пинк флойд история альбома wish you were here

История альбома: Pink Floyd «Wish You Were Here»

Выпуск альбома «The Dark Side of the Moon» принёс Pink Floyd невероятный успех. Музыкантам следовало доказать, что это не было случайной удачей. Вот только новых песен в запасе у «флойдов» опять не осталось.

Автор текстов Роджер Уотерс никак не мог положить на музыку единственное оставшееся стихотворение «Wish You Were Here» («Хотелось бы, чтобы ты был здесь») — личную исповедь музыканта, одно «я» которого горело презрением к шоу‑бизнесу, а второе — исполняло роль шоумена. Времена, когда оба «я» находились вместе, с каждым днём удалялись. Роджер начал понимать бывшего вокалиста группы Сида Барретта, презиравшего большие концерты.

В 1974-м музыканты предприняли было попытку записать новый альбом с нуля при помощи различных предметов обихода, использованных как музыкальные инструменты. Из затеи, известной как «Household Project» ничего не вышло.

Однако именно тогда в концертной программе Pink Floyd появились три новых песни. Одна из них — «Shine On You Crazy Diamond» («Сияй, безумный бриллиант») — была посвящена Барретту и причинам его бегства из мира музыки. Сам Сид скептично воспринял посвящение: «Ну прямо «Мэри Поппинс» какая-то!».

После «Shine On» начали сочиняться и другие песни, посвящённые критике бездушного шоу-бизнеса. Даже «Wish You Were Here» удалось положить на музыку. Две других песни, созданные после опытов с предметами обихода, думали записать для второй пластинки нового альбома, но всё же решили отложить на будущее.

Одна из двух песен оставшихся после «Household Projects»

Но опыт извлечения звуков из подручных предметов все-таки нашел свое применение на альбоме. Во вступлении «Shine On You Crazy Diamond» можно услышать звук, который шёл от наполненных жидкостью винных бокалов.

Неожиданным стало приглашение гостевого вокалиста для исполнения партии в композиции «Have a Cigar». Вокал в этой песне должен был исполнить Уотерс, но участникам группы показалось, что тот не справится, так что к делу подключили фолк-певца Роя Харпера, который как раз писал новый альбом в соседнем павильоне Abbey Road. Позднее Уотерс сожалел, что сам не спел тогда ехидный текст от имени лицемерного дельца, услужливо предлагающего юным музыкантам сигару в обмен на загребание денег лопатой. Зато в музыке Роджер себя проявил: нестандартный ритмический размер 5/4 в припеве — редкость на альбоме.

В «Welcome to the Machine», вдохновлённой антиутопией Джорджа Оруэлла «1984», не нашлось места барабанам Ника Мэйсона, на передний план вышли синтезаторы Ричарда Райта, который наконец «распробовал» появившийся на «The Dark Side» Minimoog. На концертах песню сопровождал мультфильм, нарисованный художником Джеральдом Скарфом. В мультфильме гигантский металлический ящер оставлял за собой реки крови и горы человеческих костей.

Услышав название «Wish You Were Here», дизайнер Сторм Торгерсон предложил поместить на обложку альбома фотографию парня, обнимающего призрак девушки. От варианта отказались, для Уотерса он оказался слишком автобиографичным. Дело в том, что концертная деятельность поглощала всё время музыканта, что выводило из себя его жену Джуди. После очередного американского концерта Роджер позвонил домой и услышал в трубке незнакомый мужской голос. Всё было кончено: жена нашла себе другого.

Фото, изначально предложенное Стормом Торгерсоном для обложки

«Wish You Were Here» был выпущен 12 сентября 1975 года. Впервые в своей карьере Pink Floyd с новым альбомом возглавили чарты по обе стороны Атлантики: и в Великобритании, и в США. Спрос на альбом был таким большим, что звукозаписывающая компания EMI даже не успевала штамповать копии пластинки для всех желающих ее приобрести.

Тем не менее, пресса в момент выхода приняла «Wish You Were Here» очень сдержано: английский Melody Maker посчитал пластинку напыщенной, а американский Rolling Stone осудил техническую подготовку музыкантов. Возможно, сказалось отсутствие на записи звукорежиссёра Алана Парсонса, внёсшего большой вклад в создание «The Dark Side». В этот раз Алан был занят делами своей группы The Alan Parsons Project, его место занял Брайан Хамфрис, когда-то работавший с группой над саундтреком к фильму «Ещё». Однако сегодня это обстоятельство никак не влияет на то, что в рейтингах меломанских платформ ProgArchives и RateYourMusic «Wish You Were Here» даже опережает «The Dark Side».

Источник

Pink Floyd — Wish You Were Here: история альбома

12 сентября 1975 года свет увидел девятый студийный альбом Pink Floyd Wish You Were Here — пластинка, ставшая классикой рока наряду с такими работами группы, как The Dark Side of The Moon (1973), Animals (1977) и The Wall (1979). Сразу после выхода альбома спрос на него был настолько велик, что звукозаписывающая компания EMI просто физически не смогла его удовлетворить сразу.

Wish You Were Here (1975)
Pink Floyd
Shine On You Crazy Diamond (Parts I–V)
Welcome to The Machine
Have a Cigar
Wish You Were Here
Shine On You Crazy Diamond (Parts VI–IX)

В поисках бриллиантов

Итак, на дворе 1974 год. За плечами Pink Floyd уже есть The Dark Side of The Moon — пожалуй, никогда ещё мир рок-музыки не дарил людям столь продуманное произведение, которое безо всякого сомнения достойно было называться совершенным как по звучанию, так и по концепции. За этим альбомом последовал не менее амбициозный проект Household Objects. Его цель заключалась в том, чтобы представить публике композиции, записанные целиком с помощью предметов кухонной утвари.

К сожалению, проект был свёрнут, не успев толком развиться: с его времён остались только две композиции — The Hard Way и Wine Glasses.

Но, как говорится, не бывает худа без добра: кое-что группе пригодилось в будущем, уже во время работы над Wish You Were Here. Это самое «кое-что» — а именно звук, который шёл от наполненных жидкостью винных бокалов, — можно услышать в самом начале Shine On You Crazy Diamond, в её первой части.

Добро пожаловать в шоу-бизнес!

К композиции Shine On You Crazy Diamond мы ещё вернёмся — её история достойна особого внимания. А пока обратимся к другим трём песням, присутствующим на альбоме Wish You Were Here: это Welcome to the Machine, Have a Cigar и Wish You Were Here.

Первые две в какой-то степени схожи: во-первых, музыку и слова к ним написал басист Pink Floyd и большой любитель концептуальности Роджер Уотерс, а во-вторых, темы обоих произведений посвящены обратной стороне музыкальной индустрии — разница лишь в звучании.

Рассмотрим Have a Cigar: эту песню вполне можно представить в эфире какой-нибудь радиостанции, специализирующейся на рок-музыке. Но даже если не понимать её текста, интуитивно можно почувствовать как фамильярность и пренебрежение начальника звукозаписывающей компании, в роль которого вжился Рой Харпер, так и нечто тревожное в мелодии, под которую, наверное, идеально бы легла киношная сцена тайного собрания тех личностей, которых, быть может, в лицо-то никто не знает, но в чьих руках находится много судеб.

А теперь обратимся непосредственно к словам в Have a Cigar: в радужной картине, которую главный герой описывает своему подопечному, есть забавная строчка «Oh by the way, which one’s Pink?». Это есть не что иное, как шпилька в сторону когорты не слишком добросовестных журналистов: в то время как многим группам от пресс-конференции к пресс-конференции доставался (а кому-то и до сих пор достаётся) вопрос, почему они назвались именно так, как они назвались, Pink Floyd замучили вопросом, кто же из них Пинк. Видимо, те, кто спрашивал это у коллектива, не знали, что его название составили фамилии двух блюзменов Пинка Андерсона и Флойда Каунсила, а не имя некого персонажа по имени Пинк Флойд (который, кстати, появится собственной персоной на альбоме The Wall и даже будет удостоен экранного воплощения благодаря Бобу Гелдофу).

Куда менее надоедливый вопрос доставался участникам Pink Floyd о Have a Cigar: мол, почему песню исполнил приглашённый вокалист, а не кто-то из коллектива? Роджер Уотерс через месяц после выхода Wish You Were Here ответил на него так:

..»Многие считают, что я не умею петь, в том числе и я сам. Я совсем не понимаю, что такое петь. Я знаю, что мне тяжело попадать в ноты, и я в курсе, что мой вокал звучит не очень хорошо в сугубо академическом смысле, а Рой Харпер, наш товарищ, в это же время записывал свой альбом [HQ, увидевший свет в 1975 году] в другой студии EMI, так что мы подумали, что он смог бы спеть.»

Рой это сделал (правда, не бесплатно), из-за чего Have a Cigar стала второй в творчестве Pink Floyd, которую исполнил приглашённый вокалист (первой была The Great Gig in the Sky из The Dark Side of the Moon). И последней — Уотерс впоследствии сожалел о своём решении передать вокальную эстафету Харперу: музыкант утверждал, что если бы в его распоряжении было побольше времени, он бы сумел сам спеть должным образом.

У гитариста Pink Floyd Дэвида Гилмора (которому, кстати, также предлагали исполнить Have a Cigar, от чего он после нескольких попыток отказался) тоже были проблемы с вокалом, но уже при работе над композицией Welcome to the Machine:

Это была строчка, которую я просто не мог вытянуть, так что мы замедлили плёнку так, чтобы она звучала на четверть тона ниже.
Затем Гилмор спел трудно дававшуюся ему строчку так, как он мог, после чего кассету снова проигрывали с нормальной скоростью. Короче говоря, автотюн до того, как он стал мэйнстримом, к тому же словно по заказу всплывший в псевдобалладе о нелёгком пути рок-звезды. Весь сарказм по отношению к музыкальной индустрии отлично выражается следующими строчками: «What did you dream? / It’s all right, we told you what to dream», что можно перевести как «О чём ты мечтал? / Ну конечно, мы указали тебе, о чём мечтать». Впрочем, равно как и в Have a Cigar строчками из припева: «And did we tell you the name of the game, boy? / We call it Riding the Gravy Train». Кстати, один человек замечательно их переиначил на русский язык: «Скажу тебе название игры, дружок / Мы так её называем — / «Деньги загребаем»». На музыку не ложатся, но зато в наличии прекрасный слоган.

А вот в песне Wish You Were Here, в отличие от Have a Cigar и Welcome to the Machine, никакой язвительности нет. Более того, эта полуакустическая (уже не псевдо) баллада является, пожалуй, одной из самых лиричных и добрых композиций в творчестве Pink Floyd. В ней даже предполагалось использование скрипки — правда, от этой идеи отказались, так что оценить игру скрипача Стефана Граппелли можно оценить в альтернативной версии песни, попавшей на Experience Edition и Immersion Edition альбома.

«Давай, товарищ, закурим по одной…»

Теперь настала пора вернуться к монументальному произведению Shine On You Crazy Diamond. Впервые Pink Floyd представили его (а также You Gotta Be Crazy и Raving and Drooling — будущие Dogs и Sheep с альбома Animals) на первой серии концертов, состоявшихся после выхода The Dark Side of The Moon и проходивших в 1974 году во Франции и Англии, и с тех пор оно успело претерпеть несколько изменений, наиболее значительным из которых стало разделение на две части. Это решение, окончательно определившее концепцию альбома Wish You Were Here, принял Роджер Уотерс.

Нельзя не упомянуть и одно грандиозное событие, случившееся во время работы над пластинкой. Рассказывает клавишник группы Ричард Райт:

«Роджер был здесь, сидел за пультом управления, я вошёл и увидел этого парня, сидевшего за ним — огромного, лысого и толстого. Я подумал: «Он выглядит несколько… странно…» Так или иначе, я подсел к Роджеру, и мы поработали минут десять, а тот парень вставал, чистил свои зубы и садился снова — вёл себя нелепо, но тихо. И я спросил Роджера: «Кто это?» А Роджер ответил: «Я не знаю». «Ладно, я подумал, что это твой друг», — сказал я. В общем, прошло много времени, и вдруг я понял (возможно, через 45 минут), что это был Сид [Барретт, один из основателей Pink Floyd и бывший участник команды]. Он вошёл, когда мы записывали вокал для Shine On You Crazy Diamond, которая изначально была о Сиде. А он по какой-то невероятной причине выбрал тот самый день, когда мы работали над песней о нём.»

Итого: Уотерс расплакался, когда понял, что он увидел своего бывшего коллегу по группе, а Барретту дали послушать то, что записал коллектив, который когда-то был ему родным. Сид вроде бы всё понял, но в ответ на вопрос, как ему материал, сказал, что он звучит «немного устаревшим».

Немного не так. Ник Мейсон пишет:
«Сид прослушал композицию, после чего кто-то из нас спросил, как он ее прокомментирует. Не помню, чтобы он выразил какое-либо конкретное мнение, но когда предложили снова проиграть эту вещь, Сид спросил, какой в этом смысл, раз мы только что ее слышали…»

«Текст уже был написан, однако визит Сида подчеркнул наполняющую его меланхолию и, вполне возможно, повлиял на окончательную версию песни («Shine On You Crazy Diamond»).»

Ступая на тропу войны

Часть уже готового альбома Wish You Were Here Pink Floyd впервые отыграли перед публикой 5 июля 1975 года на фестивале в Небворте. Правда, как и после вышеупомянутой серии концертов, состоявшихся в 1974 году, группу снова подвергли жёсткой критике. Но если в первом случае журналистам из NME Нику Кенту и Питу Эрскину просто не понравился новый материал, то во втором акулы пера разозлились из-за того, что их не пустили за кулисы. Pink Floyd и раньше-то особо журналистов не жаловали, а в тот самый день и подавно им было не до них.

Всё началось с того, Рой Харпер (который также должен был выступить на фестивале), не найдя вовремя своего концертного костюма, разгромил один из вагончиков группы, успев к тому же сам себя покалечить. Из-за этого происшествия Pink Floyd попали во вдвойне тяжёлую ситуацию: произошла задержка при установке их аппаратуры, а на определённый момент их выступления был запланирован полёт двух самолётов-истребителей «Супермарин Спитфайр» времён Второй мировой войны, который нельзя было отложить — а значит, и сам концерт. Последствия этих накладок проявились в виде плохо работавшего синтезатора Ричарда Райта: музыкант настолько был расстроен тем, что звук из его инструмента шёл вразрез с исполняемым материалом, что на время ушёл со сцены.

К счастью, остальная часть тура в поддержку альбома Wish You Were Here у Pink Floyd прошла куда более гладко. Правда, на всех его концертах группа исполнила только две новые песни: Shine On You Crazy Diamond, а между её пятой и шестой частями — Have a Cigar (которую всё-таки пели Уотерс и Гилмор, что звучало примерно так). Что касается Welcome to the Machine и Wish You Were Here, их коллектив стал играть уже в следующем гастрольном туре, который шёл в поддержку альбома Animals 1977 года и в сет-лист которого вместо The Dark Side of The Moon целиком входил Wish You Were Here. Кстати, в тот же период появился и видеоклип на Welcome to the Machine, в котором несложно узнать почерк Джеральда Скарфа — того самого, который займётся оформлением альбома The Wall и анимацией по его мотивам.

Так далеко, так близко!

До тех времён, когда в Pink Floyd окончательно случится разлад, было ещё очень далеко, хотя все участники группы вспоминали о периоде работы над Wish You Were Here как о непростом. Не ясно было, куда идти после The Dark Side of The Moon, а звукоинженер Алан Парсонс отказался работать с группой над Wish You Were Here. На его место пришёл сотрудничавший с Pink Floyd на альбоме More (1969) Брайан Хамфриз, которому понадобилось немало времени, чтобы привыкнуть к оборудованию студии Abbey Road, а коллективу — терпения, когда из-за крупных косяков пришлось перезаписать Shine On You Crazy Diamond целиком.

Но всё решило время: Wish You Were Here, занявший через неделю после своего выхода первую строчку хит-парада Billboard 200, стал классикой как в рамках творчества Pink Floyd, так и в мире рок-музыки вообще. Он вошёл в список «500 лучших альбомов всех времён», составленный журналом Rolling Stone, а участники Pink Floyd Дэвид Гилмор и Ричард Райт называли пластинку любимой из всех ими записанных в рамках коллектива. Возможно, причина не только в самом содержании Wish You Were Here, но и в том, что группа больше никогда не была настолько сплочённой.

А вообще альбом офигенный. Я полность дилетант музыкальный, но он реально зашёл прям вот ух как.
Совсем не знаю о чем поют.
Нравится и всё.
Безо всяких умствований.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Любопытный факт про обложку — в версии альбома для продажи в Великобритании горящий человек наклоняется вперед, а в американской — отклоняется назад.

У меня такие записи были.

Наиболее запоминающееся событие в ходе записи произошло 5 июня 1975 года, когда студию неожиданно посетил Сид Барретт (как раз на этот день было запланировано празднование свадьбы Гилмора). К тому времени музыканты уже заканчивали альбом и готовились отправляться во второй в этом году тур по США. Группа работала над заключительным вариантом песни «Shine On»], когда на пороге студии внезапно появился полный человек с выбритой наголо головой (включая брови), держащий в руке полиэтиленовый пакет. Участники Pink Floyd не видели Барретта более пяти лет, и его внешность так сильно изменилась, что никто из присутствующих его не узнал. Уотерс не обратил на посетителя никакого внимания, Райт подумал, что этот человек — друг Уотерса, но спустя некоторое время всё же понял, что это Барретт. Гилмор при встрече предположил, что это один из технических работников компании EMI, Мэйсон также не признал старого друга и был шокирован, когда Гилмор сказал ему. В своей книге «Вдоль и поперек: Личная история Pink Floyd» 2005 года Мэйсон характеризует речь Барретта как «несвязную и не вполне осмысленную». Сторм Торгерсон позже описал встречу Барретта так: «Два или три человека плакали. Он присел и некоторое время поговорил с остальными, но было понятно, что мысли его на самом деле не здесь» (англ. Two or three people cried. He sat round and talked for a bit but he wasn’t really there).

Уотерс был крайне огорчён внешним видом своего бывшего товарища по группе, и находившийся на студии менеджер Эндрю Кинг задал вопрос о лишнем весе. Барретт ответил, что у него на кухне стоит большой холодильник, и он ест очень много свиных отбивных. Вместе с группой он прослушал «Shine On You Crazy Diamond», сидя неподвижно до конца песни. Дослушав, Барретт сказал (несмотря на то, что альбом был уже практически завершён), что если понадобится, то он всегда готов помочь. Позже он присоединился к гостям, празднующим свадьбу Гилмора, и, побыв некоторое время в кафетерии, не попрощавшись, ушёл. Последний раз в студии Эбби Роуд Сида видел технический инженер, Фил Тейлор, которому тот представился как «человек, ищущий лифт». С тех пор никто из участников Pink Floyd Барретта не видел, вплоть до его похорон в 2006 году. Альбом к тому времени был уже практически закончен, поэтому внезапное появление Сида Барретта не оказало влияния на музыку и текст. Единственно только, в конец диска была добавлена мелодия из песни «See Emily Play», наигрываемая Райтом в течение нескольких секунд.

«Я очень грущу о Сиде. Конечно, он был очень важен для нас, и группа никогда бы не смогла начать без него, поскольку им был написан весь материал. Она не могла бы состояться без него, но, с другой стороны, нельзя было и продолжать вместе с ним. «Shine On» на самом деле не о Сиде — он стал эдаким символом крайнего отчуждения, которому предаются некоторые люди, потому что это единственный способ для них вынести весь этот чёртов мрак — современную жизнь — и полностью устраниться. По-моему, это очень печально.»
— Роджер Уотерс

Наиболее запоминающееся событие в ходе записи произошло 5 июня 1975 года, когда студию неожиданно посетил Сид Барретт (как раз на этот день было запланировано празднование свадьбы Гилмора). К тому времени музыканты уже заканчивали альбом и готовились отправляться во второй в этом году тур по США. Группа работала над заключительным вариантом песни «Shine On»], когда на пороге студии внезапно появился полный человек с выбритой наголо головой (включая брови), держащий в руке полиэтиленовый пакет. Участники Pink Floyd не видели Барретта более пяти лет, и его внешность так сильно изменилась, что никто из присутствующих его не узнал. Уотерс не обратил на посетителя никакого внимания, Райт подумал, что этот человек — друг Уотерса, но спустя некоторое время всё же понял, что это Барретт. Гилмор при встрече предположил, что это один из технических работников компании EMI, Мэйсон также не признал старого друга и был шокирован, когда Гилмор сказал ему. В своей книге «Вдоль и поперек: Личная история Pink Floyd» 2005 года Мэйсон характеризует речь Барретта как «несвязную и не вполне осмысленную». Сторм Торгерсон позже описал встречу Барретта так: «Два или три человека плакали. Он присел и некоторое время поговорил с остальными, но было понятно, что мысли его на самом деле не здесь» (англ. Two or three people cried. He sat round and talked for a bit but he wasn’t really there).

Уотерс был крайне огорчён внешним видом своего бывшего товарища по группе, и находившийся на студии менеджер Эндрю Кинг задал вопрос о лишнем весе. Барретт ответил, что у него на кухне стоит большой холодильник, и он ест очень много свиных отбивных. Вместе с группой он прослушал «Shine On You Crazy Diamond», сидя неподвижно до конца песни. Дослушав, Барретт сказал (несмотря на то, что альбом был уже практически завершён), что если понадобится, то он всегда готов помочь. Позже он присоединился к гостям, празднующим свадьбу Гилмора, и, побыв некоторое время в кафетерии, не попрощавшись, ушёл. Последний раз в студии Эбби Роуд Сида видел технический инженер, Фил Тейлор, которому тот представился как «человек, ищущий лифт». С тех пор никто из участников Pink Floyd Барретта не видел, вплоть до его похорон в 2006 году. Альбом к тому времени был уже практически закончен, поэтому внезапное появление Сида Барретта не оказало влияния на музыку и текст. Единственно только, в конец диска была добавлена мелодия из песни «See Emily Play», наигрываемая Райтом в течение нескольких секунд.

«Я очень грущу о Сиде. Конечно, он был очень важен для нас, и группа никогда бы не смогла начать без него, поскольку им был написан весь материал. Она не могла бы состояться без него, но, с другой стороны, нельзя было и продолжать вместе с ним. «Shine On» на самом деле не о Сиде — он стал эдаким символом крайнего отчуждения, которому предаются некоторые люди, потому что это единственный способ для них вынести весь этот чёртов мрак — современную жизнь — и полностью устраниться. По-моему, это очень печально.»
— Роджер Уотерс

https://ru.wikipedia.org/wiki/Wish_You_Were_Here

Да там всё о Сиде,весь альбом..

Участники группы были подавлены происходящим, и отношения между ними долго оставались напряженными. Это состояние нашло выражение в новом альбоме Wish You Were Here («Жаль, что тебя здесь нет»), заглавной композицией которого стала песня с одноименным названием.

Роджер Уотерс, автор слов Wish You Were Here, утверждал, что в ней говорится о внутренних противоречиях, которые его терзают, о борьбе идеализма и эгоизма. Однако большинство поклонников группы склонно рассматривать ее как обращение к Барретту. Да и сам Уотерс как-то упоминал о том, что текст песни основан на его стихотворении о падении Сида.

Wish You Were Here обладает интересной композицией. Сначала слышится приглушенный звук настраиваемого радио (для этих целей использовался приемник в авто Гилмора). Затем на одном из каналов начинается вступление к песне, которое повторяется несколько раз. К нему подключается гитара Гилмора. Все это должно создавать у слушателей впечатление, что музыкант начинает подыгрывать мелодии, которая звучит по радио.

Итак, ты думаешь, что можешь отличить
Рай от ада, голубое небо от боли
Способен ли ты отличить зеленое поле
От холодного стального рельса?
Улыбку от маски?
Тебе кажется, ты можешь их различить?

Это они заставили тебя обменять
Своих кумиров на призраков?
Горячий пепел на деревья?
Горячий воздух на прохладный бриз?
Холодный комфорт на перемены?
И неужели ты поменял
Участие в войне на главную роль в клетке?

Как жаль, как жаль, что тебя здесь нет
Мы лишь две заблудшие души,
Плавающие в круглом аквариуме,
Год за годом
Бегающие по кругу
Что мы обрели?
Все те же страхи
Жаль, что тебя здесь нет

Источник