однажды в америке реальная история

Синемафия

«Однажды в Америке»: лебединая песнь Серджио Леоне

4 мая 2016; источник: Mental Floss

ИноеКино покажет оригинальную (ну, почти) версию гангстерского эпоса в Москве 6 и 7 мая в кинотеатре «Формула кино. Горизонт». А пока мы собрали для вас 11 интересных фактов об истории создания этого фильма.

Серджио Леоне занял место в истории кино с трилогией вестернов с Клинтом Иствудом в главной роли («За пригоршню долларов», «На несколько долларов больше» и «Хороший, плохой, злой»), и последовавшим «Однажды на Диком Западе». Но для итальянского диссидента история с вестернами была не закончена: он провел более десяти лет, пытаясь воплотить в жизнь проект своей мечты, гангстерский эпос под названием «Однажды в Америке».

Фильм с Робертом Де Ниро и Джеймсом Вудсом в главных ролях пленил зрителей Европы. Американцы же, которые ждали картину после оглушительного успеха в Каннах, увидели лишь сокращенную версию, составляющую чуть ли не половину оригинальной картины. Леоне был настолько возмущён тем, что произошло с его детищем, что до конца жизни отошёл от кинопроизводства. «Трагедия фильма в том, что его уничтожат в той стране, для которой он в первую очередь предназначался».

Существует несколько версий фильма. После девяти месяцев съемки, у Леоне было от восьми до десяти часов рабочего материала. Он сократил его до шести часов, в надежде выпустить фильм в двух трехчасовых частях, но продюсеры не одобрили ни один из этих вариантов. Таким образом, режиссер уменьшил фильм до 269 минут (четыре с половиной часа), но и этого было много. Он вырезал еще 40 минут, и именно эту 229-минутную версию впервые показали на Каннском кинофестивале в 1984 году, а затем прокатывали в европейских кинотеатрах.

Американские дистрибьюторы вырезали ещё 90 минут и перегруппировали сцены в хронологическом порядке, в итоге упустив всю фабулу фильма. Американская версия провалилась в прокате, и Леоне был опустошен. Мартин Скорсезе вместе с детьми Леоне руководил проектом по восстановлению первоначальной версию Леоне — 251-минутная версия была показана в Каннах в 2012 году. Около 18 минут по-прежнему не хватает из-за юридических вопросов относительно того, кто владеет этими сценами. Будет ли восстановлен оригинальный фильм — неизвестно.

1. Серджио Леоне отказался от «Крестного отца», чтобы снять «Однажды в Америке»

По его собственным словам, «Однажды в Америке» был любимым детищем Леоне, которому он посвятил большую часть своей взрослой жизни. Он заинтересовался этой историей во время съемок в 1986 году «Однажды на Диком Западе». Он был настолько зациклен на своем собственном проекте, что, когда Paramount ппришел к нему через несколько лет с предложением снять «Крестного отца», режиссер вежливо отказался. Если бы Леоне знал, что потребуется еще 12 лет, чтобы снять «Однажды в Америке», может быть, он принял предложение. Но тогда где был бы Фрэнсис Форд Коппола?

2. История Лапши основана на реальных событиях

«Однажды в Америке» снята по мотивам «Бандитов», автобиографического романа Гарри Грея, который в молодости промышлял тем же, что и Лапша с его бандой. К 1968 году, когда Леоне пришел к нему, у Грея не было никакого интереса к личной встрече для обсуждения книги и адаптации. В конце концов, он все еще скрывался от бандитов, с которыми вел дела десятилетия назад. Однако Грея так поразили спагетти-вестерны Леоне, что он согласился на встречу. На ней Леоне засыпал его вопросами, но Грей давал короткие, молчаливые ответы. Именно эта встреча и вдохновила Леоне рассказать историю так, как он в итоге сделал: со старым Лапшой, который оглядывается на свое прошлое — так же, как Грей в ту ночь.

3. Норман Мейлер написал один из первых вариантов сценария

4. Несмотря на название, не так много было снято в Америке. Но то, что снято — подлиннее некуда

Большая часть фильма была снята в Риме, на знаменитой Cinecitta Studios, где были воспроизведены многие из лучших послевоенных фильмов Италии. Дополнительные сцены были сняты в абсолютно не связанных с фильмом локациях: Монреаль, Париж и Санкт-Петербург, штат Флорида.

Еврейский квартал 1920-х сыграла улица в Уильямсбурге, Бруклин, которая выглядела точно так же, как и 60 лет назад. Этот квартал и в то время был домом для многих реальных хасидских евреев, некоторые из которых в потрясении ходили по съемочной площадке, когда камеры были выключены. Леоне был таким приверженцем деталей, что только хасиды могли понять, кто был реальным человеком, а кто актером — но и иногда даже они обманывались.

5. Брук Шилдс почти сыграла Дебору Гелли

В 1981 году роль, которую в конечном итоге сыграла Элизабет МакГоверн, была предложена 16-летней Брук Шилдс, которую Леоне заметил в «Голубой лагуне» и которая, по его мнению, была готова к более зрелой роли. Но забастовка голливудских сценаристов (да, и тогда они были) вызвала задержку проекта, и Шилдс выбыла прежде, чем что-либо из этого вышло.

6. Роберт Де Ниро мог не сняться в фильме из-за того, что Леоне помочился на его туалетное сидение

Леоне впервые обратился к Де Ниро с идеей фильма еще в 1973 году, когда проект в основном состоял лишь из энтузиазма режиссера. Леоне рассказал Де Ниро историю (через переводчика; Леоне никогда не говорил по-английски очень хорошо), актер Де Ниро слегка заинтересовался, но он не был знаком с работой Леоне, и, к тому же, фильм был пока только идеей, а не конкретным проектом, на который можно было бы подписаться. Годы спустя, когда сценарий был закончен, Леоне снова пришел к Де Ниро, который охотно принял предложение. Но все пошло не так в самом начале, когда Де Ниро и продюсер Арнон Милчен встретились с Леоне в своем нью-йоркском гостиничном номере. Актер позвал продюсера в ванную комнату и сказал: «Я не могу сниматься в этом фильме». — «Почему нет?» — «Разве ты не видишь, что он обмочил все мое сиденье унитаза?» Милчен настаивал, что это случайность, но Де Ниро был убежден, что Леоне будто бы пометил свою территорию. Милчен уладил это недоразумение, и Де Ниро в конечном итоге присоединился к фильму.

7. Фильм стал дебютом Дженнифер Коннелли

Актрисе, которая позже станет известной и получит награды за такие фильмы, как «Игры разума» и «Реквием по мечте», было 12 лет, когда она прошла кастинг на роль Деборы. После карьеры ребенком в модельном бизнесе и телевизионной рекламе, это была первая настоящая актерская роль. «Лабиринт» Джима Хенсона стал её следующим проектом, и с тех пор Дженнифер является востребованной актрисой.

8. Даже Джеймс Вудс не уверен, что случилось с его персонажем

9. Актерский метод Де Ниро раздражал многих, в том числе и Вудса

Де Ниро страстный и полностью отдающийся роли актер, который действительно «живет» в своих ролях. Вудс же совершенно не такой. «Это просто куча старого дерьма, — позже сказал он. — Если это отличный сценарий, и вы работаете с хорошими людьми, в чем проблема? Я устал от актерского „метода дерьма“, который погубил немало фильмов за 40 лет. Все эти парни бегают и делают вид, что они луковицы (имеется ввиду многослойность — прим. ред). Это так раздражает. Ты на съемках с 4 утра, пытаешься снять хоть один кадр, а они стонут, что не могут почувствовать то, не могут почувствовать это. Просто скажи свои слова, и покончим с этим!»

10. Леоне был перфекционистом

У Леоне и Де Ниро были свои подходы, но одно у них было общее — перфекционизм. По словам одного из сценаристов, Леоне сделал 35 дублей большой (и дорогой) массовой сцены и настаивал еще на одном только потому, что заметил, как один ребенок смотрит прямо в камеру.

11. Фильм подорвал здоровье Леоне и стал причиной его смерти

Длительный, трудоемкий процесс съемок четырехчасовой эпопеи плохо сказался бы на ком угодно, но в особенности на том, кто уже страдает ожирением в свои 50. Работа усугубила сердечную недостаточность Леоне, а последующая борьба с дистрибьюторами и провал фильма в американском прокате сделали только хуже. Леоне умер от сердечного приступа в 1989 году, прежде чем смог завершить еще один фильм. «Однажды в Америке» занял большую часть его карьеры и стал лебединой песней режиссера.

Источник

«Однажды в Америке». Как снимали знаменитый фильм Серджио Леоне?

С момента выхода последнего фильма Леоне прошло почти десять лет, однако режиссер не терял времени зря, он обдумывал свой грядущий проект. Лента «Однажды в Америке» стала для него самой личной и самой тяжелой.

«Однажды в Америке» в сюжетном и композиционном отношении напоминает, скорее, мозаику или своеобразный паззл, чем кинофильм в привычном понимании. Сюжет картины охватывает несколько бурных десятилетий в истории Америки (с 1923 по 1968 годы). В эти времена появилось новое поколение преступников, отличавшихся еще большей жестокостью, чем их предки, осваивавшие Дикий Запад (это касается тех, разумеется, кто уже давно обосновался в США; многие «мозги» преступного мира продолжали и продолжают прибывать из стран Старого Света).

«Десять лет — долгий срок, — сказал Леоне журналисту, посетившему съемочную площадку. — Я получал приглашения возглавить другие проекты не единожды. Но для меня создание фильма напрямую связано с выражением тех мыслей и чувств, которые я уже давно вынашиваю внутри себя. Поэтому я никогда не буду снимать кино, в которое самолично не могу уверовать».

Актерский состав, собранный режиссером для «Однажды в Америке», в полной мере отражает глубину его переживаний за судьбу картины. Помимо взрывоопасного (в хорошем смысле) дуэта Роберта Де Ниро и Джеймса Вудса, Леоне пригласил к участию в ленте Элизабет МакГоверн, чья красота станет предметом неземной страсти и влечения со стороны персонажа Дэвида Ааронсона по кличке «Лапша» в исполнении Де Ниро. За пылающую чувственность в фильме отвечает Тьюзди Уэлд (Кэрол). Саркастичный и жестокий наемный убийца Джо — Берт Янг, агрессивный Фрэнки Манолди — Джо Пеши, и, наконец, Трит Уильямс в роли Джеймса О’Доннелла — профсоюзного лидера, который, несмотря на свои высокие идеалы, отнюдь не гнушается пользоваться «грязными деньгами».

Эпоха и время являются ключевыми понятиями в фильме. В течение почти пяти десятилетий герои меняются внешне и внутренне. Однако они по-прежнему остаются привязаны к своему прошлому и к людям, которых они однажды знали или любили.
Кадр из фильма «Однажды в Америке»
Фото: kinopoisk.ru

«Их пути-дорожки разошлись, — говорил Леоне. — Кому-то удалось исполнить свои мечты, кому-то нет. Но за самоуверенностью юности к ним неожиданно приходит понимание того, что есть вещи и люди, которые не только их объединяют, но и разобщают, делая смертельными врагами».

Сегодня рядовые зрители и критики склонны единодушно признать «Однажды в Америке» одним из величайших эпических произведений на стыке итальянского и американского кинематографов. А ведь 1 июня 1984, когда лента Серджио Леоне вышла в широкий прокат Северной Америки, ее публично облили грязью, а каждый маститый киновед считал своим долгом проехаться по фильму вдоль и поперек.

Вот что пишет некий Оуэн Глиберман в своей рецензии «Kosher Nostra» (товарищ пародирует расхожий мафиозный термин «коза ностра», намекая на «кошерность» еврейской мафии, которой посвящен фильм):

«Леоне состряпал иллюстрированную версию „Крестного отца“. Реализм никогда не был его сильной чертой, как режиссера. Он может сколько угодно экспериментировать с жанром вестерна, однако этой „истории Америки“ не хватает ни драматизма, ни накала страстей».

Подобные фразы и обвинения в адрес создателей ленты были не редкостью. Проблема в том, что американская аудитория познакомилась не с оригинальной режиссерской версией, презентованной в феврале 1984 года на Каннском кинофестивале (229 минут), а с сокращенным на 83 минуты вариантом, подготовленным для релиза в США компанией Ladd Company, несмотря на ярый протест Леоне. В данном варианте исчезли некоторые сцены воспоминаний главного героя, а лента в целом была перемонтирована в хронологическом порядке, что уничтожило весь изначальный замысел автора. Неудивительно, что реакция зрителей была негативной; представьте себе, что бы было, случись подобный конфуз, к примеру, с «Криминальным чтивом» Квентина Тарантино? Кадр из фильма «Однажды в Америке»
Фото: kinopoisk.ru

Вокруг производства «Однажды в Америке» ходило множество слухов и баек, часть из которых действительно имели место. В частности, тот факт, что Леоне отказался от работы над «Крестным отцом», планируя на основе книги Гарри Грэя, под псевдонимом которого «творил» бывший стукач Гарри Голдберг, создать свою трилогию. Увы, из-за недобросовестных действий американских прокатчиков, режиссер отказался от своих намерений, что в итоге сделало «Однажды в Америке» его последней работой в кино.

Что касается кастинга на главные роли, то только ленивый не планировал примерить на себя роль «Лапши» или его друга Макса. Образ Ааронсона собирался воплотить Ричард Дрейфус (его мечта частично реализовалась лишь в 1999, когда актер сыграл в полубиографической постановке «Лански», где его персонаж также принадлежал к еврейской мафии). На эту же партию претендовал Том Беренджер, в то время как «Лапшу» в старости планировали сыграть Джеймс Кэгни и Пол Ньюман. На роль Макса пробовались Жерар Депардье (который даже намеревался для этой цели выучить английский с бруклинским акцентом), Дастин Хоффман, Джон Войт, Харви Кейтел, Джон Малкович и даже Джон Белуши. Сам постановщик утверждал, что через пробы прошло около двухсот голливудских актеров разного калибра. Кадр из фильма «Однажды в Америке»
Фото: kinopoisk.ru

На главную женскую роль Леоне хотел позаимствовать из «Голубой лагуны» старлетку Брук Шилдс, однако съемки фильма затягивались, а юная актриса, следуя советам агентов, предпочла развивать свою карьеру в поступательном направлении, не дожидаясь, пока тяжеловесный проект итальянца раскрутится на полную мощь. В результате ее партия отошла Элизабет МакГоверн, а Дебору в юности отобразила на экране 14-летняя модель Дженнифер Коннели.

Джо Пеши был одним из многих, кто проходил пробы на роль Макса. Ему повезло больше, чем остальным: с подачи Де Ниро его услуги понадобились для второстепенного персонажа Фрэнки Манолди. Другой известный италоамериканец, Дэнни Айелло, изобразил в «Однажды в Америке» полицейского-однофамильца Винсента Айелло. А вот соотечественнице Леоне Клаудии Кардинале не удалось пробиться в проект, так как режиссер посчитал, что она не впишется в картину должным образом и не сможет аутентично изобразить коренную жительницу Нью-Йорка.

Фильмы Леоне всегда были интернациональны, и «Однажды в Америке» не является исключением. Итальянская лента о еврейских гангстерах в Нью-Йорке снималась в Майами, Монреале, Париже, Венеции и Риме.

Джеймс Вудс, исполнивший роль Макса, рассказывал о своём участии в картине:

«Это было настоящее кино. Не коммерческий продукт. Мы как будто снимали нового „Лоуренса Аравийского“. Огромное полотно. Мне трудно даже передать, насколько огромное».

Также Вудс припомнил, что на премьере в Каннах после просмотра зал аплодировал стоя в течение 10 минут. Первая же американская премьера, состоявшаяся холодным зимним вечером в Бостоне, стала для создателей «Однажды в Америке» настоящим кошмаром. Афиша к фильму «Однажды в Америке»
Фото: kinopoisk.ru

Продюсер Арнон Милчан вспоминал, как зрители больше часа стояли под снегом, в ожидании начала сеанса. Не успел фильм начаться, как сломался кинопроектор. С вынужденного антракта в зал не вернулись почти сто человек. Именно тогда представители Ladd Company запаниковали, отозвали второй сеанс, внесли в одностороннем порядке в контракт поправку и заставили создателей перемонтировать пленку.

Вся трагедия происшествия была в том, что фильм не только потерял драгоценные минуты хронометража, но также полностью утратил первоначальную структуру повествования. Персонажи появлялись из ниоткуда и туда же удалялись; ключи к разгадке сложных отношений главного героя с лучшим другом детства и возлюбленной, тщательно спрятанные режиссером в подтексте, ушли в небытие вместе с подтекстом. Даже концовка фильма претерпела изменения.

«Я был слишком молод и неопытен, чтобы защитить наше детище».

Картина, обошедшаяся создателям в тридцать миллионов долларов, с большим трудом наскребла в прокате два с половиной. Винсент Кэнби, рецензируя «Однажды в Америке» в New York Times, написал, что, по всей видимости, окончательный монтаж совершали по принципу рулетки, по жребию.

Спустя девятнадцать лет после этой странной и неприятной истории, которая навсегда отбила у Серджио Леоне желание снимать кино, американцы выпустили двойной DVD с полной режиссерской версией фильма. Маленькое оправдание за ошибки, которых уже не исправишь.

Источник

Однажды в Америке \ Once Upon a Time in America (1984) – режиссёр Серджио Леоне

Серджио Леоне словно вознамерился настроить против себя всех своих поклонников – его фильм “Однажды в Америке” безумно длинный, почти четыре часа (режиссёрская версия на час длиннее), его трудно смотреть даже дома, сидя на диване. Он переполнен кровавыми сценами, история развивается нелинейно, постоянно перемещаясь из настоящего в прошлое. Картина кажется рваной, то ли намеренно, то ли из-за варварского монтажа.

Но если преданно войти в замысел великого творца, то результат буквально прошибёт и возвращение к фильму гарантировано. Я смотрела фильм трижды и уверена, что счёт продолжится, настолько это прекрасный, проникающий под самую кожу, заставляющий работать мозг, эксперимент.
Если кратко, то фильм «Однажды в Америке» рассказывает историю сбившихся в банду друзей. На дворе 1933 год, сухой закон, Бруклинское гетто, чтобы выжить, надо под кого-то лечь.

Отсидев в тюрьме за убийство полицейского, Лапша (Роберт Де Ниро) возвращается в команду, которая явно процветает – кровь оплачивается дорого.

Макс (Джеймс Вудс) – лидер банды и его действия не находят отклика у Лапши, который готов работать мелко, но безопасно. Всю эту информацию мы узнаём в воспоминаниях постаревшего Лапши, который тридцать пять лет скрывался в Бостоне после гибели всех своих друзей в нелепом пожаре.

Получив приглашение от неизвестного доброжелателя приехать в Нью-Йорк, он идёт буквально по следам своей страшной жизни и приходит к развязке, устроенной человеком, которого он меньше всего надеялся встретить живым.
Сравнение с другими картинами постоянно напрашивается, особенно с «Крёстным отцом» (кстати, именно Серджо Леоне было предложено снимать эту франшизу), а также «Лицом со шрамом» или гангстерской драмой Мартина Скорсезе «Славные парни». Однако вряд ли после просмотра «Однажды в Америке» у вас появится хоть капля сочувствия к кому-то из персонажей. Почему-то мне вспомнилась реплика из нашего шедевра «Джентльмены удачи» – «Украл, выпил, в тюрьму. Романтика».

Леоне подаёт своих героев как зарвавшихся подростков, жадных, жестоких, помешанных на сексе, власти и деньгах. Без всякого морализаторства они предстают как продукт жестокого времени и места. Их занятие кровавым бизнесом неизбежно как дождливая осенняя погода. Наблюдая за продажными полицейскими, членами других банд, жизнью собственных родителей, погрязших в нищете, они выбирают путь, где иметь будут они, а не их.

История горькой любви Лапши и Деборы и отвратительный финал этих отношений, оставляют неприятный осадок. А Лапша, который до этого казался самым вменяемым (несмотря на пристрастие к опиуму!) из всей шайки-лейки, становится плоть от плоти банды.

Фильм «Однажды в Америке» просто роскошный, пиршество для глаз во всех отношениях. Он источает удивительно узнаваемую (по книгам) атмосферу 30-х. Проникновенная музыка Эннио Морриконе делает каждую сцену физически наполненной. Здесь и горечь, и мечтательность, и ностальгия. И редко встретишь подобное в сегодняшнем кино.

Актёрский ансамбль бесподобен – Джеймс Вудс в роли Макса завораживает. Его герой живёт под девизом «Или всё, или ничего». По дороге из бандитов в самые высокие эшелоны власти Макс не гнушается ничем, даже предательством самых близких людей. Чтобы осознать, что деньги и власть – тлен, Максу понадобилась целая жизнь.

Надо сказать, что именно воспоминания Лапши, его путешествие в Бруклин 30-х, самые восхитительные моменты картины «Однажды в Америке». Здесь и подробный уклад еврейских кланов, торговля, отношения между жильцами и очень красивая девочка Дебора, балерина, будущая актриса. Поражает, как точно подобрана юная Дебора (Дженнифер Коннелли), полная иллюзия, что на наших глазах взрослеет и стареет актриса Элизабет Макговерн.

Перечислять можно всю изумительную актёрскую команду – гадкий манипулятор Джо Пеши, продажный насквозь полицейский Дэнни Айелло (Очарованные луной). Но дети просто всех переиграли, особенно малыш Багси, расстрелянный соперничающей бандой на самом взлёте.

Уж он-то, останься в живых, перещеголял бы всех сразу, и Макса, и Лапшу…

Источник