Создание милого персонажа в Adobe Illustrator
Лучшие приемы создания привлекательных персонажей в Adobe Illustrator от художницы Meni Tzima из Yupyland
Введение
Meni Tzima знает все о милоте. И страшилках. Она специализируется на создании милых, зачастую странных персонажей из своего виртуального логова Yupyland с 2003 — и применяет разнообразные техники, чтобы вдохнуть жизнь в свои творения. Она создавала иллюстрации для детских книг, одежды и продуктов — и её персонажи всё чаще используются в корпоративных проектах.
В этом мастер-классе Meni раскрывает секреты создания персонажа от начального скетча до обработки в Adobe Illustrator. Этот мастер-класс тренирует навыки векторного рисования, показывая возможности разнообразных вариантов контура и заливки.
Программное обеспечение
Adobe Photoshop CS2 или выше, Adobe Illustrator CS2 или выше
Время работы
Шаг 1
Сначала мы набросаем персонажа. Хватайте карандаши и отрывайтесь! Делая грубые наброски, постарайтесь перенести на бумагу персонажа, которого вы видите в своем воображении. Нашего персонажа, вероятно, придется набросать несколько раз, прежде чем мы будем довольны результатом. Не бойтесь экспериментировать и портить скетчбук, ведь грязный скетчбук лучше, чем пустой, и конечно, практика — путь к совершенству!
Шаг 2
А вот и финальный набросок персонажа, над которым мы будем работать. Перед сканированием набросок необходимо подчистить, чтобы его можно было легко перевести в Illustrator. Можно использовать световой стол, чтобы перевести изображение на чистый лист бумаги, или воспользоваться калькой. Когда набросок переведен, дорисуйте детали там, где необходимо.
Шаг 3
Отсканируйте изображение через Adobe Photoshop. Рекомендую сканировать с высоким разрешением (300 dpi), чтобы было легче переводить мелкие детали. Чтобы уменьшить размер файла, выберите «Градации серого» в настройках сканирования. Закончив, сохраните изображение как JPEG файл, и выберите «наилучшее качество 12» в настройках сохранения JPEG-файла. Выберите Изображение — Коррекция — Яркость/Контрастность, чтобы усилить контрастность наброска, если это необходимо.
Шаг 4
В Adobe Illustrator выберите Файл — Новый или Ctrl/Cmd + N и создайте новый документ, назовите его, выберите размер А4, ориентация страницы — портрет. Для рисования мы возьмем цветовой профиль CMYK. Выберите Файл — Поместить и разместите файл наброска на нашем документе.
Шаг 5
В выпадающем меню панели слоёв измените тип слоя на «Шаблон». Дайте слою такое же название. Создайте новый слой. На нём мы и начнём работать. Постарайтесь работать на разных слоях, чтобы полностью контролировать процесс рисования. Не забудьте о том, что очень важно давать названия слоям, особенно когда вы работаете со сложными проектами со множеством слоёв.
Шаг 6
С помощью инструмента «Перо» начните делать контур рисунка. Управлять кривыми безье может показаться трудным для новичков, но это всего лишь дело практики. Старайтесь добавлять опорные точки только там, где это необходимо. Чем меньше будет опорных точек, тем лучше: тогда кривые будут более ровными и гармоничными.
Шаг 7
Перо, которое держит наш персонаж, — это симметричный объект, поэтому нам не придется обводить его целиком. Вместо этого с помощью инструмента «Перо» нарисуйте половину пера. Дублируйте контур, выделив обе его части, нажав Alt/Option + Shift и перетащив новый контур влево. Выберите Объект — Трансформировать — Зеркальное отражение — По вертикали. Соедините контуры, выделив две конечные точки и щёлкнув Объект — Контур — Соединить или Ctrl/Cmd + J.
Шаг 8
Графический планшет и перо могут оказаться крайне полезными, когда вы используете инструмент «Карандаш». Используйте этот инструмент, чтобы рисовать свободные контуры. С помощью инструмента «Сглаживание» из выпадающего меню «Карандаша» сгладьте «дрожащие» контуры.
Шаг 9
Пока мы делаем контур персонажа, полезно начать набрасывать цвета. На этом этапе не нужно беспокоиться о том, правильное ли сочетание цветов вы подобрали, цвет лишь поможет проверить и по необходимости поправить неровный контур. Базовые сочетания цветов можно легко найти в панели «Образцы».
Шаг 10
А вот простой способ нарисовать сердце: с помощью инструмента «Эллипс» нарисуйте два круга и выберите «Вертикальное выравнивание по центру». Выделите оба круга, нажмите «Добавление в составной объект» в палитре «Обработка контуров», а затем выберите кнопку «Разобрать».
С помощью инструмента «Прямое выделение» перетащите центральную точку, затем щелкните на ней, использовав инструмент «Перо>» (Преобразовать опорную точку). С помощью инструмента «Перо-» (Удалить опорную точку) удалите нижнюю левую и правую опорные точки, а затем нажмите Shift и потяните вниз направляющие линии.
Шаг 11
После контура нашему персонажу нужна небольшая обработка, чтобы выглядеть более гармонично. Лучше всего взять небольшой перерыв и полностью забыть о рисунке. Когда вы вернетесь к нему, вы сразу же увидите недостатки.
Если времени на перерыв нет, хороший способ заставить мозг взглянуть на рисунок по-другому — просто отразить персонажа. Нажмите Выделение — Все или Ctrl/Cmd + A, а затем Объект — Трансформировать — Зеркальное отражение — Вертикальная ось.
Шаг 12
Наш персонаж будет выглядеть интереснее, когда мы поработаем над толщиной линий. Рисунок будет выглядеть плоским, если мы везде используем одну и ту же линию. В панели «Обводка» поэкспериментируйте с толщиной линии и разнообразными настройками.
Шаг 13
В Adobe Illustrator есть множество предустановленных цветов в библиотеке «Образцы», включая такие, как Pantone и разнообразные тематические библиотеки. Очень полезна тематическая библиотека «Оттенки кожи».
Перейдите в Окно — Библиотеки образцов — Оттенки кожи, а затем выберите цвет, наиболее близкий к тому, который вам бы хотелось использовать. Тематические библиотеки образцов, например, оттенки кожи, не всегда включают именно те цвета, которые нам нужны, но они отлично подходят как базовые цвета, которые можно откорректировать с помощью панели «Цвет».
Шаг 14
Поэкспериментируйте, прежде чем решить, какие базовые цвета использовать для вашего персонажа. Небольшой трюк: сделайте несколько копий персонажа и попробуйте различные сочетания цветов. Выберите ту версию, которая вам больше всего нравится, но советую сохранить остальные версии на другом слое на случай, если вы передумаете.
Шаг 15
Решите, где будет находиться источник освещения и начните добавлять тени и блики. Не спешите, работая над персонажем на этой стадии, и не забывайте вносить исправления при необходимости. Используйте инструмент «Масштаб» или нажмите Ctrl/Cmd + +, чтобы поближе рассмотреть рисунок и убедиться, что все элементы рисунка на своих местах. Подумайте над забавными деталями, которые можно добавить вашему персонажу.
Шаг 16
Вместо того, чтобы заставлять нашего персонажа жить в белой пустыне, мы можем создать для неё фон, чтобы она не заскучала. Подумайте о том, где ваш персонаж хотел бы жить. Старайтесь использовать простые формы и светлые цвета для фона, если хотите, чтобы внимание зрителя было обращено на персонажа.
40 туториалов для создания векторных иллюстраций
В посте собрана подборка обучающих уроков по созданию векторной графики. На мой взгляд большинство материалов покажутся интересными для новичков только начинающих постигать векторное искусство. Но думаю, что специалисты также смогут найти для себя полезные уроки.
Туториалы бесплатные, но почти все на английском языке. Для удобства они поделены на три категории: приступая к работе, создание лиц, дизайн персонажей, ландшафт и окружающая среда и особые эффекты.
Приступая к работе
В этом уроке объясняется, каким образом создавать векторные иллюстрации используя Adobe Illustrator. Приводится объяснение ключевых параметров и инструментов, которое дополняется советами экспертов.
В этом многогранном туториале Вы узнаете основные термины, рассмотрите рабочие процессы и техники, которые помогут начать работать с векторной графикой.
Инструмент «перо» — один из основных в арсенале программы, он особенно важен для начального овладения векторной графикой. Это подробное руководство ставит своей целью познакомить Вас с особенностями и методами работы с незаменимым инструментом компании Adobe. А также с наиболее рациональными способами его использования.
Данный видео-туториал является действительно ценным ресурсом, который объясняет как создавать векторную графику в Illustrator и какую роль в этом процессе играет рисование.
От использования точек кривой Безье до обводки, заливки и придания векторной графике более естественного вида — это лишь некоторые секреты Illustrator из урока, которые существенно пополнят арсенал новичка.
Узнайте, как создавать простые органические формы в Illustrator с этим простым для восприятия руководством от Верле Питерс (Veerle Pieters), графического и веб-дизайнера.
7. Добавление текстуры для векторных иллюстраций
Добавление текстуры — это отличный способ сделать Вашу векторную графику более выразительной, подчеркнуть ее перспективу. В этом очень доступном видео эксперт Illustrator Александра Сесилио (Alexandra Cecilio) демонстрирует как это сделать.
Этот туториал от Андрея Мариуса (Andrei Marius) поможет Вам создать векторный линейный график. Пошагово: начиная с простой сетки до направляющих линий, используя только панель Appearance (один из мощнейших инструментов в Adobe Illustrator) с добавлением некоторых простых фрагментов текста и тонкой штриховки.
Создание лиц
9. Создание векторного глаза
Это очень полезный видео туториал, который показывает процесс создания векторного глаза, а также затемнение кожи.
Это углубленный видео курс, который поможет в овладении искусством создания векторных портретов на основе фотографий.
Еще один замечательный туториал по векторной графике. Руслан Хасанов показывает как манипулировать работой векторных линий и градиентами, чтобы придать работе динамичность.
С возрождением геометрической тенденции, справедливо сказать, что WPAP может быть представлен в большем количестве различных аспектов дизайна. Этот туториал покажет Вам как самостоятельно создать WPAP в Illustrator с помощью мастера WPAP.
Прорисовка волос в векторе может быть довольно мудреной. Этот туториал шаг за шагом показывает как волосы с фотографии превращаются в векторные.
В этом уроке Вы сможете создать иллюстрированный автопортрет в геометрическом стиле. В качестве основы иллюстрации будет использоваться Ваша собственная фотография. Она поможет нарисовать эскиз, а затем завершить оставшуюся часть работы.
Дизайн персонажей
Иллюстратор и дизайнер Юлия Соколова показывает как создать набор портретов, которые идеально подходят для социальных медиа или, к примеру, для обозначения различных категорий и профессий на Вашем сайте.
Джонатан Болл (Jonathan Ball), основатель Poked Studio, обьясняет как с помощью Illustrator основные геометрические фигуры превращаются в уникальных, красочных персонажей.
В этом уроке Вы легко и весело создаете очень простой трафарет, который можно использовать на различных поверхностях (включая футболки, стены, холсты). Сказка Л. Кэррол «Приключения Алисы в Стране чудес» вдохновила автора на создание векторного изображения и написание туториала.
С помощью этого туториала Мэри Винклер (Mary Winkler) собирается показать Вам, как нарисовать чиби персонажа с нуля, используя Shape Builder Tool (Shift-M), Pen Tool (P), прозрачные градиенты, и многое другие инструменты Illustrator.
В руководстве описан процесс создания простого персонажа аниме от начала и до конца.
Узнайте как создаются милые кролики в этом туториале векторной графики. Тренинг использует простые формы и градиенты, которые легко применимы и к иллюстрациям других персонажей.
Этот туториал представляет очень много основных форм для достижения действительно ловкого стиля иллюстраций. А затем «оживляет» йети с помощью палитры холодных цветов.
Здесь Вы сможете увидеть, как создаются персонажи видеоигр. У Вас будет возможность рассмотреть работу с первого эскиза и до самого финала.
Иллюстратор и автор Шейрен Милн (Sharon Milne) показывает, как создать монохромный портрет с фотографии.
Если Вы заядлый любитель футбола, то этот туториал будет особенно кстати. В уроке Сергей Кандаков создает яркую иллюстрацию с эффектом стиля ретро.
Ландшафт и окружающая среда
В этом уроке от векторного художника Андрея Мариуса (Andrei Marius) показано, как можно создать простой дизайн карты в Illustrator.
В этом туториале продемонстрировано, как создать в llustrator эффектный ландшафт окружающей среды. Для выполнения задания будет достаточно базовых знаний об инструментах программы.
Очень простой и последовательный урок от Дианы Тома (Diana Toma), который показывает как нарисовать прекрасные цветы используя градиентные сетки (меш).
Особые эффекты
В этом пошаговом руководстве Вы изучите, как создать «электрический» текст в векторе.
В этом учебном руководстве мы сделаем простой и красивый восточный паттерн в Adobe Illustrator, который будет состоять из различных объектов азиатской культуры.
За прошедшие годы винтажные иллюстрации и ретро-стиль стали вновь популярными в дизайне. В представленном уроке разработчик Бен Стирс (Ben Steers) делится своими методами, которые помогут Вам преобразовать векторные рисунки в ретро-стиль.
С помощью Illustrator можно создавать безупречную векторную графику. Но порой требуются иллюстрации, напоминающие художественные эскизы, выполненные на скорую руку. В уроке показано, как нарисовать векторный рисунок в таком стиле.
Следуя этому туториалу Вы сможете создать эффект блеска в Adobe Illustrator. В основе иллюстрации заложены три эффекта: бумага для заметок, витраж и рваные края. С помощью быстрой трассировки они превращаются в блестящую векторную текстуру.
Полутон — способ воспроизведения монохромного изображения. Он базируется на специфике восприятия картины человеческим глазом для которого область изображения, заполненная крупными точками, ассоциируется с более темными тонами. И наоборот, область, заполненная точками меньшего размера, воспринимается как более светлая. Художник Крис Маквей (Chris McVeigh) покажет, как создать векторный полутон.
В этом учебном руководстве Вы изучите, как создать графический логотип Бэтмена, используя простые формы в Adobe Illustrator. Используются простые инструменты, вроде Ellipse Tool (L) и Shape Builder Tool (Shift + M).
36. Конвертируйте растровое изображение в векторное
Это учебное руководство Inkscape демонстрирует, как преобразовать растровое изображение в векторное при помощи функции Trace Bitmap.
Слайдер — популярный элемент веб-дизайна. В данном туториале показан вариант создания слайдера в векторе.
Сиара Фелен (Ciara Phelan) продемонстрирует Вам как с помощью комбинирования векторных изображений и фотографий можно создать удивительный коллаж.
В этом туториале от одной дизайнерской студии рассказывается как просто нарисовать и трассировать фотографию. Для создания реалистичной иллюстрации в примере используется простая градиентная заливка.
В этом учебном руководстве показано, как создать эффект вышивки крестиком в Adobe Illustrator. Для этого будет использоваться панель Appearance и образцы.
Создать простой механический персонаж в Illustrator — излагаем по пунктам
Следуйте этой пошаговой инструкции по созданию простого векторного персонажа в Illustrator. Мы создадим базовую форму персонажа, используя простые формы, а затем постепенно нарастим детали с помощью ряда линий. Чтобы закончить характер, мы закрасим дизайн цветом, а затем добавим несколько штрихов и оттенков.
Персонаж, которого мы будем создавать, состоит из основных округлых форм, которые придают этому крутому стилизованному стилю, сохраняя его милым и дружелюбным. Разумные веса в строках и затенении являются популярными иллюстративными методами, которые действительно помогают добавить глубину и четкость готовому персонажу, отодвигая его от простого старого плоского дизайна.
Посмотреть механику дизайна персонажей
Там в основном три этапа создания персонажа. Сначала основная структура строится из базовых форм, затем более мелкие детали идентифицируют персонажа как механика и, наконец, персонаж оживает с помощью окраски, затенения и бликов.
Откройте Illustrator и создайте новый документ. Я склонен использовать цветовой режим CMYK для простоты настройки черного цвета в цветовой палитре. Нарисуйте две фигуры на артборде, простой прямоугольник в качестве тела и круг в качестве головы. Совместите два по вертикали с палитрой «Выровнять».
Используйте Rounded Rectangle Tool, чтобы нарисовать некоторые конечности. При перетаскивании фигур нажимайте клавиши курсора на клавиатуре, чтобы настроить радиус углов. Поверните руки на 45 градусов и расположите их под элементами тела с помощью сочетания клавиш CMD + [, чтобы изменить порядок расположения объектов.
Выделите все объекты, составляющие основное тело, и объедините их вместе с палитрой Pathfinder.
Теперь контур на месте, пришло время рисовать в мельчайших деталях. Нарисуйте скругленный прямоугольник на монтажной области и удалите самые нижние точки с помощью инструмента «Прямой выбор», оставив только верхний край. Сделайте то же самое с меньшим прямоугольником, похожим на формы, используемые для конечностей, но удалите верхние точки, чтобы оставить полукруг.
Расположите элементы, чтобы сформировать контур комбинезона на теле механика. Увеличьте масштаб вправо, чтобы аккуратно выровнять точки, чтобы линия плавно текла. Используйте простые прямоугольники, чтобы создать ремни, и рисуйте прямые линии, чтобы отделить штанины от ног.
Нарисуйте большой карман, используя другой скругленный прямоугольник. Завершите это с прямой горизонтальной линией. Убедитесь, что линия начинается и заканчивается внутри ширины черного обводки, чтобы избежать каких-либо пробелов.
Добавьте меньший карман, содержащий пару ручек. Используйте тонкие скругленные прямоугольники, чтобы нарисовать ручки, затем удалите нижнюю часть с временной формой вместе с опцией Вычесть из Pathfinder.
В другом месте на артборде начинайте рисовать простой набор инструментов. Используйте большой прямоугольник с закругленными углами для основного блока и уменьшенную версию для ручки. Удалите нижнюю половину поля, используя временный прямоугольник и палитру Pathfinder, чтобы оставить прямой край.
Выберите три объекта, которые составляют панель инструментов, затем переместите их на место над основным корпусом. При необходимости измените порядок расположения объектов с помощью сочетаний клавиш CMD + [или CMD +].
Используйте инструмент «Перо», чтобы нарисовать половину усов на лице персонажа. Нарисуйте каждую точку с длинными ручками Безье, чтобы создать плавную линию, но нажмите правую точку, прежде чем продолжить линию, чтобы преобразовать опорную точку в острый угол.
Выберите объект усов и перейдите в Object> Transform> Reflect. Выберите параметр «Вертикально», затем нажмите «Копировать», чтобы дублировать форму.
Нарисуйте основную форму шляпы, используя другой скругленный прямоугольник, но выберите две нижние точки каждого нижнего угла и переместите их наружу на три смещения с помощью клавиш курсора.
Вырежьте изогнутый нижний край, используя временный эллипс, вместе с опцией Вычесть из палитры Pathfinder.
Нарисуйте еще один эллипс, затем используйте инструмент прямого выбора, чтобы захватить и переместить самую нижнюю точку вертикально вверх, чтобы согнуть фигуру в контур вершины шляпы. Дублируйте и уменьшите основной контур шляпы, чтобы создать лицевую панель.
Все детали персонажа полны, но для того, чтобы использовать метод различного веса линий, необходимо разделить пути и соединить их. Выберите каждую отдельную фигуру, которая формирует контур персонажа, и используйте инструмент «Ножницы», чтобы пересечь линию, где она продолжается внутри персонажа. Когда линии двух фигур были разделены, выберите обе конечные точки с помощью инструмента «Прямой выбор» и используйте сочетание клавиш CMD + J, чтобы соединить их. Следуйте пути вокруг всего контура персонажа, пока не останетесь с одним единственным контуром пути.
Как только этот основной контур завершен, увеличьте обводку до 4pt и выровняйте обводку по сторонам, используя параметры палитры обводки.
Выберите каждую из оставшихся линий внутри тела и измените вес удара. Линии, которые формируют структуру персонажа, должны иметь больший вес, тогда как линии, составляющие более мелкие детали, могут быть тоньше. Некоторые точки могут нуждаться в точной настройке, чтобы продолжить движение, когда линия меняется от толстого контура к более тонкой линии. Используйте инструмент «Прямой выбор», чтобы аккуратно настроить эти точки.
Теперь дело в рисовании цифрами. Используйте инструмент «Перо» с соответствующим цветом заливки, чтобы обвести контур каждого сегмента персонажа. Контур не должен быть аккуратным, но он должен оставаться в пределах черных линий. Если вы обнаружите, что продолжаете случайно выбирать существующую опорную точку и портите контур, попробуйте заблокировать линию на другом слое. Нажмите CMD + Shift + [, чтобы отправить каждую цветную заливку внизу, чтобы аккуратная линейка располагалась сверху.
Продолжайте заполнять каждую область персонажа соответствующей цветовой заливкой. Секции, из которых состоит комбинезон, заполнены синим цветом, а три области, из которых состоит футболка, — белого цвета.
Персонаж начинает обретать форму, теперь у него есть различные веса линий и цветная заливка, но для того, чтобы сделать это, нужно несколько теней и бликов.
Используйте ту же технику, чтобы создать больше цветовых заливок, но на этот раз используйте более светлый тон основного цвета. Также убедитесь, что линия пересекает исходную форму, но эта линия должна быть плавной и плавной, в отличие от неровных контуров, которые скрыты черной линией.
Основные моменты не должны быть научно точными. Даже разделив ногу по центру и наполнив половину более светлым тоном, вы добавите глубины дизайну.
Создайте тени для определенных элементов, таких как усы и шляпа, дублируя существующую форму линии, изменяя штрих для более темного оттенка тона кожи и отправляя объект под исходные элементы с помощью сочетания клавиш CMD + [.
Тень вдоль нижнего края лица может быть полностью создана с новой формой. Нарисуйте круг по всему лицу, затем обрежьте его по размеру дубликатом, сдвинутым вертикально на несколько смещений.
Используйте инструмент «Перо», чтобы аккуратно нарисовать отдельные тени на нижних частях рук и следуйте им на теле. Используйте более темные тона исходных цветов для создания тонких теней. Именно здесь этот цветовой режим CMYK пригодится, так как канал K можно просто слегка увеличить, чтобы создать более темный тон.
Закончите затенение тонкой тенью под подбородком, чтобы поднять голову от тела. Нарисуйте большой овал, заполненный серым, затем отправьте этот объект под головные элементы и под комбинезон, но над элементами футболки. Используйте эти сочетания клавиш CMD + [и CMD +], чтобы изменить порядок расположения всех отдельных объектов.
Заполните переднюю панель шляпы белым, затем скопируйте (CMD + C) и вставьте перед (CMD + F) форму. Поменяйте заливку на светло-серый, затем обрежьте нижний край с помощью инструмента «Ножницы».
Нарисуйте простой ореховый символ на шляпе, чтобы усилить персонажа как механика. Простой шестиугольник, нарисованный с помощью инструмента Многоугольник, и круг в центре, сделают эту работу хорошо.
Это оставляет нашего крутого маленького механического персонажа завершенным. Основные формы могут быть использованы для создания любого персонажа. Затем все зависит от линии, цветовой заливки и затенения, чтобы превратить дизайн в целостный характер.
