пианист даниэль баренбойм биография

Даниэль Баренбойм: жизнь в музыке

Он постоянно подчеркивает свое израильское гражданство и приверженность сближению культур евреев и арабов в Израиле, получая в ответ ненависть одних и признательность других. Сегодня, 15 ноября, у него день рождения.

Даниэль Баренбойм родился 15 ноября 1942 года в Буэнос-Айресе в семье выходцев из России. Первый концерт юный Даниэль дал в возрасте 7 лет. В 1952-м году семья Баренбойм репатриировалась в Израиль. Мальчик учился музыке в Зальцбурге и Париже.

Как пианист, Баренбойм дебютировал в 1952 году в Вене и Риме. Выступал в ансамбле со скрипачом Адольфом Бушем, пианистом Артуром Рубинштейном, играл с такими дирижёрами, как Вильгельм Фуртвенглер и Отто Клемперер. Первые записи Даниэля Баренбойма относятся к 1954 году.

В 1955 году он отправился в Париж изучать композицию у Нади Буланже, затем окончил Академию «Санта-Чечилия» в Риме, стажировался у Э. Фишера, Й. Крипса. Дебютировал как дирижёр с Израильским симфоническим оркестром в 1962 году. А в 1965 году стал руководителем Английского камерного оркестра и записал с ним как пианист и дирижёр все концерты Моцарта (многие критики не видят ничего равного этой записи по сей день).

Дебют как оперного дирижёра состоялся в 1973 году (Эдинбург, «Дон Жуан»). В 1981 году дебютировал на Байрёйтском фестивале (в «Тристане и Изольде»). В 1988-93 годах исполнил здесь же «Кольцо нибелунга».

В 1967 году женой Баренбойма стала Жаклин Дюпре. Вместе с ней, скрипачами Пинхаcом Цукерманом и Ицхаком Перельманом, а также с Исааком Стерном и Зубином Метой Баренбойм и Дюпре исполняли и записывали в этот период исключительно камерную музыку, больше всего – Бетховена, а также Шуберта. Карьера Дюпре из-за болезни закончилась уже в 1973 году (в 1987 году она умерла).

В 1975 году Д. Баренбойм возглавил Оркестр Парижа и занимал этот пост до 1989 года. С 1991 по 2006 г.г. он руководил Чикагским симфоническим оркестром, а кроме того, с 1992 года стал музыкальным директором Берлинской государственной оперы. С 2006 г. Даниэль Баренбойм – приглашенный руководитель оркестра миланского театра «Ла Скала».

С начала 1980-х спутницей Баренбойма стала русская пианистка Елена Башкирова (1958 года рождения). Они вступили в брак в 1988, у них двое детей. Елена выступает с сольными и камерными концертами, с рядом оркестров, в том числе в Израиле — с Израильским филармоническим и Иерусалимским симфоническим оркестрами, Израильской симфониеттой.

В 1998 году Башкирова основала и стала постоянным музыкальным директором ежегодного Иерусалимского международного фестиваля камерной музыки, в котором участвуют лучшие музыканты со всего мира (в том числе и ее отец, известный пианист Дмитрий Башкиров).

Основное место жительства Баренбойма – Берлин. Он имеет гражданство Аргентины, Испании и Израиля.

Занимая активную общественную позицию, Даниэль постоянно подчеркивает свое израильское гражданство и приверженность сближению культур евреев и арабов в Израиле. Во время своих гастролей в Москве (с оркестром «Де Пари» в 1986 г.) он потребовал установить на сцене рядом с флагами СССР и Франции флаг Израиля – задолго до восстановления дипломатических отношений между Израилем и СССР.

В 2000–2003 гг. Баренбойм несколько раз собирал еврейско-арабский симфонический оркестр (из музыкантов Израиля, арабских и европейских стран) и выступал с ним в ряде концертов, а также дал один сольный концерт в Рамалле, подчеркивая свою озабоченность судьбами арабских детей — жителей Палестинской автономии.

Будучи одним из ведущих интерпретаторов музыки Рихарда Вагнера, Баренбойм выступает активным сторонником исполнения его музыки в Израиле. В 2002 году в программе Фестиваля Израиля было объявлено исполнение музыкантами Берлинской оперы под управлением Баренбойма акта из оперы Вагнера «Валькирия», но по просьбе общественности дирекция фестиваля попросила дирижера отменить выступление. Баренбойм изменил программу, однако по окончании концерта предложил желающим остаться в зале и послушать оркестровый фрагмент одной из опер Вагнера.

Этот поступок вызвал противоречивую общественную реакцию и бурную дискуссию в израильской прессе, после чего музыка Вагнера в Израиле по-прежнему не исполнялась.

Баренбойм – один из крупнейших и наиболее прославленных музыкантов второй половины ХХ – начала XXI веков. Среди его наград – большой крест ФРГ за заслуги (2002), премия Вильгельма Фуртвенглера (2003), Премия Эрнста фон Сименса (2006). Он – почетный доктор нескольких университетов мира, командор Оредена Почетного легиона за 2007 год, многократный лауреат премий «Грэмми». В 2004 году Баренбойм получил в Израиле премию Вольфа, которая присуждается ученым и художникам «за достижения в интересах человечества и деле мира между народами», в 2007-м ему вручена Императорская премия.

О своем творческом пути Даниэль Баренбойм рассказал в автобиографии «Моя жизнь в музыке».

Источник

Баренбойм Даниэль

Даниэль ( Daniel Barenboim ; родился в 1942 г., Буэнос-Айрес), пианист, дирижер.

Музыке начал учиться в четыре года (игре на скрипке), вскоре под руководством матери и отца, пианиста и известного педагога Э. Баренбойма, перешел к занятиям фортепьяно и в семилетнем возрасте дал свой первый публичный концерт. По совету дирижера И. Маркевича Баренбойм был в девятилетнем возрасте отправлен к нему на специальный семинар в Зальцбург, где начал учиться дирижированию.

В 1952 г. семья Баренбойма переехала в Израиль, в 1953 г. Баренбойм дебютировал как солист с Израильским филармоническим оркестром. В 1954–55 гг. Баренбойм продолжал обучение в Зальцбурге у Э. Фишера (фортепьяно), Э. Майнарди (камерная музыка) и И. Маркевича (дирижирование), в 1954–1956 гг. учился теории музыки и композиции в Париже у Н. Буланже, став первым европейским стипендиатом фонда культуры «Америка — Израиль». В 1956 г. он продолжал обучение дирижированию в Академии Санта Чечилия в Риме и в академии Чигиана в Сиене у К. Цекки. С 1955 г. Баренбойм начал давать сольные концерты и солировать с ведущими дирижерами и оркестрами в музыкальных столицах Европы (в том числе в 1955 г. — в Париже, в 1956 г. — в Лондоне), в 1957 г. дебютировал в Нью-Йорке (гастроли были организованы С. Юроком, юного пианиста представил Артур Рубинштейн). В конце 1950-х гг. в стремительной карьере Баренбойма произошел спад. После перерыва, в 1960 г., Баренбойм исполнил в Тель-Авиве цикл всех сонат Бетховена.

В 1962 г. начал дирижерскую карьеру — вначале в Израиле, затем совершил турне по Австралии. С 1964 г. Баренбойм все больше времени посвящал дирижированию. В 1960–70-е гг. он много дирижировал Английским камерным оркестром (в 1964–75 гг. был главным дирижером), как солист и дирижер записал все фортепьянные концерты Моцарта. В 1973 г. дебютировал как оперный дирижер, поставив «Дон Жуана» Моцарта на фестивале в Эдинбурге.

Читайте также: С чего начать рэп текст

С середины 1970-х гг. Баренбойм стал одним из ведущих дирижеров мира. В 1975–89 гг. он главный дирижер Парижского симфонического оркестра («Де Пари»), в 1987–89 гг. — Парижской оперы, в 1991–2004 гг. — Чикагского симфонического оркестра, с 1992 г. — Немецкой государственной оперы (в 2000 г. избран пожизненно музыкальным руководителем театра), с 2011 г. — миланского театра «Ла Скала»; он также постоянно дирижирует другими ведущими оркестрами мира, в том числе Берлинским, Израильским и Нью-Йоркским филармоническими оркестрами, с 1981 г. регулярно дирижирует оперным фестивалем в Байрейте. В 2009 и 2014 гг. дирижировал новогодними концертами Венского филармонического оркестра.

Баренбойм продолжает заниматься исполнительской деятельностью, давая сольные концерты, играя с оркестром и в камерных ансамблях и делая многочисленные записи. Среди дирижеров, с которыми Баренбойм выступал и делал записи, — В. Фуртвенглер, Л. Стоковский, И. Крипс, И. Маркевич, О. Клемперер, З. Мета и другие. Среди его партнеров по ансамблям и выступлениям с Баренбоймом — дирижером — Жаклин Дю Пре, Е. Башкирова (см. ниже), А. Стерн, И. Перлман, Г. Пятигорский, П. Цукерман, Д. Норман, Д. Фишер-Дискау, Арт. Рубинштейн, К. Керзон (1907–1982), В. Ашкенази, Е. Бронфман и другие.

Баренбойм регулярно выступает в Израиле, дирижируя и солируя с Израильским филармоническим оркестром, давая сольные и камерные концерты. В 1970-е гг. Баренбойм был музыкальным директором Фестиваля Израиля. В 1967 и в 1973 гг. Баренбойм и его тогдашняя супруга Жаклин Дю Пре (1945–87) выступали перед солдатами и офицерами израильской армии — участниками боевых действий. Баренбойм вновь прибыл в Израиль в 1991 г., когда страна подверглась иракским ракетным обстрелам. Занимая активную общественную позицию, он постоянно подчеркивает свое израильское гражданство и приверженность сближению культур евреев и арабов в Израиле. Во время своих гастролей в Москве (с оркестром «Де Пари» в 1986 г.) он потребовал установить на сцене рядом с флагами СССР и Франции флаг Израиля задолго до восстановления дипломатических отношений между Израилем и СССР.

Начиная с 2000 г. Баренбойм несколько раз собирал еврейско-арабский симфонический оркестр (из музыкантов Израиля, арабских и европейских стран) и выступал с ним в ряде концертов, а также дал один сольный концерт в Рамалле (см. Рамалла х), подчеркивая свою озабоченность судьбами арабских детей — жителей Палестинской автономии. После повторного концерта в Рамалле в январе 2008 г. Баренбойму было предоставлено символическое палестинское гражданство, которое тот согласился принять, что вызвало критику в Израиле, особенно среди приверженцев правых партий. В мае 2011 г. Баренбойм дирижировал первым концертом классической музыки в секторе Газы (концерт прошел в археологическим музее Газы, музыканты прибыли из-за рубежа на зафрахтованном Баренбоймом самолете). Концерты Баренбойма, запланированные в Катаре, в 2009 г. были отменены в связи с эскалацией конфликта в секторе Газы, а в 2012 г. — по решению местных властей после кампании в прессе, в которой Баренбойм обвинялся в сионизме. На протяжении многих лет Баренбойм поддерживал дружеские отношения с видным американским интеллектуалом палестинского происхождения Эдвардом Саидом (1935–2003), в соавторстве с которым в 2002 г. издал книгу «Параллели и парадоксы». Совместным проектом Баренбойма и Саида стало создание совместной музыкальной академии для учеников из различных стран Ближнего Востока, где арабы и израильтяне будут вместе учиться и музицировать; открытие этой академии в Берлине запланировано на 2016 год.

Будучи одним из ведущих интерпретаторов музыки В. Р. Вагнера, Баренбойм выступает активным сторонником исполнения музыки Вагнера в Израиле. В 2002 г. в программе Фестиваля Израиля было объявлено исполнение музыкантами Берлинской оперы под управлением Баренбойма акта из оперы Вагнера «Валькирия», но по просьбе общественности дирекция фестиваля попросила дирижера отменить выступление. Баренбойм изменил программу, однако по окончании концерта предложил желающим остаться в зале и послушать оркестровый фрагмент одной из опер Вагнера. Этот поступок вызвал противоречивую общественную реакцию и бурную дискуссию в израильской прессе, после чего музыка Вагнера в Израиле по-прежнему не исполнялась.

Баренбойм исполняет и записывает не только отдельные сочинения, но большие музыкальные циклы. Для музыкальных трактовок Баренбойма характерны сдержанный темп, детализированная фразировка, иногда густая, насыщенная звучность. К числу его фортепьянных достижений относятся записи всех концертов и сонат Моцарта и Бетховена (сонаты Бетховена Баренбойм записал дважды), главным дирижерским достижением считается исполнение на фестивале в Байрейте опер Вагнера — «Тристан и Изольда» и тетралогии «Кольцо Нибелунгов» и запись этого исполнения. В его исполнительском фортепьянном репертуаре преобладают сочинения Моцарта, Бетховена, Шуберта, Дебюсси и сочинения 20 в. В репертуаре Баренбойма-дирижера — весь основной оперный репертуар, немецкая симфоническая музыка, музыка 20 в. Баренбойм — первый исполнитель «Оды Иерусалиму» Д. Мийо (1973).

Баренбойм награжден почетными медалями имени Л. ван Бетховена (1958) и имени И. И. Падеревского (1963), Израильской премией Вольфа (2003), немецкими премиями им. Вильгельма Фуртвенглера (2003) и им. Герберта фон Караяна (2010). Как пианист и дирижер он является шестикратным лауреатом премии «Грэмми». Среди многочисленных государственных наград, которых он удостоен — орден «За заслуги перед Федеративной республикой Германия» (2002), французский орден Почетного легиона (2007), Императорская премия Японии (2007). О своем творческом пути Баренбойм рассказал в автобиографии «Моя жизнь в музыке» (на англ. яз., Нью-Йорк, 1992).

(родилась в 1958 г., Москва), пианистка, жена Баренбойма. Училась музыке у отца, пианиста Д. Башкирова (родился в 1931 г.). Выступает с сольными и камерными концертами, с рядом оркестров, в том числе в Израиле — с Израильским филармоническим, Иерусалимским симфоническим, Израильской симфониеттой. В 1998 г. основала и стала постоянным музыкальным директором ежегодного Иерусалимского международного фестиваля камерной музыки, в котором участвуют лучшие музыканты со всего мира, в том числе Е. Бронфман, М. Майский, Д. Баренбойм, М. Фрид (родился в 1946 г.), Д. Башкиров, О. Майзенберг (родился в 1947 г.), Р. Холл, Б. Пергаментщиков (1948–2004), Д. Герингас (родился в 1946 г.), Ю. Рахлин (родился в 1975 г.). Фестиваль стал одним из главных ежегодных музыкальных событий в Израиле, привлекающим также международный интерес.

Источник

Баренбойм, Даниэль

Содержание

Биография

Дал свой первый концерт в Буэнос-Айресе в возрасте семи лет. В 1952 году семья переехала в Израиль. В 1954 году Даниэль приехал в Зальцбург учиться дирижёрскому искусству у Игоря Маркевича. С тех пор он концертировал в разных странах мира.

В 1975 году Баренбойм возглавил Оркестр Парижа, сменив на этом посту Георга Шолти и занимал его до 1989 года. С 1991 по 2006 год он руководил, опять-таки вслед за Шолти, Чикагским симфоническим оркестром, а кроме того, с 1992 года стал музыкальным директором Берлинской государственной оперы. С 2006 года — приглашённый руководитель оркестра миланского театра «Ла Скала», с 2011 года — главный дирижёр и музыкальный руководитель этого театра.

Баренбойм имеет гражданства Аргентины и Израиля, а также почётные гражданства Палестины и Испании; живёт в Берлине.

Личная жизнь

В 1967 году женой Баренбойма стала Жаклин дю Пре. Карьера дю Пре из-за болезни закончилась уже в 1973 году (в 1987 году она умерла).

С начала 1980-х спутницей Баренбойма стала пианистка Елена Башкирова (дочь Дмитрия Башкирова). [2] Они оформили брак в 1988 году, у них двое детей (младший — Михаэль Баренбойм — концертирующий скрипач).

Творческая деятельность

Как пианист дебютировал в 1952 году в Вене и Риме. Выступал в ансамбле со скрипачом Адольфом Бушем, пианистом Артуром Рубинштейном, играл с такими дирижёрами, как Вильгельм Фуртвенглер и Отто Клемперер. Первые записи Баренбойма относятся к 1954 году. В 1955 году он изучал композицию в Париже у Нади Буланже. В 1965 году стал руководителем Английского камерного оркестра и записал с ним как пианист и дирижёр все концерты Моцарта.

В период, когда его женой была Жаклин дю Пре, Баренбойм совместно с ней, со скрипачами Пинхасом Цукерманом и Ицхаком Перлманом, а также Исааком Стерном и Зубином Метой, исполнял и записывал исключительно камерную музыку, больше всего — Бетховена, а также Шуберта.

В Севилье Даниэль Баренбойм вместе с Эдвардом Саидом создал оркестр «Западно-восточный диван», состоящий из молодых арабских и еврейских музыкантов. В соавторстве с Саидом написал книгу «Параллели и парадоксы» (2002).

Музыкальный репертуар

В репертуар Баренбойма-пианиста входят композиторы от Баха до Булеза и Дютийё.

Начиная с 1973 года, когда он дебютировал в Эдинбурге моцартовским «Дон Жуаном», Баренбойм выступает также как оперный дирижёр, в 1981—1983 и 1986—1999 годах он был дирижёром Байройтского фестиваля. Кроме того, как аккомпаниатор, он записал вместе с Дитрихом Фишером-Дискау песни Моцарта, Брамса, Листа и Хуго Вольфа.

Признание

Творчество Баренбойма получило широкое признание публики. Он — почётный доктор нескольких университетов мира, обладатель ряда премий и государственных наград:

Баренбойм — шестикратный лауреат премии «Грэмми» [3] (1976, 1991, 2002 — как дирижёр; 1990, 1994, 2001 — как пианист).

В 2004 году он получил в Израиле премию Вольфа, которая присуждается учёным и художникам «за достижения в интересах человечества и деле мира между народами», в 2007 году ему вручена Императорская Премия.

Был почётным знаменосцем олимпийского флага на открытии Олимпийских игр 2012 года в Лондоне.

Источник

Даниэль Баренбойм

Пианист и дирижер Даниэль Баренбойм родился в 1942 году в Буэнос-Айресе в семье музыкантов-педагогов – эмигрантов-евреев из России. Среди учеников Энрике и Аиды Баренбойм немало известных пианистов: Лало Шифрин, Вячеслав Динерштейн, Луис Энрикес Бакалов, Эйран Каценеленбоген. Стали они наставниками и для своего сына Даниэля, уже в детстве проявившего выдающиеся способности. Юный музыкант впервые выступил перед публикой в семилетнем возрасте, а в 1952 г. дебютировал в Риме и Зальцбурге, где исполнил Концерт ре-минор Иоганна Себастьяна Баха с оркестром Моцартеума. На талантливого мальчика обратил внимание Эдвин Фишер. Он порекомендовал Даниэлю заниматься не только фортепианной игрой, но и дирижированием.

С 1952 года семья жила в Израиле. С Израильским филармоническим оркестром Даниэль Баренбойм выступил впервые в качестве дирижера, произошло это в Манчестере. Первую свою запись он осуществил в 1954 г., и тогда же начал обучаться искусству дирижирования, он посещал в Зальцбурге мастер-классы Игоря Маркевича. С 1956 года он жил в Лондоне, гастролировал и участвовал в пианистических конкурсах. Критики отмечают выразительность и осмысленность фразировки, серьезность интерпретаций, мужественность его игры. Впрочем, в начале 1960-х гг. критики еще отмечают некоторую исполнительскую незрелость. Например, относительно записи бетховенской Фантазии для фортепиано, хора и оркестра, осуществленной Отто Клемперером с участием Баренбойма, один критик иронизировал: «Непонятно, зачем Клемпереру понадобился рояль». И все же сотрудничество со знаменитым дирижером было большой честью для молодого музыканта, а мастерство свое он продолжает совершенствовать.

В 1960 гг. он выступает не только как пианист, но и как дирижер. Поначалу он все же был более востребован как пианист, но выступления с Берлинским и Лондонским филармоническими оркестрами становятся весьма серьезной заявкой и удостоились восторженных отзывов. В обоих случаях программа состояла в основном из произведений Людвига ван Бетховена.

На несколько лет музыкант почти полностью отдается дирижированию. Нет, он не испытывает желания оставить фортепиано, он по-прежнему любит свой инструмент. Он руководит Английским камерным оркестром. Исполняя с ним концерты Моцарта, он сам садится за инструмент. По словам музыканта, фортепиано он воспринимал как оркестр, когда же он дирижировал, оркестр представлялся ему роялем, на котором он играет.

Исполнительским коллективом, который он возглавил в дальнейшем, стал Парижский симфонический оркестр, за пульт которого Баренбойм встал в 1975 г. Это был весьма консервативный коллектив, и не всех его оркестрантов можно было назвать первоклассными музыкантами. За два года новый дирижер сумел добиться прекрасного, гармоничного звучания. Баренбойм значительно расширил репертуар оркестра, включив в него произведения Пьера Булеза и Витольда Лютославского, впервые исполнив во Франции Девятую симфонию Антона Брукнера.

Баренбойм-дирижер проявил себя и в опере. Еще в 1973 г. дебютировал он в Эдинбурге в качестве оперного дирижера спектаклем «Дон-Жуан». Впоследствии его успехи в качестве руководителя Парижского оркестра побудили президента Франсуа Миттерана (по совету Пьера Булеза) выбрать его будущим музыкальным руководителем строящегося театра Опера Бастилия. Правда, строился театр долго, его руководителем Баренбойм так и не стал, зато в течение 18 лет, начиная с 1981 г., выступал на Байройтском фестивале. Высшими достижениями дирижера в области вагнеровской оперы стали «Нюрнбергские мейстерзингеры» и «Тристан и Изольда».

Продолжает Баренбойм выступления и в качестве пианиста. В его пианистическом репертуаре – творения Ференца Листа, Роберта Шумана, Феликса Мендельсона-Бартольди, сонаты Людвига ван Бетховена и Вольфганга Амадея Моцарта. Одним из первых среди зарубежных пианистов он исполнил Девятую сонату Сергея Сергеевича Прокофьева.

В качестве пианиста Даниэль Баренбойм выступает не только сольно, но и в ансамблях. Например, он аккомпанировал известному немецкому певцу-баритону Дитриху Фишер-Дискау, они записывают вокальные произведения Шуберта, Листа, Моцарта, Вольфа. Аккомпанировал он и виолончелистке Жаклин Дюпре, на которой был женат, выступал в составе трио с нею и скрипачом Пинхасом Цуккерманом.

В 1991 г. дирижер возглавляет Чикагский симфонический оркестр, а позднее работает с Берлинской Штаатскапеллой. С этим оркестром связан поступок музыканта, который привлек всеобщее внимание и вызвал неоднозначную реакцию: гастролируя в Израиле, оркестр по его управлением исполнил увертюру к «Тристану и Изольде». Как известно, к музыке Вагнера питал особое пристрастие Гитлер, поэтому в Израиле много лет действовал негласный запрет на нее. Баренбойм первым решился его нарушить. Одни слушатели восторженно аплодировали, другие демонстративно покидали зал, третьи кричали: «Убирайся, фашист!», но дирижер знал, что он был прав – музыка не виновата ни в чем.

Еще одна заслуга Баренбойма – создание в Севилье оркестра «Западно-Восточный диван» совместно с Эдвардом Саидом. В нем играют молодые исполнители – арабы и евреи.

Источник

Пианист даниэль баренбойм биография

Сейчас нередко бывает, что известный инструменталист или певец, стремясь расширить свой диапазон, обращается к дирижированию, делает его своей второй профессией. Но случаев, когда музыкант с молодых лет проявляет себя одновременно в нескольких сферах, немного. Одно из исключений — Даниель Баренбойм. «Когда я выступаю как пианист,- говорит он,- то стремлюсь видеть в рояле оркестр, а когда стою за пультом» оркестр кажется мне роялем«. И правда, трудно сказать, чему он в большей степени обязан своим стремительным взлетом и своей нынешней славой.

Естественно, фортепиано все-таки было раньше дирижирования. Родители, сами педагоги (выходцы из России), начала учить сына с пяти лет в родном Буэнос-Айресе, где он и появился впервые на эстраде в семилетнем возрасте. А в 1952 году Даниель уже выступил с оркестром Моцартеума в Зальцбурге, сыграв ре-минорный Концерт Баха. Мальчику повезло: его взял под опеку Эдвин Фишер, который и посоветовал ему заняться попутно дирижированием. С 1956 года музыкант жил в Лондоне, регулярно выступал там как пианист, совершил несколько гастрольных поездок, получил премии на конкурсах имени Д. Виотти и А. Казеллы в Италии. В этот период он брал уроки у Игоря Марковича, Йозефа Крипса и Нади Буланже, но единственным преподавателем по фортепиано для него так и остался на всю жизнь отец.

Уже в начале 60-х годов как-то незаметно, но очень быстро, начала подниматься звезда Баренбойма на музыкальном горизонте. Он много концертирует и как пианист и как дирижер, записывает несколько отличных пластинок, в числе которых наибольшее внимание привлекли, конечно, все пять, концертов и Фантазия для фортепиано, хора и оркестра Бетховена. Правда, главным образом потому, что за пультом стоял Отто Клемперер. Для молодого пианиста это была великая честь, и он сделал все, чтобы справиться с ответственной задачей. Но все же в этой записи личность Клемперера, его монументальные концепции доминируют; солист, как отмечал один из критиков, «сделал лишь пианистически чистое рукоделие». «Не совсем ясно, зачем Клемпереру в этой записи понадобился рояль»,— иронизировал другой рецензент.

Словом, молодой музыкант еще был далек от творческой зрелости. И тем не менее критики отдавали должное не только его блестящей технике, настоящему «перле», но и осмысленности и выразительности фразировки, значительности замыслов. Его интерпретация Моцарта своей серьезностью вызывала в памяти искусство Клары Хаскил, а мужественность игры заставила видеть в нем в перспективе отличного бетховениста. В тот период (январь — февраль 1965 года) Баренбойм совершил большую, продолжительностью почти в месяц, поездку по СССР, выступал в Москве, Ленинграде, Вильнюсе, Ялте и других городах. Он исполнял Третий и Пятый концерты Бетховена, Первый Брамса, крупные произведения Бетховена, Шумана, Шуберта, Брамса, миниатюры Шопена. Но случилось так, что эта поездка осталась практически незамеченной — тогда Баренбойма еще не окружал ореол славы.

Затем в пианистической карьере Баренбойма наступил некоторый спад. Несколько лет он почти не играл, отдавая большую часть времени дирижированию, возглавил Английский камерный оркестр. Последним он управлял не только за пультом, но и за инструментом, исполнив, среди других сочинений, почти все концерты Моцарта. С начала 70-х годов дирижирование и игра на рояле занимают примерно равное место в его деятельности. Он выступает за пультом лучших оркестров мира, некоторое время возглавляет Парижский симфонический оркестр и наряду с этим много работает как пианист. Сейчас он накопил огромный репертуар, включающий все концерты и сонаты Моцарта, Бетховена, Брамса, множество произведений Листа, Мендельсона, Шопена, Шумана. Добавим, что он был одним из первых зарубежных исполнителей Девятой сонаты Прокофьева, записал на пластинку скрипичный концерт Бетховена в авторском фортепианном переложении (сам дирижируя оркестром).

Баренбойм постоянно выступает как ансамблист с Фишером-Дискау, певицей Бейкер, несколько лет играл вместе со своей женой, виолончелисткой Жаклин Дюпре (ныне оставившей эстраду из-за болезни), а также в трио с ней и скрипачом П. Цуккерманом. Заметным событием концертной жизни Лондона стал данный им цикл исторических концертов «Шедевры фортепианной музыки» от Моцарта до Листа (сезон 1979/80 года). Все это вновь и вновь подтверждает высокую репутацию артиста. Но вместе с тем все-таки остается ощущение какой-то неудовлетворенности, неиспользованных возможностей. Он играет как хороший музыкант и превосходный пианист, мыслит «как дирижер за роялем», но его игре по-прежнему недостает полетности, убеждающей силы, необходимой большому солисту, конечно, если подходить к ней с той меркой, которую предполагает феноменальная одаренность этого музыканта. Кажется, что его талант и сегодня обещает любителям музыки больше, чем дает им, по крайней мере в области пианизма. Пожалуй, это предположение лишь подкрепилось новыми аргументами после недавних гастролей артиста в СССР как с сольными программами, так и во главе Парижского оркестра.

Источник

Основная информация
Даниэль Баренбойм Daniel Barenboim

Дата рождения