музиль этель александровна биография

Александр Музиль

фотографии >>

биография

Музиль Александр Александрович

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956).

Театральный режиссёр и педагог (ЛГИТМиК), воспитавший плеяду выдающихся деятелей культуры: Аркадия Каца, Алексея Германа, Леонида Менакера, Игоря Масленникова, Геннадия Опоркова, Исаака Штокбанта, Давида Либуркина, Ларису Малеванную, Анатолия Праудина, Григория Дитятковского, Виктора Сударушкина и других.
Из театральной династии Бороздиных — Музилей — Рыжовых.
Мать — заслуженная артистка РСФСР Надежда Николаевна Музиль-Бороздина (1871—1963).

Окончил Ленинградский техникум сценических искусств (1930).
В Театре драмы им. А. С. Пушкина в Ленинграде прослужил более полвека — с 1930 по 1987 год и за время работы в театре поставил более тридцати спектаклей по пьесам русских и советских классиков.

С 1945 года был профессором кафедры режиссуры в Ленинградском театральном институте, в 1974—1980 годах — деканом драматического факультета. Через своих театральных педагогов: Н. В. Петрова, С. Э. Радлова и В. Н. Соловьёва — считался наследником и проводником театральных традиций В. Э. Мейерхольда в театральном искусстве.

последнее обновление информации: 12.12.19

источники информации

публикации

Александр Александрович Музиль не был высокого роста, но благодаря худобе, летящей походке, какой-то особой изящной сутулости казался высоким. При повороте головы бывал похож на какую-то причудливую птицу. И когда он спешил, то мне всегда казалось: если на него вместо пальто набросить крылатку — он обязательно взлетит.
Но он стоял на земле. Всегда аккуратно одет, при галстуке, в ярко начищенных ботинках, с непременной дужкой очков во рту. Когда он поддерживал дужку очков, бросалась в глаза рука, неожиданно крупная и красивая. Мог показаться педантом. Но выручал юмор с некоторой долей язвительности.

Когда выходил на сцену что-либо показывать — подошвы чуть нагревались и он нарочито шаркал ногами, как бы пританцовывая. Делал это с удовольствием и чрезвычайно изящно. Многие это переняли у него. И вообще ему охотно подражали. Особенно Виктор Сударушкин. Он так много и тонко показывал учителя, что и не заметил, как это переплавилось и стало частью его самого. Он и ходил похоже, и волосы приглаживал похоже, и сутулился и шутил похоже.

Думаю, Александр Александрович был лучшим педагогом института. Во всяком случае, никто не выпустил такого количества интересных режиссеров. Ведь только в Ленинграде с одного нашего курса работали Виктор Сударушкин, Алексей Герман, Леонид Менакер… Он был хорошим педагогом прежде всего потому, что умел выбрать учеников, и еще потому, что, разуверившись, безжалостно расставался с ними.
И никогда не болтал, не произносил громких слов, не тратил время попусту.
Он учил профессии и еще многому, не поддающемуся определенной формуле, тому, что каждый был волен брать у него сам. Он никогда не уклонялся от встречи и на любой вопрос пытался дать ответ. Свой.
Ненавидел цитаты, не любил ссылок на признанные авторитеты, был образован, самостоятелен, никогда не пытался выглядеть лучше, чем был на самом деле.

Главное, чему выучил (уверен, что это самое главное в обучении режиссера), — умению читать пьесу. Заблуждение, что это легкий труд. На то, чтобы этому научиться, требуются годы. И в этом вопросе он был безжалостен.

Мы писали письменные работы в таком количестве, что этого не смогли бы сделать студенты литературного института. Эти работы напоминали рефераты — их можно было читать, как лекции. Но зато потом, когда мы закрывали пьесу, она была «препарирована».
И пусть никто не думает, что это не обязательно, как растирание красок для будущего живописца. Без расчета — нет искусства. Леонардо да Винчи, Рублев, Сезанн… тому подтверждение. А если учесть, что в институте гениев не было, мы все должны быть благодарны Александру Александровичу за настойчивость и жесткость.

Помню диалог. Один из нас возмутился, когда Музиль не принял работу, написанную от руки. Он требовал, чтобы работы печатались на машинке.
— Я не умею печатать.
— Научитесь!
— У меня нет машинки.
— Наймите машинистку.
— У меня нет денег.
— Соблазните ее!
Тема была исчерпана.

Мы иногда озадачивали его. Особенно это проявлялось, когда он видел нас вне уроков режиссуры. Часто приходил на экзамены по другим предметам. Мы ему были любопытны, и он всегда рассказывал нам свои «впечатления». Был ядовит, поскольку всегда разгадывал некоторые хитрости, неизбежные при сдаче экзаменов. И вот однажды…

Естественно, что в наибольшей степени дарование каждого раскрывается в экстремальных ситуациях. Поэтому, когда нам объявили, что нас ждет заключительный экзамен по французскому, Музиль сообщил, что придет обязательно, тем более, что мы должны были на экзамене играть отрывки на французском языке. Стоит ли говорить, что играть надо было Корнеля, Расина, Мольера… Словом, французскую классику. Весть о том, что режиссеры будут играть, да еще на французском языке, вызвала в институте ажиотаж. Самая большая аудитория была забита стульями — мест не хватало. Каждый стул превратился в гроздь винограда. Комиссия не могла пробиться в первый ряд.

И мы показали, что могут сделать люди, прижатые к стене. Боже! Сколько выдумки! Сколько подлинного вдохновения, находок — пластических, смысловых, музыкальных, световых! Какие приспособления! Все мы с ног до головы были исписаны русскими печатными буквами, при сложении которых звучало что-то отдаленно напоминающее иностранные слова. Все без исключения были в плащах — на подкладках можно было вместить наибольшее количество текста. Но буквы были везде — на головных уборах, манжетах, руках, затылках (естественно, этот персонаж должен был стоять только в профиль). Если по ходу нужно было показать язык — иероглифы были и на языке. Мы с Сударушкиным придумали замечательную площадку. Она была высокой, и на ней умещалась дверь, стоящая торцом. Естественно, что весь текст был написан и с той и с другой стороны на дверных плоскостях. К площадке с двух сторон были приставлены лестницы, и каждый, прочитав свой текст, убегал вниз, а другой, по ту сторону, взбегал вверх, затем, читая, выкрикивал свой текст, как бы заставляя партнера возвращаться к двери, и партнер, взбежав в свою очередь к двери, читая текст, начинал орать, пока не возвращался первый. До сих пор помню сладостный звук оваций… По мере смены отрывков успех нарастал… Нарастало и вдохновение… Еще через двадцать минут все стулья были пусты — зрители лежали на полу. Музиль сидел бледный от ужаса.
И вдруг все смолкло. Апофеоз.
На сцене появился наш отличник и лауреат Леня Белявский. На нем не было даже плаща. Не спеша он подошел вплотную к комиссии и, роскошно картавя, четко, без запинки прочел монолог Сида. И хотя во время его чтения старушка-француженка не скрывала слез, успеха у публики не имел никакого.

На следующий день наступило похмелье. В 15 часов была «режиссура». Музиль никогда не опаздывал. Когда мы вошли в аудиторию, он уже ждал нас. Стало немного не по себе. Но он нас так усиленно ругал и так часто называл «мерзавцами», что сомнений не оставалось — в глубине души он гордился нами.

Многие его спектакли вошли в историю театра, например «Дворянское гнездо». Он любил свою «Александринку», застал выдающихся актеров, режиссеров, с которыми работал многие годы, знал расцвет этого театра и, к сожалению, пережил крушение его.
Я видел многие его спектакли. Они мне нравились четкостью, ясностью формы, прекрасно разработанными диалогами. Они были безупречны по вкусу. Постановочная часть работала идеально. Это всегда был четко работающий механизм. На таких спектаклях можно было учиться.
Но сама безупречность часто зажигала красный свет. Ему всегда не хватало «косого зубика» Анны Карениной.

В последний раз я видел Александра Александровича в «Александринке». В его театре. Он пришел на мой спектакль. Рижский театр привез «Закат» Бабеля. После окончания спектакля мы встретились. Он был в прекрасном настроении. Моложав, остроумен. В хорошем костюме, в модном галстуке.
Но когда я случайно взглянул вниз, увидел — ботинки были не чищены.
Что-то екнуло во мне.
Больше я его не видел.

Источник

Дворец творчества «У Вознесенского моста»

Дорогие друзья!

Мы рады приветствовать вас на сайте Дворца детского (юношеского) творчества «У Вознесенского моста». Возможно, кто-то из вас впервые знакомится с нашим Дворцом, а кто-то не виртуально, а вполне реально множество раз открывал массивную дверь старого петербургского дома на Гражданской, 26. Эти двери вот уже более 80-ти лет открыты для детей, педагогов, родителей, наших партнеров и единомышленников.

Мы рады, что можем предложить детям интересные и полезные занятия, пригласить на наши замечательные праздники малышей с мамами и папами, школьников с их педагогами, пожилых жителей Адмиралтейского района, для которых воспитанники нашего Дворца готовят свои творческие сюрпризы. К нам идут, словно в дом друзей. И мы очень ценим это и стремимся сохранить в нашем Дворце атмосферу взаимного доверия, уважения, творческого поиска.

Свобода творчества детей и педагогов позволяет достигать серьезных успехов, которыми мы по праву гордимся: наши коллективы — постоянные участники и призеры различных международных конкурсов, фестивалей, выставок, а наши выпускники — состоявшиеся, успешные люди.

Какое бы занятие ни выбрал ребенок в нашем Дворце — конструирование моделей или создание роботов, танцы или хоровое пение, экологические проекты или декоративно-прикладное творчество, он получит не только конкретные умения, но и научится жить в коллективе, работать в команде, творчески подходить к любому делу. А эти качества в современной жизни востребованы как никогда.

В наших коллективах находится место для всех желающих. Ждем вас!

Этель Александровна Музиль

Музиль Этель Александровна — директор Дворца детского (юношеского) творчества «У Вознесенского моста». Свой профессиональный путь начала в качестве старшей пионервожатой в одной из школ Октябрьского района Ленинграда. Верной своему району, теперь уже Адмиралтейскому, Этель Александровна остается всю жизнь, активно участвуя в его жизни. Более 35 лет возглавляет она родной «домик» — так любовно называют Дворец буквально все его сотрудники.
Этель Александровна — заслуженный работник культуры Российской Федерации, отличник народного просвещения, награждена медалью «За доблестный труд», медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени.

Источник

Александр Музиль

фотографии >>

биография

Музиль Александр Александрович

Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956).

Театральный режиссёр и педагог (ЛГИТМиК), воспитавший плеяду выдающихся деятелей культуры: Аркадия Каца, Алексея Германа, Леонида Менакера, Игоря Масленникова, Геннадия Опоркова, Исаака Штокбанта, Давида Либуркина, Ларису Малеванную, Анатолия Праудина, Григория Дитятковского, Виктора Сударушкина и других.
Из театральной династии Бороздиных — Музилей — Рыжовых.
Мать — заслуженная артистка РСФСР Надежда Николаевна Музиль-Бороздина (1871—1963).

Окончил Ленинградский техникум сценических искусств (1930).
В Театре драмы им. А. С. Пушкина в Ленинграде прослужил более полвека — с 1930 по 1987 год и за время работы в театре поставил более тридцати спектаклей по пьесам русских и советских классиков.

С 1945 года был профессором кафедры режиссуры в Ленинградском театральном институте, в 1974—1980 годах — деканом драматического факультета. Через своих театральных педагогов: Н. В. Петрова, С. Э. Радлова и В. Н. Соловьёва — считался наследником и проводником театральных традиций В. Э. Мейерхольда в театральном искусстве.

последнее обновление информации: 12.12.19

источники информации

публикации

Александр Александрович Музиль не был высокого роста, но благодаря худобе, летящей походке, какой-то особой изящной сутулости казался высоким. При повороте головы бывал похож на какую-то причудливую птицу. И когда он спешил, то мне всегда казалось: если на него вместо пальто набросить крылатку — он обязательно взлетит.
Но он стоял на земле. Всегда аккуратно одет, при галстуке, в ярко начищенных ботинках, с непременной дужкой очков во рту. Когда он поддерживал дужку очков, бросалась в глаза рука, неожиданно крупная и красивая. Мог показаться педантом. Но выручал юмор с некоторой долей язвительности.

Когда выходил на сцену что-либо показывать — подошвы чуть нагревались и он нарочито шаркал ногами, как бы пританцовывая. Делал это с удовольствием и чрезвычайно изящно. Многие это переняли у него. И вообще ему охотно подражали. Особенно Виктор Сударушкин. Он так много и тонко показывал учителя, что и не заметил, как это переплавилось и стало частью его самого. Он и ходил похоже, и волосы приглаживал похоже, и сутулился и шутил похоже.

Думаю, Александр Александрович был лучшим педагогом института. Во всяком случае, никто не выпустил такого количества интересных режиссеров. Ведь только в Ленинграде с одного нашего курса работали Виктор Сударушкин, Алексей Герман, Леонид Менакер… Он был хорошим педагогом прежде всего потому, что умел выбрать учеников, и еще потому, что, разуверившись, безжалостно расставался с ними.
И никогда не болтал, не произносил громких слов, не тратил время попусту.
Он учил профессии и еще многому, не поддающемуся определенной формуле, тому, что каждый был волен брать у него сам. Он никогда не уклонялся от встречи и на любой вопрос пытался дать ответ. Свой.
Ненавидел цитаты, не любил ссылок на признанные авторитеты, был образован, самостоятелен, никогда не пытался выглядеть лучше, чем был на самом деле.

Главное, чему выучил (уверен, что это самое главное в обучении режиссера), — умению читать пьесу. Заблуждение, что это легкий труд. На то, чтобы этому научиться, требуются годы. И в этом вопросе он был безжалостен.

Мы писали письменные работы в таком количестве, что этого не смогли бы сделать студенты литературного института. Эти работы напоминали рефераты — их можно было читать, как лекции. Но зато потом, когда мы закрывали пьесу, она была «препарирована».
И пусть никто не думает, что это не обязательно, как растирание красок для будущего живописца. Без расчета — нет искусства. Леонардо да Винчи, Рублев, Сезанн… тому подтверждение. А если учесть, что в институте гениев не было, мы все должны быть благодарны Александру Александровичу за настойчивость и жесткость.

Помню диалог. Один из нас возмутился, когда Музиль не принял работу, написанную от руки. Он требовал, чтобы работы печатались на машинке.
— Я не умею печатать.
— Научитесь!
— У меня нет машинки.
— Наймите машинистку.
— У меня нет денег.
— Соблазните ее!
Тема была исчерпана.

Мы иногда озадачивали его. Особенно это проявлялось, когда он видел нас вне уроков режиссуры. Часто приходил на экзамены по другим предметам. Мы ему были любопытны, и он всегда рассказывал нам свои «впечатления». Был ядовит, поскольку всегда разгадывал некоторые хитрости, неизбежные при сдаче экзаменов. И вот однажды…

Естественно, что в наибольшей степени дарование каждого раскрывается в экстремальных ситуациях. Поэтому, когда нам объявили, что нас ждет заключительный экзамен по французскому, Музиль сообщил, что придет обязательно, тем более, что мы должны были на экзамене играть отрывки на французском языке. Стоит ли говорить, что играть надо было Корнеля, Расина, Мольера… Словом, французскую классику. Весть о том, что режиссеры будут играть, да еще на французском языке, вызвала в институте ажиотаж. Самая большая аудитория была забита стульями — мест не хватало. Каждый стул превратился в гроздь винограда. Комиссия не могла пробиться в первый ряд.

И мы показали, что могут сделать люди, прижатые к стене. Боже! Сколько выдумки! Сколько подлинного вдохновения, находок — пластических, смысловых, музыкальных, световых! Какие приспособления! Все мы с ног до головы были исписаны русскими печатными буквами, при сложении которых звучало что-то отдаленно напоминающее иностранные слова. Все без исключения были в плащах — на подкладках можно было вместить наибольшее количество текста. Но буквы были везде — на головных уборах, манжетах, руках, затылках (естественно, этот персонаж должен был стоять только в профиль). Если по ходу нужно было показать язык — иероглифы были и на языке. Мы с Сударушкиным придумали замечательную площадку. Она была высокой, и на ней умещалась дверь, стоящая торцом. Естественно, что весь текст был написан и с той и с другой стороны на дверных плоскостях. К площадке с двух сторон были приставлены лестницы, и каждый, прочитав свой текст, убегал вниз, а другой, по ту сторону, взбегал вверх, затем, читая, выкрикивал свой текст, как бы заставляя партнера возвращаться к двери, и партнер, взбежав в свою очередь к двери, читая текст, начинал орать, пока не возвращался первый. До сих пор помню сладостный звук оваций… По мере смены отрывков успех нарастал… Нарастало и вдохновение… Еще через двадцать минут все стулья были пусты — зрители лежали на полу. Музиль сидел бледный от ужаса.
И вдруг все смолкло. Апофеоз.
На сцене появился наш отличник и лауреат Леня Белявский. На нем не было даже плаща. Не спеша он подошел вплотную к комиссии и, роскошно картавя, четко, без запинки прочел монолог Сида. И хотя во время его чтения старушка-француженка не скрывала слез, успеха у публики не имел никакого.

На следующий день наступило похмелье. В 15 часов была «режиссура». Музиль никогда не опаздывал. Когда мы вошли в аудиторию, он уже ждал нас. Стало немного не по себе. Но он нас так усиленно ругал и так часто называл «мерзавцами», что сомнений не оставалось — в глубине души он гордился нами.

Многие его спектакли вошли в историю театра, например «Дворянское гнездо». Он любил свою «Александринку», застал выдающихся актеров, режиссеров, с которыми работал многие годы, знал расцвет этого театра и, к сожалению, пережил крушение его.
Я видел многие его спектакли. Они мне нравились четкостью, ясностью формы, прекрасно разработанными диалогами. Они были безупречны по вкусу. Постановочная часть работала идеально. Это всегда был четко работающий механизм. На таких спектаклях можно было учиться.
Но сама безупречность часто зажигала красный свет. Ему всегда не хватало «косого зубика» Анны Карениной.

В последний раз я видел Александра Александровича в «Александринке». В его театре. Он пришел на мой спектакль. Рижский театр привез «Закат» Бабеля. После окончания спектакля мы встретились. Он был в прекрасном настроении. Моложав, остроумен. В хорошем костюме, в модном галстуке.
Но когда я случайно взглянул вниз, увидел — ботинки были не чищены.
Что-то екнуло во мне.
Больше я его не видел.

Источник

ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДВОРЕЦ ТВОРЧЕСТВА «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

Оценка надежности

Высокая оценка надежности

Признаки фирмы-однодневки не обнаружены

Недостатков не обнаружено

Реквизиты

Сведения о регистрации

Коды статистики

Контакты

Контакты неверны или неактуальны?

Если вы являетесь владельцем или руководителем ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА, вы можете добавить или отредактировать контактную информацию. Также, вы можете подключить сервис «Мой бизнес» для управления этой страницей.

Виды деятельности ОКВЭД-2

Финансовая отчетность

Руководитель

Учредители

Связи

Руководитель ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА также является руководителем или учредителем 1 другой организации

Учредители ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА также являются руководителями или учредителями 1502 других организаций

ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА не является управляющей организацией

ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА не является учредителем других организаций

Лицензии

Согласно данным ФНС, организацией ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА были получены 4 лицензии

Сообщения на Федресурсе

Нет сообщений о банкротстве

Организация ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА не опубликовала и не является участником ни одного сообщения на Федресурсе

Госзакупки

Согласно данным Федерального казначейства, ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА является участником системы государственных закупок

Проверки

Согласно данным ФГИС «Единый Реестр Проверок» Генеральной Прокуратуры РФ, за период с 2015 года в отношении организации ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА инициировано 12 проверок

С актом проверки ознакомлен экземпляр акта со всеми приложениями получил

Нет сведений о предстоящих проверках по 248-ФЗ, 294-ФЗ, 184-ФЗ или 131-ФЗ

Исполнительные производства

Нет сведений об открытых в отношении ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА исполнительных производствах

Налоги и сборы

Нет сведений об уплаченных за прошлый отчетный период налогах и сборах

Нет сведений о задолженностях по пеням и штрафам

История изменений

Согласно данным ЕГРЮЛ, организация ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА — или ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДВОРЕЦ ТВОРЧЕСТВА «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА — зарегистрирована 11 мая 1995 года по адресу 190031, г. Санкт-Петербург, ул. Гражданская, д. 26, литер А. Налоговый орган — межрайонная инспекция Федеральной налоговой службы №15 по Санкт-Петербургу.

Реквизиты юридического лица — ОГРН 1037851016070, ИНН 7826717605, КПП 783801001. Регистрационный номер в ПФР — 088011021448, регистрационный номер в ФСС — 782200000878121. Организационно-правовой формой является «Государственные бюджетные учреждения субъектов Российской Федерации», а формой собственности — «Собственность субъектов Российской Федерации».

Основным видом деятельности организации ГБУДО ДТ «У ВОЗНЕСЕНСКОГО МОСТА» АДМИРАЛТЕЙСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА является «Образование дополнительное детей и взрослых». Организация также зарегистрирована в таких категориях ОКВЭД как «Деятельность по дополнительному профессиональному образованию прочая, не включенная в другие группировки».

Директор — Музиль Этель Александровна.

На 7 ноября 2021 года юридическое лицо является действующим.

Смотрите также

Прочие фирмы и организации

Подключив сервис «Мой бизнес» вы сможете добавить логотип и описание вашей компании, редактировать контактную информацию, отключить рекламу, загрузить фото и многое другое

Краткий отчет по организации в формате PDF успешно подготовлен

Соединение с официальным сайтом ФНС и подготовка ссылки на выписку из ЕГРЮЛ в формате PDF.

Источник