, взгляните как у них холодная палитра цветов, прямо говорящая нам о их возможностях, а также белая одежда, которая подчёркивает их хладнокровие и рассудительность в бою (хотя к Гиаччо это не относится, но у него есть оправдание в виде ярких красных очков и ботинок).
Итог
Ну, про все основные цвета и их значения я рассказал, так что давайте теперь подведём итог и в качестве последнего примера я возьму двух героев, которых все из вас знают.
Аска и Рей, бесконечный спор и конфликт, по факту прародители своих архетипов, такие разные но идеально передают посыл всей этой статьи и моего разбора.
Не вижу смысла по отдельности описывать каждую героиню, все вы и так знаете их характер. Взгляните на дизайн Аски, все цвета тёплые и очень выразительные: оранжевый, красный. даже немного зеленого есть, когда у Рей все цвета наоборот холодные и блеклые.
Значение цветов
Волнение, любовь, сила, Флориография (язык цветов) — символика, значение, придаваемое различным цветам для выражения тех или иных настроений, чувств и идей. В Викторианскую эпоху язык цветов использовали для тайного выражения чувств, в тех случаях, когда о них нельзя было говорить открыто.
Язык цветов может быть реализован как с помощью использования разноцветных предметов, раскраски объектов, так и путём создания цветочных композиций из живых растений — букетов, венков и т. п.
Далее будут приставлены таблицы цветов с их значениями в разных понятиях.
2) доброта, доверчивость, открытость, большая душа, которая может впустить в себя кого угодно.
Приверженность этому цвету может означать желание уединиться, скрыться от назойливого внешнего мира и предаться своим мыслям, что способно повлечь за собой развитие депрессивных состояний. Также чёрные оттенки могут сигнализировать о намерении совершить преступление или о наличии мыслей сделать что-то выходящие за рамки общепринятой морали.
Победоносный цвет психологически воспринимается как агрессивный и будоражит мысли. В рекламе или в дорожных знаках играет роль «повелителя», побуждая совершить то или иное действие.
Это оттенок неуверенности в себе и ухода от реальности. Сильные и самостоятельные женщины обычно не причисляют себя к поклонницам этого цвета. Чаще всего окружают себя розовым «туманом» девушки, чтобы создать имидж беззащитности, вызвать сочувствие.
Любой оттенок зелёного означает стремление к стабильности и возрождение жизни.
Это оттенок неуверенности в себе и ухода от реальности. Сильные и самостоятельные женщины обычно не причисляют себя к поклонницам этого цвета. Чаще всего окружают себя розовым «туманом» девушки, чтобы создать имидж беззащитности, вызвать сочувствие.
Как рисовать кожу? Связь цвета и света
Как подобрать цвета при рисовании кожи? Как поменяется цвет объекта в зависимости от цвета освещения? Разбираемся с этими и другими вопросами в статье.
В прошлом уроке художник Марко Буччи показал, как придать объём портрету и понять работу освещения. В этом уроке он расскажет, как нарисовать кожу реалистично и как подобрать цвет в зависимости от освещения.
Прекрасные новости: нет такого понятия, как «правильные телесные цвета». Можно окрасить свою кожу в любые мыслимые цвета — и она всё так же будет выглядеть кожей.
У кожи нет одного цвета. Можно выделить три основные цветовые зоны:
Разберёмся в этом на куда более простой форме, чем человеческая голова, — на яйце.
Придадим ему базовый бежевый цвет — Марко для обоих примеров использует цвета с палитр выше, взятых с картин. Теперь для верхней части лица двигаем ползунок на нашем цветовом круге от базовых цветов в сторону охровых оттенков. Цвет не должен быть насыщенным жёлтым, лёгкого оттенка будет достаточно.
Получившийся цвет будет отличаться на двух стадиках, потому что у них разные базовые цвета. Эффект, которого мы хотим добиться, от этого не станет другим. Тот же приём мы используем и для «красных зон» — двигаемся от базы в сторону красных оттенков. Цвет не должен быть ярко-алым, достаточно того, что он будет «краснее» предыдущих использованных цветов.
Пришло время для более прохладной нижней зоны — рисуем её по тому же методу. Скорее всего, если вы выберете для стадика другие работы, вы получите визуально другой результат. Но это хорошие стартовые точки для достоверных телесных цветов.
Прежде, чем идти дальше, нужно разобраться с теплохолодностью. Слова «тёплые» и «холодные» в отношении оттенков описывают не конкретные цвета, а отношения между ними. Каждый оттенок на цветовом круге может быть тёплым или холодным в зависимости от контекста.
Вся эта идея базируется на утверждении, что одна часть цветового круга – это тёплые цвета: красные, жёлтые, оранжевые, словом, те, при взгляде на которые представляется жаркое пламя (ауч). Другая часть – голубые, фиолетовые и т.д. – холодные, стереотипно представляемые цветами льда, снега, воды и всего холодного. Остальные оттенки принято считать «переходными» от тёплых к холодным и обратно.
В какой-то мере такие определения справедливы, красный часто ощущается более тёплым по сравнению с синим, но этот подход упускает нюансы. Художникам чаще всего приходится иметь дело с цветами, которые находятся ближе друг к другу на цветовом круге, и тогда определить, какой из них теплее, уже не так просто.
Сравним эти два цвета:
А теперь взглянем на такой вариант:
А теперь сравним эти цвета:
Этот подход основывается на модели, согласно которой цвет «двигается» по цветовому кругу в зависимости от освещения. Поговорим об этом подробнее.
Локальные, они же базовые цвета – это не то, что видит наш глаз. Человеческий глаз видит комбинацию «базовый цвет+свет».
Посмотрим, как это работает, на цветовом круге. Для начала определимся с базовым цветом. Нам подойдёт этот красный:
Для простоты восприятия нарисуем шар этого цвета. Сейчас это выглядит как плоский круг, окрашенный в единый базовый цвет.
Источником света пусть будет обычная лампа накаливания жёлтого цвета.
Сперва мы разделим шар на зоны света и тени. Пока мы не используем другие цвета, а лишь меняем светотеневой тон нашего базового красного.
Реальная смена цвета произойдёт далее. Раз уж мы говорим про свет, то начнём с цвета освещённой стороны. Мы помним, что свет – сильнейший фактор, влияющий на цвет, поэтому жёлто-оранжевый оттенок света будет «тянуть к себе» наш базовый красный.
Мы не трогаем насыщенность. Оба эти цвета довольно насыщены и чётко располагаются в «тёплом» секторе цветового круга, поэтому больших перемен в температуре ждать не стоит. Степень сдвига цвета от базового красного в сторону жёлтого зависит от силы света, направленного на объект.
Если источник света достаточно интенсивный, то его цвет может полностью замещать базовый цвет предмета, как на примере ниже. Это не самый часто встречающийся случай, так что будьте внимательны при выборе такого сценария.
Теперь вернёмся к изначальному красному оттенку нашего шарика. Если бы мы выбрали нашим базовым цветом более прохладный оттенок красного, то свет сделал бы шар «теплее». Но не настолько насыщенным и тёплым, каким получился наш изначальный красный шар.
Давайте возьмём цвет послеполуденного солнца, который намного менее насыщен, и вернёмся обратно к нашему изначальному красному базовом цвету. На первый взгляд может показаться, что цвет такого освещения сделает наш красный менее насыщенным. Но нет. До тех пор, пока источник света находится в «тёплой» части цветового круга, цвета тёплого спектра не потеряют в своей насыщенности.
Результатом такого взаимодействия будет небольшое изменение оттенка, не настолько сильное, как в случае с насыщенным тоном источника света.
Что будет, если базовый цвет останется тем же, а источник света будет холодным?
По пути от основного цвета к оттенку источника освещения мы должны пройти через «серую зону» в середине цветового круга.
«Серая зона» – универсальная секция, потому что в теории именно она объединяет все цвета круга. При прохождении от одной секции до противоположной цвета должны пройти через эту зону. И наш базовый красный цвет в случае холодного освещения потянется в его сторону, ближе к этой «серой зоне».
Чем насыщеннее «стартовый» цвет, тем сильнее он борется с цветом света и может остановиться прежде, чем доберется до «серой зоны». В этом примере источник света охладил изначальный тёплый оттенок, перетянув его ближе к прохладной стороне цветового круга. Но цвет остановился прежде, чем попал в голубоватый диапазон.
Если наш базовый цвет был бы ближе к серому оттенку, то его шансы окраситься в цвета холодного голубого источника света были бы гораздо выше. Холодный свет протянет такой стартовый цвет сквозь «серую зону».
Та же логика применима и в случае, когда источник света тёплый, а базовый цвет холодный. Теперь вы понимаете, что для определения теплохолодности конкретного цвета нам нужен второй цвет для сравнения.
Не задумываясь пока про характеристики цвета, выберем освещённую и теневую стороны яйца, и сделаем последнюю темнее.
Определившись с наиболее освещённым участком, нанесём оттенок нашего источника света. В данном случае это тёплый цвет. Помним о разнообразии телесных оттенков и подтянем ближе к тёплому все наших базовые цвета, нанесённые на яйцо.
Настало время перейти на «тёмную сторону». Цвет в данной зоне претерпевает большие изменения и больше подвержен влиянию окружения. Марко окрасил фон в голубой цвет, чтобы ярче продемонстрировать взаимодействие света, тени и окружения.
Окружение работает как набор маленьких источников света, имеющих собственную силу: свет отражается от окружения и падает на теневую сторону. Это называется «рефлекс».
Отражённый свет в тени слабее, чем основной источник света. Поэтому он будет влиять на цвет объекта меньше, чем основной источник. В данном примере голубой фон будет перетягивать базовые цвета в противоположную сторону от цвета света. Большему влиянию голубого цвета здесь подвержены те части яйца, что обращены вверх. Необязательно делать эти цвета буквально голубыми/синими, лишь чуть сдвиньте их в «пути» по цветовому кругу в этом направлении. Здесь можно выбрать множество возможных вариантов оттенков, более прохладных, чем базовые цвета.
Те части яйца, что не обращены вверх, получают меньшее влияние голубого света. Цвета в этой части тени будут прохладнее тех, что мы использовали на свету, но не настолько холодными, как цвета, подверженные максимальному влиянию голубого цвета.
Будьте свободны в выборе цвета! До тех пор, пока цвета в тени будут двигаться примерно в одном направлении по цветовому кругу, паззл будет складываться.
Одно из самых распространённых клише в рисовании про то, что тёплый свет даёт более прохладные тени, обманчиво. Это не аксиома. Сам по себе тёплый свет не создает холодные тени. Дело в том, что теплый источник света «двигает» базовые цвета ближе к этой теплоте, однако не трогает тени, потому что не касается затенённых частей. И вот поэтому только контекст/окружение может сделать тень прохладнее.
Добавить цвет портрету — задача не сложнее того, что мы делали с яйцом. Сложности вызывает именно рисование – правильно расположить и учесть плоскости. Прошлый урок Марко был полностью этому посвящён, советуем посмотреть.
Нанесём базовые цвета на портрет и условно разделим их на две большие группы: «светлые» и «тёмные».
Небольшое техническое пояснение: лайн Марко находится на отдельном слое, а цвет на другом, лежащем под ним, — итого два слоя. Далее он выключает лайн и работает на одном слое.
Заметьте, что базовые цвета, которые используются для освещённой стороны, очень близки к финальным цветам этой зоны. Выбирая базовые цвета, можно сразу предполагать, как будет вести себя свет.
Мы в самом начале обсудили три цветовые зоны – охристую наверху, красноватую посередине и прохладную внизу.
Стараемся придерживаться этой структуры. Это нормально, если красноватые оттенки проявятся в верхней или нижней зоне, а охра вдруг покажется на челюсти. Это даже может сделать ваши цвета более выразительными.
Большую часть времени работа идёт с освещённой стороной. Это вызвано тем, что она привлекает больше внимания, наши глаза реагируют на свет и смотрят на него для получения большего количества информации. Вы можете оставить тени плоскими и не добавлять им оттенков — и они всё равно сработают как надо.
В данной работе голубой фон приглушен, но его тон всё равно холоднее, чем у источника света. Поэтому тень все еще немного уводится в более прохладные оттенки.
Добавляя прохладные оттенки на освещённые участки, не забудьте сделать прохладнее и тень. Это основная взаимосвязь тёплого света и холодной тени.
Вы можете закончить на этом этапе или продолжить работу — это уже на ваше усмотрение.
Напомним, Марко Буччи — это известный художник-иллюстратор и преподаватель живописи из Канады. За 15 лет профессиональной деятельности Марко успел поработать с издательством Walt Disney Publishing Worldwide, производителями игрушек LEGO, Hasbro, Mattel Toys и Fisher-Price, разработчиком игр LucasArts, а также мультипликационными студиями Nelvana, GURU Studio, C.O.R.E. Digital Pictures и Yowza! Animation.
В качестве преподавателя Марко сотрудничал с Академией искусств Сан-Франциско, Колледжем Сентенниал в Торонто и другими учебными заведениями.
Перевод сделан Александрой Супрун специально для Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF.
нет такого понятия, как «правильные телесные цвета»
сотрудничал с Академией искусств Сан-Франциско, Колледжем Сентенниал в Торонто
+15 рейтинга на ресетере, демократическая партия дарить вам один кош_ка-небинарный партнёр
А вообще полезно, схоронил ред.
Спасибо, что читаете нас ^ ^♡
щетина
Особенно у женщин
Но а вообще, это из-за того, что там часто располагается тени + в отличие от середины лица, где много сосудов с артериальной кровью, внизу находится много вен и лимфоузлов (венозная кровь более холодного цвета, нежели насыщенная кислородом)
Ну так правильно. Нет «правильных» цветов, есть «естественные» и нет. И чтобы нарисовать хорошо, не обязательно стремиться к «естественному». Любые пойдут, если это отвечает поставленной задаче. И любые работают по одним и тем же правилам. Добро пожаловать.
Замечательный урок. Осталось только понять, как работать с оттенками, если у тебя плохая цветочувствительность. Это больно, сложно и обидно.
У нас есть статья о художниках с дальтонизмом – https://dtf.ru/life/702780-kak-risuyut-hudozhniki-s-daltonizmom
Возможно, почерпнете оттуда уверенность и информацию)
Также, если хотите, можете поделиться своими мыслями и трудностями, с которыми Вы сталкиваетесь♡
Я в общем-то в процессе обучения рисунку, но мне просто трудно различать тона, особенно ярких цветов. Конечно, если мне показать палитру, например, разных оттенков желтого и подписать их, я пойму что к чему, но без указки со стороны для меня это скорее всего будет просто желтый. Ярко-желтый, ярко-желтый, ярко-желтый, оп, и уже бледно-желтый.
У вас в статье есть картинка с цветовым кругом Бэна Цвайфеля, так вот все, что наверху между выраженным голубым и выраженным оранжевым вызывает у меня лютые трудности. С Ишихарой не дружу, а про «естественную кожу» я и вовсе молчу)
Пытался гуглить коды цветов кожи и воровать пипеткой цвета с референсов, но это долго и можно забыть о мягких естественных тенях и оттенках.
Палитра для аниме персонажа
Никто и никогда не обращал внимания на палитру цветов в аниме? Ну, вполне очевидно, что сочетание ядовито–зеленого и розового совсем отличается от серого и коричневого.
Это в экстремальном варианте.
А если нет? Если не смотреть крайности, а посмотреть на основную массу аниме? Реализм традиционно используется для передачи серьезных (с точки зрения автора) вещей. Тяжелого настроя, серой повседневности. А для махо–сездзе, для безбашенной комедии, для веселого и эмоционально–открытого используются яркие цвета. Или нежные. Но цвета, а не оттенки серо–коричневого.
Рискую нарваться на обвинения в «переиначивании под себя», но все же попробую сформулировать так: серые, мышиные цвета — это цвета стены между сердцами. Цвет AT–поля.
Посмотрите на аниме с «реалистичными цветами». Помогу, назову несколько вещей. Perfect Blue, Lain, Witch Hunter Robin, Gits, Blood, Boogiepop Phantom. Там всюду у персонажей черные, карие волосы. Там реалистичные цвета. Серьезный настрой.
Но посмотрите на героев. Что они более всего напоминают? Мне — людей вокруг. Они такие же реалистичные, они такие же серьезные и замкнутые в себе. Настолько прячущие свое «Я», что их приходится воспринимать не как людей, а как «объекты со свойствами». AT поле заматерело, окрепло. И из тонкой, рвущейся преграды, превратилось в каменную, бронированную стену. Ничего не впускающую, ничего не выпускающую. Человек, замурованный в такой кокон быстро к нему привыкает. Крепкие стены, надежность и прочность дают ощущение комфорта. И одиночества. Хотя нет. Через некоторое время, само слово «одиночество» теряет смысл. Остается только чувство комфорта и довольствия. От того и хамят без причины — лучше первому нахамить, тогда переживать не придется. Лучше проигнорировать, пройти мимо. И тогда будет хорошо. Никто не потревожит. Это реальный мир. Это «реалистичность».
А теперь посмотрите на яркие краски. SMJ, Ai Yori Aoshi, Rave, Azumanga. Там легко плюнуть в лицо. Там обидеть можно и словом, и взглядом. Люди открыты друг к другу. Любить так любить, ненавидеть так ненавидеть. До звона в ушах, до крика, срывающегося на хрип. Так, чтобы слезы. Так, чтобы смех и радость. Там настоящие и чистые эмоции, не притушенные пеплом бытовухи. Яркие и чистые, как цвета.
Потому и рисуют такое аниме не похожим на настоящий мир. Не таким какой он есть, таким, каким он мог бы быть. Тот мир, в котором бы я не смог жить. Тот мир, на который я смотрю, и в душе пробуждается что–то светлое, чистое. Понимаешь, что так можно. И так получается. И так хорошо. Действительно хорошо.
В том мире, есть Любовь. Не долгая притирка и уступки друг другу, как в реальном мире (ах, эта житейская мудрость — стерпится, слюбится). Любовь сильная, яркая. Не разбивающаяся в прах и фотографии о быт, о мелочи. Есть Дружба. Настоящая, без мелких ссор и обид, там, где Дружба важнее сиюминутной правоты.
Есть Верность, Долг, Честь. Не завязанные на «идеологию» и «опиум для народа».
Есть и Ненависть. Сильное чувство, всегда понятное. Не тягостное раздражение от неприятного человека, не подлость, а Ненависть.
Эмоции чисты и открыты.
Мда. Цвета были лишь предлогом. Разумеется, дело не в них. Но просто так получилось, что там, где есть эти мышиные цвета, есть и серая скучная бытность. Без смысла и цвета. Зато там, где есть настоящие эмоции — блещет палитра красок. © 28.01.03
