«Хэллоуин»: Реальная история маски культового серийного убийцы из хоррора
Рассказываем, откуда взялась ярко-белая маска, сделавшая Майкла Майерса из слэшера одним из самых запоминающихся злодеев в истории кино.
Лишенный выразительности убийца из «Хэллоуина» казался абсолютно бесчеловечным в своей культовой маске, именно поэтому его часто называли просто «Форма». Майкл Майерс обзавелся маской в «Хэллоуине» 1978 года, украв ее в хозяйственном магазине после того, как сбежал из больницы Гроув Смит. Эта белая маска стала лицом франшизы. Майкл появлялся в ней во всех частях «Хэллоуина», за исключением фильма «Хэллоуин III: Сезон ведьм», в которой этот безумный убийца не был задействован. Время вносило в маску небольшие коррективы, однако она всегда оставалась бледной и лишенной всяких намеков на юмор или какое-либо другое проявление эмоций.
«Хэллоуин»: Реальная история маски культового серийного убийцы из хоррора
Когда съемки «Хэллоуина» запускались в производство, то у съемочной группы был более чем скромный бюджет в 300 тысяч долларов. Актеру Нику Кастлу, исполнявшему роль Майкла Майерса, платили, например, 20 долларов в день. Поэтому когда отдел костюмов и реквизитов начал работать над пугающей внешностью Майкла Майерса, перед ними стояла крайне сложная задача. Режиссер Джон Карпентер нанял Томми Ли Уоллеса в качестве художника-дизайнера, и он в итоге купил в магазине костюмов маску персонажа Уильяма Шатнера из «Стар Трека» меньше чем за два доллара. Чтобы сделать ее неузнаваемой, Уоллес расширил отверстия для глаз и избавился от бакенбард и характерных для персонажа бровей.
«Хэллоуин»: Реальная история маски культового серийного убийцы из хоррора
«Хэллоуин»: Реальная история маски культового серийного убийцы из хоррора
В последующих сериях франшизы некоторые маски Майерса подвергались жесткой критике. Началось все, когда в «Хэллоуине IV» использовалась маска с характерно поджатыми губами. Такая же должна была использоваться и в пятой части, но прикрепленный парик полностью изменил внешность Майерса. Зрители также были недовольны тем, что маска выглядела дешево и уступала ранним версиям. Со временем кинематографисты вернулись в прежнее русло и в дальнейших сиквелах придерживались версии оригинала 1978 года.
К счастью, ребут «Хэллоуина» 2018 года вернулся к основам и использовал ту же самую маску из фильма 1978 года. Она, правда, выглядела несколько потрепанной временем. Творение Уоллеса стало фирменным знаком Майерса и всей франшизы. У Фредди Крюгера была перчатка, у Кожаного лица – бензопила, у Джейсона Вурхиза – забрало хоккейного вратаря, а у Майкла Майерса – бледная невыразительная маска.
— Я купил новую машину. — Какого цвета? — Телесного.
Отбеливание (англ. whitewashing) — явление, встречающееся преимущественно в голливудском кино, когда персонажа, который в первоисточнике является представителем небелой расы, в киноадаптации играет белый актёр.
Наиболее часто отбеливание применяется к азиатам (экранизации аниме особенно от этого страдают), но под раздачу нередко попадают и арабы, индийцы, латиноамериканцы, индейцы и др.
Если белого актёра гримируют под чёрного для роли (в случае первого типа тропа) — это феномен «гуталиновой физиономии»/Blackface.
Противоположный случай, когда в адаптации появляется небелый персонаж вместо белого (или другого небелого), рассмотрен в статье Сменить расу в адаптации.
Художник комиксов, автор и дизайнер маски – Дэвид Ллойд. Позднее комиксы легли в основу фильма «V значит Вендетта», после которого маска Гая Фокса стала популярной, как в свое время портрет аргентинского революционера Че Гевары, который долгое время оставался символом протеста молодежи. Маска объединила людей, жаждущих изменений в обществе. Хотя автор романа Алан Мур остался недоволен киноверсией, она несколько не соответствовала задумкам автора. Главный герой фильма не герой-одиночка, а предводитель толпы и сама идея романа искажена. А вот художник комиксов, напротив остался доволен, по его мнению: «Маска Гая Фокса стала теперь расхожим брендом, своего рода удобной вывеской, которую можно использовать для протеста против тирании…»
Сегодня маска Гая Фокса стала популярным интернет-мемом и впервые была использована субкультурой хакеров – анонимусами. Совершая атаки на правительственные сайты многих стран мира, анонимусы оставляли картинку с изображением маски на черном фоне со словами: «Мы – Анонимус. Мы – Легион. Мы не прощаем. Мы не забываем. Ждите нас». Маска интернет-мем Гая Фокса, среди пользователей Интернета олицетворяет анонимность. В Бостоне 50 человек надели маски и устроили пикет возле Церкви саентологии. Несмотря на то, что церковь имеет официальный юридический статус, считается одним из конфликтных религиозных движений и многими определяется как тоталитарная секта, разрушительно влияющая на психику человека.
Следующим общественным протестом с использованием масок Гая Фокса стали уличные демонстрации весной 2009 после громкого скандала о расходах в Парламенте Великобритании. Затем была массовая акция гражданского протеста в Нью-Йорке, осенью 2011 года – «Захвати Уолл-стрит», для привлечения общественного внимания к преступлениям, так называемой «финансовой элиты» и призыв к структурным изменениям в экономике. В знак протеста её надевал основатель интернет-ресурса Wikileaks Джулиан Ассанж во время акции «Оккупируй лондонскую биржу».
Участник демонстрации во Франкфурте-на-Майне против законопроекта АСТА.
Популярность маски вышла за пределы Британии и США, так в Индии летом 2012 года студенты в масках собрались на акцию протеста у площади Азад с требованиями отмены правительством страны цензуры в Интернете. Следом в Гонконге прошли акции протеста в защиту демократической свободы Китая, многие студенты и молодые люди надели маски Гая Фокса. В Саудовской Аравии с 2013 года власти запретили ношение и ввоз в страну маски Гая Фокса. Объяснив это тем, что маска является символом, который может оказать негативное влияние на политическую обстановку в стране, дестабилизировав ее, посеять смуту и хаос. Маска – за годы своего существования стала самой продаваемой из всех популярных масок. Маска Гая Фокса – стала символом протестующих против алчности корпораций, свободы и справедливости. Эти качества были ей приписаны под влиянием фильма «V значит Вендетта».
К сожалению, имеют место случаи, когда под маской Гая Фокса скрываются грабители. Но, в наше время повсеместной доступности, сложно уберечься от нечистых на руку людей, прячущих свой лик под маской.
Анонимус в публичном пространстве в масках Гая Фокса. Лос-Анджелес, 2008 год.
Джокер, Малефисента, Небула и Человек-Паук: в кого чаще всего перевоплощаются на костюмированных вечеринках?
Выбирая себе костюм на костюмированный бал, мы ищем персонажей, с которыми – подсознательно или нет – больше всего себя идентифицируем. Американский сайт для фанатов кино FandanGoNOW опросил своих читателей и составил список самых популярных образов на Хэллоуин. Рассказываем про самые яркие — и разбираемся, почему они так цепляют.
Maleficent («Малефисента: Владычица тьмы», актриса Анджелина Джоли)
Знаковый образ создал Рик Бейкер — семикратный обладатель «Оскара» за грим и визуальные эффекты. Но Анджелина Джоли тоже внесла свою лепту: она настояла на острых скулах и ушках, а также горбинке на носу. Скулы кажутся большими, хотя размер накладок — 0,5Х1 см. Зато какой производят эффект! Клеили их, к слову, на состав из кокосового и арганового масел.
В ролике ниже можно посмотреть, как происходил процесс превращения актрисы в Малефисенту. И, возможно, повторить.
А вот как это вышло повторить у простых смертных:
Окойе («Черная пантера», актриса Данаи Гурира)
За грим в фильме отвечал Джоел Харлоу, а за костюмы — Рут Е. Картер. Оба — обладатели «Оскара», причем Картер свой получила за этот фильм. В интервью британскому Vogue Рут рассказала, что вдохновением для костюмов послужила одежда нескольких африканских племен, а в работе ей помогали больше ста байеров из Южной Африки, Нигерии и Южной Кореи. Они находили уникальные детали, которые стали частью — или вдохновением — для будущих костюмов.
Небула («Мстители: финал», актриса Карен Гиллиан)
Ради перевоплощения к Небулу Карен Гилиан пришлось сбрить свои шикарные рыжие волосы. Грим ежедневно занимал от двух до четырех часов. Над ним трудились 50 гримеров и специалистов по визуальным эффектам. Кроме всего прочего, в глаза актрисы вставляли линзы диаметром 22 мм, через которые было мало что видно. Но неудобства не помешали Гилиан создать очень драматичный образ, который многим захотелось повторить.
Вот как все происходило:
Также в десятке популярных женских образов:
Джокер («Джокер», актер Хоакин Феникс)
Созданием образа Джокера занималась Ники Ледерманн («Секс в большом городе-2», «Иллюзия обмана», «Дьявол носит Prada»). По ее словам, идея была сделать грим как можно грубее и примитивней, чтобы максимально точно передать настроение фильма. Ники признается, что в итоге получилось совместное творчество — ее, режиссера Тодда Филлипса и Хоакина Феникса. Если захочется повторить, вот довольно подробный туториал:
Пеннивайз «Оно-2», актер Билл Скарсгаард)
Один из самых страшных образов создали Том Вудрафф Мл. («Оскар» за «Смерть ей к лицу») и Алек Гиллис. Поначалу на грим уходило больше четырех часов, но со временем, вспоминает Билл Скарсгаард, процесс удалось сократить до полутора. Кроме собственно, грима, нужно было надевать накладки — имитацию лысины и пряди рыжих волос. В итоге получилось эффектно и по-настоящему пугающе.
Вот фрагменты процесса:
Большей популярностью образ пользуется у девушек:
Танос («Мстители: финал», актер Джош Бролин)
Этот персонаж был создан не гримерами, а специалистами по визуальным эффектам. То есть вместо силиконовой маски на лице актера были десятки точек для воспроизведения мимики. С помощью этих точек изображение переносилось на экран компьютера, позволяя Джошу Бролину видеть себя в образе Таноса. Красивые латы существовали тоже в виртуальном пространстве, а вместо золотого шлема на голове приходилось носить шлем с двумя камерами. Тем не менее, перевоплотиться в Таноса в этот Хэллоуин — причем безо всяких компьютеров! — мечтает рекордное количество людей. Интересно посмотреть, что у них получится.
А вот и процесс создания образа Таноса — невероятно захватывающий:
Также в десятке популярных мужских образов:
Кошки/Cats
«Кошки» еще не вышли (премьера 20 декабря), а желающих повторить грим и костюмы из мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера уже предостаточно. И это при том, что рассмотреть подробности можно только в парочке трейлеров, да к тому же еще и встреченных интернет-публикой крайне негативно.
Да, выглядит они, скажем честно, несколько странно. И все-таки что-то в них явно есть!
Аббатство Даунтон/Downton Abbey
Уроков макияжа и причесок «как в аббатстве Даунтон» на YouTube просто море. Не всем же хочется примерять на себя образ Джокера — кто-то предпочитает выглядеть английским графом. В сериале — одежда, укладки и макияж, к которым особенно подходит определение «аристократические». Создательница костюмов Анна Роббинс уже получила в этом году награду Hollywood Film Award как лучший дизайнер. Есть подозрение, что не последнюю, ведь по сериалу вполне можно изучать историю моды:
Также в десятке групповых образов:
Вы отмечаете Хэллоуин? А костюмированные вечеринки любите? Кем бы нарядились?
Кстати, напоминаем, что 31 октября и 1 ноября (то есть сегодня и завтра!) с 14:00 всем гостям салона Beauty Insider & KA2 визажисты NYX Professional Makeup сделают бесплатный креативный макияж или дадут совет, как создать его своими силами.
Когда в мире царят несправедливость и беззаконие, всегда найдутся те, кто встанет на сторону добра. У этих людей удивительная сила воли и стремление к свободе. Их жизнь началась на страницах комиксов, затем продолжилась в кино. Каждый из этих супергероев обрел множество фанатов по всему миру.
Представляем ТОП-10 персонажей, которые вынуждены прятать лицо под маской, чтобы остаться неузнанными:
1. РОРШАХ
Вымышленный персонаж комиксов «Хранители». Борец с преступностью. Настоящее имя – Уолтер Ковач.
Ткань для маски он нашел в магазине, в котором работал. Считает маску своим истинным лицом. Она имитирует рисунки знаменитого психологического теста «Пятна Роршаха», автором которого был швейцарский психолог Герман Роршах. Фамилию психолога Уолтер взял в качестве псевдонима.
Следы на маске меняются и никогда не повторяются. Уолтер впервые надел маску после убийства девушки, когда понял, что люди не спасли ее, так как слишком эгоистичны. С этого момента герой встал на тропу войны за справедливость.
2. НОЧНОЙ ФИЛИН II
Еще один персонаж комиксов «Хранители». Союзник Роршаха. Настоящее имя – Дэниэл Драйберг.
Драйберг – профессиональный орнитолог. В своих костюмах использует совиную тематику, а его маска внешне напоминает голову филина.
3. ЧЕЛОВЕК-ПАУК
Питер Паркер, он же Человек-паук, – супергерой, не нуждающийся в дополнительном представлении. Днем он обычный студент, а ночью – борец с преступностью, обладающий суперсилой.
Над разработкой образа Человека-паука трудились художники Стэн Ли и Стив Дитко.
«Я не был уверен, понравится ли Стэну идея скрыть лицо героя под маской, но я все же сделал это, чтобы спрятать слишком юное лицо. Кроме того, это нагоняло таинственности на героя…» – вспоминал Дитко.
4. БЭТМЕН
Человек-летучая мышь. Один из самых популярных героев комиксов. Защитник вымышленного американского города Готэм.
Изначально костюм Бэтмена задумывался с использованием небольшой маски, но позже был существенно преобразован: маска стала более закрытой, а сам костюм стал почти полностью черным. Окончательно образ Бэтмена сформировался спустя год после создания.
5. РОБИН
Напарник Бэтмена. Обладает высокой выносливостью, ловкостью, проворством, очень хорошо стреляет.
6. МАСКА
Заурядный банковский служащий Стэнли Ипкисс теперь не тот человек, что был раньше. Все изменилось после того, как он нашел необычную деревянную маску скандинавского бога-озорника и однажды примерил ее.
Маска делает Ипкисса совершенно другим человеком: в ней он может грабить банки, наводить ужас на хулиганов и завоевывать сердца самых красивых девушек.
Известный фильм «Маска» с Джимом Керри был снят по мотивам одноименного комикса, выходившего с 1989 по 2000 годы.
Таинственный революционер с загадочным псевдонимом «V». Одетый в маску Гая Фокса, он разворачивает план по свержению правительства Великобритании.
Иллюстратор комикса «„V“ значит Вендетта» Дэвид Ллойд выбрал фигуру английского дворянина Гая Фокса в качестве прототипа образа главного героя не случайно. Этот человек стал знаменитым после организации террористического акта в Англии начала 17 века.
В 2006 году по серии комиксов был снят одноименный фильм. Слоган фильма: «Свобода навсегда».
Маска Гая Фокса стала настоящим символом протеста. Из интервью художника-иллюстратора Дэвида Ллойда: «Маска Гая Фокса стала известным знаком и удобным плакатом, чтобы протестовать против тирании, – и я счастлив, что люди используют его, эта ситуация является во многом уникальной, когда символ популярной культуры используется таким образом».
8. ЖЕЛЕЗНЫЙ ЧЕЛОВЕК
Настоящее имя – Энтони Эдвард «Тони» Старк. За основу образа известного героя комиксов и трех фильмов была взята фигура Говарда Хьюза – американского предпринимателя, авиатора, миллиардера.
Фильм о Железном человеке встретил восторженные отзывы не только публики, но и критиков. Особенно хвалили актерскую игру Роберта Дауни-младшего.
9. СУДЬЯ ДРЕДД
Герой будущего, сотрудник правоохранительных органов, обладающий правом казнить преступника прямо на месте. Входит в сотню лучших героев комиксов по версии интернет-портала IGN.
Лицо Дредда никогда не показывается полностью. Автор комиксов Джон Вагнер объяснил это так: «Это означает безликость правосудия – у правосудия нет души. Так что читателям необязательно видеть лицо Дредда, и я не хочу, чтобы ты тоже его видел».
10. ЖЕНЩИНА-КОШКА
Самый известный женский персонаж в серии комиксов о Бэтмене. Настоящее имя – Селина Кайл.
Обладает незаурядными способностями, сложным характером, очень сексуальна. В ее арсенале кожаный хлыст и острые как лезвия когти. Роль Женщины-кошки исполнила обладательница премии «Оскар» неподражаемая Холли Берри.
Не пропусти супергеройский фильм «Женщина-кошка» 10 марта в 20:00 на ТВ-3!
