персонажи бросок кобры снейк айс
Anime Characters Fight вики
-Впервые на ACF? Приветствуем вас! Перед началом обязательно прочтите специальную статью для новичков, которую вы сможете найти на заглавной странице.
Снейк Айз
Имя: «Snake Eyes», настоящее имя неизвестно
Классификация: Боец международного спецотряда «G.I. Joe»
Слабые стороны: Нет явных
Разрушительный потенциал: Сверхчеловеческий
Диапазон: Сотни метров
Прочность/защита: Сверхчеловеческая, пуленепробиваемый костюм
Скорость: Сверхзвуковая реакция
Сила на подъём: Сверхчеловеческая
Сила на удар: Сверхчеловеческая
Боевые навыки: Высокие, отлично стреляет, фехтует и дерётся
Трудности перевода: как новый «Бросок кобры» показывает нам, что кино изменилось навсегда
В прокате уже неделю вовсе не празднует триумф, а идет весьма скромно дорогущий блокбастер «G.I. Joe: Бросок кобры. Снейк Айз» с Генри Голдингом. Кинокритик Егор Беликов умудрился побывать на его съемочной площадке в Токио еще до эпидемии и теперь пытается связать то, что видел там, с тем, что получилось по итогу.
Голливудская компания Paramount Pictures привезла меня туда по довольно нелепой причине: там доснимали новый фильм франшизы по мотивам солдатиков G.I. Joe — прилетели мы всего на два дня ближе к завершению работ. Поэтому коллеги-журналисты, явившиеся на съемочную площадку, начинали из‑за адского джетлага засыпать и заваливаться вперед во время групповых интервью (ладно, это был я). Отчего именитые актеры и продюсеры начинали пугаться и звать скорую и охрану.
Разумеется, эта идея плоха сразу по многим причинам. Странно, что еще не предъявили за эту множественную культурную апроприацию и кастинговый расизм хитрейшему продюсеру наших дней Лоренцо Ди Бонавентуре, который однажды уже работал над переложением на большой экран феномена мальчишеских детских комнат — в смысле, над «Трансформерами». Но, видимо, этому улыбчивому американцу все сходит с рук — любая кинематографическая коммерциализация.
Вообще, локализированное название этого фильма, как и его концепция, лучше всего описывается заглавием той же картины Копполы — все это одни сплошные «трудности перевода». Первая часть называлась просто «Бросок кобры» — в России никто никогда не играл в фирменных суперсолдатиков бренда Hasbro. Тогда и картина воспринималась скорее как спинномозговой нарочито глупый блокбастер, который в любом случае соберет 300 миллионов долларов. Во второй части на российские постеры добавилось загадочное «G.I. Joe: Бросок кобры-2» — впрочем, тогда еще пригласили Дуэйна Джонсона, Брюса Уиллиса и оборотистого режиссера тошнотного, но популярного мейнстрима Джона М.Чу. Так что сборы были еще больше.
К счастью, продюсеры не оказались в иллюзии того, что хоть кто‑то помнит глобальный сюжет их восторженно бессмысленной франшизы — да и диспозиция изменилась. До 2020 года чудилось, что нужно поскорее и поубедительнее выходить на азиатские рынки, с чем‑то таким, что там понравится. До сих пор в прокат регулярно выходят такие придержанные из‑за пандемии проекты, в которых азиатского не больше, чем в сетах роллов из доставки, — уже вышло игровое переложение «Мулан», скоро будет «Шан-Чи». На самом деле за этой бизнес-диверсификацией не видно никакой толерантной интенции — просто очередной виток корпоративного лицемерия.
Каждый, кто бывал на хоть сколько‑нибудь масштабных съемочных площадках, знает — нет места тоскливее. Понятно, что в России этот депрессивный эффект усилен общей неустроенностью — холодно, голодно, грязно, шумно, все недовольны своей жизнью и выбранной еще во вгиковские времена специальностью. Но вообще любая киносъемка в декорациях отдает мертвечиной : несчастные, размалеванные и разодетые люди тужатся изобразить кого‑то, кем они не являются, посреди ненастоящей и заведомо плохо отображенной реальности, на фонах, что выглядят жизнеподобными, если только к ним не присматриваться.
Тем сложнее работать на намеренно коммерческих проектах за много денег — да, неприлично хорошо платят, но никто и ни от кого не ждет больших свершений, и каждый вынужден причесывать свой гипотетический талант под фасон стандартизированного профессионализма.
«Снейк Айз» снимали в арендованной под ключ этнографической китчевой деревне — у каждого дома узнаваемая крыша, декоративные речки и мостики. В общем, хорошее место, чтобы провести там японизированный фестиваль с ряжеными и викторинами. На одной из улочек полвечера готовили съемку сцены — герои выходят с разных сторон и пафосно идут в ряд навстречу, очевидно, разнообразным врагам (кажется, она вовсе в фильм не вошла — или сокращена до неузнаваемости).
Актеры начинали много раз — все играли и играли этот бессловесный эпизод во всполохах бутафорского огня. В перерывах между этим духовно богатым занятием артистов по одному приводили в журналистскую избу, где они устало, но уверенно, обученные голливудскими пресс-агентами, рассказывали, что раньше G.I. Joe никогда не увлекались, но теперь им очень нравится.
Особенно грустно было смотреть на приятного парня Генри Голдинга, которому здесь по сюжету приходится играть загадочного японца — не на своем месте он оказался после того, как ромком «Безумно богатые азиаты» с ним в главной роли стал международным феноменом. То ли утешая себя, то ли напоминая о том, что же ему пришлось пережить, Голдинг рассказывал, что уже полгода работает на этом проекте, что долго тренировался боевым техникам, что его персонаж — лучший из всего набора G.I. Joe (хотя вряд ли кто‑то вспомнит остальных), наконец, демонстрирует насмотренность в жанре, упоминая о «Бродяге Кэнсине» Кэйси Отомо. После многочасовых бдений все облегченно идут в столовку — вот там, в меню, и проявляется, кажется, единственная «японскость» всего этого продакшена.
Разумеется, получившийся фильм по мотивам игрушек выглядит именно так, как и ожидалось. «Снейк Айз» посвящен тому из персонажей, который вольно стилизован под всевозможных мастеров боевых единоборств из примерно всех азиатских фильмов. Впрочем, местный сюжет по степени ленивости напоминает о каких‑нибудь российских недоблокбастерах нулевых-десятых вроде «Скалолазки»: герой пытается отомстить за гибель отца, для чего становится двойным агентом, работает одновременно и на влиятельный клан Арашикаге, и на якудза, что обещают ему найти убийцу с игральными костями. Он предлагает всем жертвам бросить кубики, и у них всегда, разумеется, выпадают две единицы — это проигрышная комбинация и называется «глаза змеи», и на разжевывание этой чрезвычайно остроумной метафоры фильм тратит неприлично много времени. У этого клана где‑то за ДНК-замком лежит чудо-камень (почти что алатырь), при помощи этого читерского артефакта можно силой мысли поджигать любые предметы — и людей в том числе.
Голдинг, быть может, действительно полгода тренировался, но в фильме так много профессиональных дублеров и неубедительных спецэффектов, что это не удается экспертно разглядеть. Голливуд изо всех сил имитирует заметную публичную заинтересованность в роли для своих актеров — вот, мол, смотрите, они учились боевым искусствам, они пытаются подражать великому Брюсу Ли. И это явно не тот случай, когда Дэниел Дей-Льюис в поисках образа для фильма «Последний из могикан» выдалбливает из цельного куска дерева себе настоящее каноэ.
От «Снейк Айз» просто опускаются руки. Это порождение эпохи bullshit jobs, когда людей нанимают на никому не нужные должности, съело столько жизненного времени каждого из участников действа, причем на каждой стадии задумки все думали сделать что‑то небесполезное, как минимум в коммерческом плане.
В итоге из‑за приверженности студийных боссов проверенным схемам, которые в изменившемся мире не сработали, никто на самом деле не пострадал — все получили зарплату, журналисты после Токио чудом выспались, зритель вяло на это все сходил в кино.
И понятно, что фильмы снимаются очень тяжело, даже такие дорогие и с таким продуманным столовским меню на съемочной площадке — да, киношники много зарабатывают, но все, кажется, научились из‑за призрачного, но постоянного страха скорой смерти ценить то недолгое время, что нам отпущено. А от «Снейк Айза» остается лишь одно ощущение — будто быстро стервенеющий мир наложил на нас какое‑то странное заклинание, из‑за которого нам всем приснилось в джетлаговом бреду, что никакой пандемии нет, что кино можно по-прежнему снимать конвейерным методом, что фильм «Снейк Айз» хоть кому‑то нужен.
Рецензия на фильм «G.I. Joe: Бросок кобры. Снейк Айз»
Каким получился перезапуск вселенной G.I. Joe?
Снейк Айз. Ну тот, который немой был. Помните? Чел в маске. Предыстория. Но перезапуск.
Голливуд любит Японию, а точнее её эстетику. Не зря Черепашки у нас Ниндзя, бэтаранг — сюрикен, а на всех любимых героев рано или поздно рисуют арт в соответствующей стилистике. А ещё Голливуд любит, чтобы главный герой, бравый американец, показывал всем Сэмкину мать. Вот и пытаются снимать истории о том, как протагонист попадает в страну восходящего солнца, проходит путь самурая, а потом обязательно спасает всех японских братьев. Только сложная задача — показать гаидзина выгодно на фоне холодных и величественных японцев. Хорошо получилось только у Цвика в «Последнем самурае».
Компания Hasbro внезапно вспомнила, что в её ящике игрушек есть крутой немой ниндзя, которому никак не везёт на большом экране. Признайтесь себе, первый «Бросок кобры» – идеальное летнее кино: глупое, веселое, динамичное и абсурдное, а вот вторая часть от режиссера «Шага вперед»… В общем, всё сказано именем человека, который ранее снял биографический фильм про Джастина Бибера. 8 лет пылился Змеиный глаз вместе со всеми бойцами Джо на дне ящика, пока не настал день, когда трансформирующаяся золотая курица дала сбой, а Майлка Бэя больше нет на горизонте. Нужно что-то снимать. Сняли…
Если бы фильму можно было ставить диагноз, этот получил бы свою честно заработанную биполярность. Потому что первая четверть фильма вселяет надежду: мечи, кланы, высокопарные речи про честь и семью (выведите Вина Дизеля из зала), ниндзя, тайный артефакт и Токио. На секунду может показаться, что это идеальная аниме экранизация с несколькими великими мастерами, испытаниями воина и преданностью правому делу. Даже темп на первых порах весьма динамичный.
А потом в сценарную комнату заходят продюсеры и напоминают о необходимости вернуть бренд в кино. Ведь у нас тут не просто красивая история воина. И кино начинает разрываться на части. Вот протагонисту предлагают пройти три классических испытания, чтобы очистить свой дух. Стойте, сперва нужно показать логотип Кобры. Затем опять императорский дворец, леса (откуда они в центре Токио, не думайте), сомнения и зёрна дружбы. Какой дружбы? Это не Томми, это Стормшедоу, а значит они со Снейком должны быть врагами! Но как сделать конфликт, если белый ниндзя в фильме показан просто идеальным человеком доблести? Онлайн-школа Райана Джонсона поможет вам! Достаточно превратить главного героя в безвольную, озлобленную тряпку, которая не способна сказать “брату” о проблемах. Почему? Потому что! Возвращаемся в норму: третье испытание с неудачей, чтобы в конце показать эволюцию протагониста, колоритные второстепенные герои на фоне. Питер Менса и Ико Уайс явно снимались по угару и отыгрывали персонажей «Афросамурая», браво! Так, прекратите писать нормальный фильм! У нас вообще-то Самара Уивинг сидит ждёт, когда её персонажу просто позвонят по телефону! Именно так вводится в повествование G.I.Joe.
Ни Скарлет, ни Баронесса не вписываются в выстроенный, почти фэнтезийный сеттинг. Ах да, у нас же еще есть антагонист — наследник клана, которого изгнали, жестокий и холодный убийца. Нельзя! По требованиям — клишированное зло, которое просто злое. Поэтому наряжаем его в монашеское платье, даём волшебный камень вместо меча: вуаля! Кривляющийся диснеевский глав гад, только здесь не мультик. Но важно в финале вернуться к арке главного героя, чтобы он завершил путь ниндзя.
Как там, кстати, ориджин самого оригинального бойца Джо? Одержимый местью за отца мальчик? Для начала сойдет, классика. Как он становится искусным бойцом и смертоносным ниндзя? Никак? За кадром? Чувствуете, диснеевской «Мулан» запахло, только здесь нет энергии Чи. Зато есть звезда ромкомов, которого нужно очень долго обучать драться. Почему не сделать Ико Уайса Змеиным глазом? Потому что девочки должны пойти на милую мордашку Генри Голдинга. А боевые сцены с ним нарежем на блендере. Для сравнения, когда в кадре Ико или Стормшедоу, бои выглядят красиво, сочно и почти брутально (не 18+ же плюс, вы чего). Только они не протагонисты, а значит будем смотреть унылые нарезки для Тик Тока. Забудьте про логику поведения, про характер. Из Снейка отчаянно пытаются лепить антигероя, но из-за этого еще нелепее выглядит трансформация Томми в белого ниндзя. В итоге ни одного ориджина внятно не рассказали. Финал фильма снова пытается вернуться к быту кланов, но потом в кадр врывается Самара с брендированными шмотками. Почему? Зачем? Да кому оно нужно вообще. Любите, когда ориджин креативно показывает фишки персонажа? Тогда не смотрите этот фильм.
И вот мы имеем историю персонажа, который вступает в клан, но ничему там не учится, он уже крутой. Дальше в историю тараном въезжает G.I.Joe, устраивает очень корявую перестрелку. Как же герой станет членом отряда? Какой повод? Никакой. В благодарность за костюм.
«Снейк Айз»: Генри Голдинг комментирует становление молчаливого ниндзя в проморолике о создании фильма
Актер подтвердил звание фаната оригинальных комиксов.
В конце прошлой недели в сети появился трейлер фильма «G.I. Joe: Бросок кобры. Снейк Айз», премьера которого состоялась во время церемонии вручения наград MTV Movie & TV Awards, а накануне фанатов франшизы ждал новый закулисный ролик. В нем более подробно рассматривается идея ленты с Генри Голдингом в главной роли, показывая его путь к тому, чтобы стать «безмолвным ниндзя».
В короткометражке «Снейк Айз» актер объясняет, как зародилась загадка персонажа, когда комиксы G.I. Joe впервые поступили в продажу. Чтобы подкрепить свою репутацию фаната, Голдинг ссылается на классический выпуск G.I. Joe под названием «Безмолвная интерлюдия», который помог Снейку Айзу «расцвести» как персонажу, без использования пространных диалогов, поскольку весь сюжет строился на действиях и коротких словах.
Также в ролике появился автор комиксов Ларри Хама — именно ему приписывают создание получивших широкую известность преданий об общем происхождении и связи между Снейком Айзом и Штормовой Тенью. Подчеркивается, что создатели фильма будут внимательно относиться к этому аспекту сюжета, а также «найдут способ расширить его и показать зрителям больше».
Высказался в рамках закулисного видео и продюсер Лоренцо Ди Бонавентура. Он выступил в поддержку, пожалуй, самого спорного момента грядущей ленты — голоса главного персонажа. Снейка Айза неспроста называли «молчаливым ниндзя», но теперь, благодаря истории происхождения, для него открылись новые возможности.
И если фанаты, скорее всего, лояльно отнесутся к тому, что Голдинг большую часть экранного времени проведет без культового шлема, тот факт, что его герой будет непривычно разговорчивым, многих может смутить. С другой стороны, это может стать именно тем аспектом франшизы, которого ей всегда не хватало.
Фильм “Бросок кобры: Снейк Айс”: чем закончится, объяснение концовки
Мужчина может отклониться от своего праведного пути в гневе, мести или жадности. Но это не делает человека недостойным. Каждый заслуживает второго шанса искупить и исправить. И почему бы нет? Если человек или герой не трансформируются, то почему у нас вообще есть истории? История GI Joe Reboot, которая начинается со «Змеиных глаз», дает персонажу историю происхождения, которая исследует его скрытую историю и личную жизнь.
Режиссер Роберт Швентке, фильм «Глаза змеи» дает еще один шанс серии фильмов о Джо Джо, которые уже дважды провалились с помощью «Джо Джо: Восхождение Кобры» (2009) и Джи Джо: Возмездие (2013). Глаза Змеи последовали за наследием и тоже провалили кассовые сборы, развеяв надежды на еще одну инвестицию в сериал. Возможно, его ждет та же участь, что и сериал Майкла Бэя «Трансформер». Выступления Генри Голдинга, Эндрю Коджи (известного по сериалу «Воин») и Харуки Эйб достойны похвалы.
Писатель Эван Спилиотопулос дает своим персонажам «Змеиные глаза» и «Штормовая тень» достаточно места, чтобы они могли расти и развиваться в рамках шаблонного сюжета мести. Эти двое были непримиримыми соперниками в нескольких адаптациях Джо Джо. Фильм о происхождении рассказывает об их крепкой, чем сталь, дружбе, которая, в свою очередь, перерастает в жгучую вражду. В данной статье вы сможете прочитать объяснение концовки фильма “Бросок кобры: Снейк Айс” и узнать чем все закончится.
Краткое содержание сюжета
Сцена из воспоминаний рассказывает о прошлом Змеиного Глаза, когда 20 лет назад его отец был жестоко убит наемным убийцей. Убийца судил судьбу своего отца, бросив два кубика, которые катились до змеиных глаз, то есть оба кубика получили «1», что означает, что проигрыш неизбежен. Снейк сбежал от опасности и позже узнал, что его отец жил под вымышленным именем. Он адаптировал выражение «Змеиные глаза» в качестве своего имени, чтобы напоминать ему о мстительном пути, по которому он идет.
Зачем Кенте понадобился драгоценный камень?
Хотя, в конце концов, Кента предал Кобру и использовал силу драгоценного камня, чтобы взять под контроль клан.
Однако, когда Снейк оказался лицом к лицу с Августином, он обнаружил, что Августин был всего лишь мелким человеком, работающим на Кобру. Снейк осознал свою ошибку, ненадолго отбросил гнев и сохранил Августину жизнь. Пришло время отомстить главному заклятому врагу, Кобре.
Объяснение концовки фильма
Драгоценный камень Солнца был возвращен в сейф. Однако бабушка Томми и нынешний лидер клана, Сен, запретили Томми захватить клан, поскольку он нарушил клятву предков, использовав силы драгоценного камня в борьбе с Кентой. Это была вечная мечта и непоколебимое желание Томми возглавить клан, и сама причина его существования была украдена у него. Томми обвинил во всем Снейка и пообещал отомстить ему в ближайшее время. Вскоре после этого Томми покинул семью и Токио.
Кто был отцом Снейка?
В конце концов, агент Джо Джо, Скарлетт, раскрыла личность отца Снейка. Он был бывшим агентом Джо, который проник в камеру Кобры во время его службы и, таким образом, стал целью противника. Однако информация, полученная отцом Снейка, спасла тысячи жизней ценой его собственной, и это должно заставить Снейка гордиться им.
Чтобы следовать наследию своего отца и заполнить оставленную им пустоту, Скарлетт предложила Змеиному глазу стать солдатом Джо. Снейк был ошеломлен предложением, но у него было незавершенное дело – вернуть брата души в клан.
«Мы все делаем ошибки. Важно то, что мы будем делать дальше».
Сцена после титров
Следующим шагом Томми было присоединение к Cobra. Баронесса предложила Томми стать частью террористической группы, дав ему более обширную и лучшую армию с технически совершенной техникой, которую он всегда ненавидел. Томми принял предложение, не задумываясь, и стал Штормовой Тенью, главным врагом Змеиных Глаза.
Сцена после титров перевернула все с ног на голову, сделав Томми новым антагонистом, а Снейка – реформированным главным героем. Их месть и битва будут изучены дальше в битве между Коброй и Джи-Ай Джо. (только если продюсеры решат снять еще один фильм о Джо после третьего провала в прокате).